i hjärtat av fotografering är tanken att du förmedlar ett budskap till dina tittare. Kanske vill du visa skönheten i ett vattenfall eller drama av en otrolig Soluppgång. Eller, du kan hoppas att skildra den mörka intensiteten av en taggig bergstopp. Ett fotografi med ett tydligt budskap kan vara så effektivt som möjligt; dess sammansättning, färger, ämne och belysning bidrar alla till intrycket att du försöker förmedla. Och mer än något annat element i kompositionen hjälper begreppet enkelhet dig att uppnå detta mål. I den här artikeln kommer jag att täcka hur enkelhet spelar en roll i framgångsrik fotografering, inklusive hur man implementerar det för att förbättra dina egna fotografier.
Innehållsförteckning
scenen framför dig
det finns två typer av enkelhet som är viktiga för denna artikel. Den första handlar om scenen framför din kamera; vissa scener är enklare än andra. Ett landskap, till exempel, kan vara en något annat än ett fält av gräs med böljande kullar i fjärran; eller, det kan vara en regnskog med otaliga träd och vinstockar skär från alla håll framför kameran. Den första scenen är naturligtvis mycket enklare än den andra.
när en scen växer i komplexitet blir det gradvis svårare att väva framgångsrika kompositioner. Även expertfotografer kommer sannolikt att ha svårt att fotografera en kaotisk skog; de kan till och med förenkla sin uppgift genom att fokusera på detaljerna i bara ett enda träd. I kontrast, ett rullande gräsfält presenterar få utmaningar när det gäller sammansättning; om du fotograferar scenen i bra belysning är det inte svårt att göra en framgångsrik bild.
speciellt som nybörjare är det mycket lättare att fokusera på att fotografera enkla scener. Som ett exempel visar jag fortfarande några bilder från mina tidigaste fotograferingsdagar, även om jag hade väldigt lite övning med komposition vid den tiden. Dessa bilder lyckas eftersom jag fotograferade ett landskap med bara några intressanta platser; med andra ord, jag bitte inte mer än jag kunde tugga.
det är inte att säga att komplexa eller kaotiska scener bör undvikas; de tenderar helt enkelt att anstränga sig mer för att fotografera. Jag är dock säker på att du har sett underbara bilder av regnskogar och andra livliga landskap, trots deras komplexitet. Ju fler bilder du tar desto lättare blir det att fotografera scener så här. Som nybörjare är det dock lättast att ta framgångsrika fotografier om du fokuserar på enkla scener – även om du lär dig mer genom att öva med landskap som är svårare.
NIKON D5100 + 18-55mm f / 3,5-5,6 @ 32mm, ISO 100, 6, f/22.0
enkelhet i din komposition
tillsammans med enkelheten i en scen finns det ett annat element: strukturen i din komposition själv. På samma sätt som landskap varierar i sin komplexitet, så gör strukturerna på dina fotografier. Även bilder av samma scen kan ha olika nivåer av komplexitet; vissa blir enklare, tydligare och mer läsbara än de andra.
Tänk på de två fotografierna nedan, till exempel. Jag har visat detta exempel tidigare, men det är särskilt relevant för denna diskussion och förtjänar en andra titt. Här kan du se den uppenbara skillnaden mellan en rörig och en enkel komposition. Även om landskapet i sig är exakt detsamma (och jag tog bilderna bara några sekunder från varandra), är det andra fotografiet mycket kraftfullare än det första:
andra:
på det första fotografiet försökte jag avslöja varje detalj i ramen. Det resulterande fotografiet är dock förvirrande och tråkigt. Det andra fotot, å andra sidan, är mitt sista tag på samma scen. Med den här versionen, istället för att avslöja alla möjliga detaljer, mörkade jag avsiktligt (i efterproduktion) de delar som inte tillförde min slutliga avsikt. Min inramning är också annorlunda och tar bort de distraherande växterna från höger sida av bilden. Det andra fotot har exakt det budskap jag ville förmedla: en mjuk, fredlig stämning och ett vackert ämne.
det andra fotot lyckas på grund av min användning av förenkling. Efter att ha tänkt på scenen insåg jag att mitt budskap var ett av mildhet och lugn. Även om det första fotografiet visade mer detaljer i den närliggande skogen, tillförde ingen av dessa detaljer någon känsla av skönhet i ramen. Så jag eliminerade varje objekt som tog bort från mitt budskap, och fotografiet förbättrades drastiskt som ett resultat. Denna process-att ta bort alla objekt som förringar din avsikt – är begreppet uteslutning.
uteslutning
när jag tar bilder är min första tanke alltid på vad jag kan lämna ut ur en bild för att göra den starkare. För att konstruera en dyster komposition utesluter jag de glada vildblommorna vid kanten av ett foto; för att visa ett vildt ökenlandskap skjuter jag över några fotspår i förgrunden. Du förlorar enkelhet varje gång en trädgren skär genom himlen utan ett syfte – varje gång du försöker fotografera en scen utan hänsyn till komposition.
enkelhet handlar om att klargöra ditt budskap genom att utesluta värdelösa detaljer.
ditt mål är att inkludera objekt endast om de tillför värde till ditt fotografi. Kör igenom varje element i ramen. Hur är belysningen? Kompletterar det ditt fotografis budskap? Vad sägs om ämnet själv? Ställ dig själv frågor. Om varje aspekt av en bild tillför värde till helheten har du skapat ett framgångsrikt fotografi.
detta betyder naturligtvis inte att en bra bild måste ha bara några intressanta platser. Faktiskt, jag tror att det motsatta är sant; många av världens fantastiska bilder lyckas just för att de är invecklade och komplexa.
enkelhet kontra komplexitet
jag tror att en anledning Ansel Adams blev så känd är den kraftfulla komplexiteten i hans fotografier. Hans kompositioner är lätta att förstå, men de är också detaljerade och fyllda med detaljer. En av mina favorit Ansel Adams fotografier, till exempel, är Tetons och Snake River. Trots – eller på grund av-dess komplexitet, detta foto ger ett starkt budskap om drama och skönhet. Även om den är fylld med flera element (floden, molnen, bergsnön, träden längs floden och många fler), lägger var och en styrka till Ansel Adams budskap.
detta strider dock inte mot tanken på enkelhet. Faktum är att jag tror att många komplexa fotografier lyckas just för att de är enkla i sin kärna. Ansel Adams bilden ovan, till exempel, är oerhört komplex; den är fylld med otaliga detaljer och intressanta platser. Samtidigt är dess underliggande budskap helt klart-den dramatiska skönheten i Snake River under en stormig himmel.
därför är ett fotografi av en vanlig, vit vägg – ett enkelt skott av ett enkelt motiv – också i sig tråkigt. Enkelhet klargör verkligen ditt meddelande, men du måste ha ett meddelande i första hand för att det ska vara värt. Ett foto som är för enkelt är tråkigt, men ett alltför komplext fotografi kan vara omöjligt att förstå.
när det gäller komposition är enkelhet bara ett annat ord för tydlighet. Oavsett om du fotograferar böljande kullar eller en kaotisk skog, är det underliggande budskapet i ditt fotografi det som verkligen räknas. När du söker efter de mest effektiva möjliga bilderna är enkelhet bland de bästa verktygen till ditt förfogande.
