nascida: 1889, Bol’shoi Fontan, Rússia
morreu: 1966, Domodedovo, Rússia
nacionalidade: russa
género: poesia, prosa, tradução
principais obras:
noite (1912)
Requiem: um ciclo de poemas (1964)
visão geral 2992>
ao longo de uma carreira poética de quase sessenta anos, a poetisa soviética Anna Akhmatova (Anna Andreevna Gorenko) liderou um movimento literário, teve seu trabalho banido em seu próprio país, sobreviveu à agitação política e social, e se tornou um símbolo de sobrevivência criativa contra tremendas probabilidades. Descrita como a” rainha trágica ” da poesia russa e considerada entre os poetas mais significativos do país, ela continua a ser um belo e triste símbolo de agitação do século XX.
obras no contexto biográfico e histórico
Anna Andreevna Gorenko nasceu em Bol’shoi Fontan, na Rússia, em 11 de junho de 1889, a terceira de seis filhos de uma família aristocrática em um rico subúrbio de São Petersburgo. Depois de uma educação em escolas de meninas, ela se matriculou no departamento de Direito na Universidade de Kiev em 1907, mas seu interesse em Literatura e escrita logo ultrapassou seus estudos jurídicos.Quando adolescente, Gorenko começou a escrever poemas, recebendo conselhos do poeta Nikolai Stepanovich Gumilev, que conheceu em 1903. Gumilev passou anos cortejando Gorenko, e embora ela não estivesse inicialmente interessada em um relacionamento com ele, ela o deixou ler sua poesia. Posteriormente, ele editou seu primeiro poema,” em sua mão há muitos anéis brilhantes”, que apareceu em uma revista russa em 1909 com seu nome real. Seu pai se opôs à publicação de seus poemas sob seu nome, então Gorenko assumiu o pseudônimo de Anna Akhmatova.O casamento e a vida boémia Akhmatova finalmente concordou em se casar com Gumilev em 1910. Durante a lua-de-mel com Gumilev em Paris, Akhmatova conheceu um artista que a influenciaria muito. Amedeo Modigliani era um pintor desconhecido na época. Ele se tornou seu correspondente e amigo, acompanhando-a durante sua visita repetida a Paris em 1911 e até mesmo desenhando-a nua.Enquanto ela estava descobrindo Paris com seu novo amigo, o marido de Akhmatova estava ganhando reconhecimento como líder de um novo movimento literário: o Acmeism. O grupo, cujo nome veio da palavra grega acme (pináculo), opunha-se ao simbolismo, um movimento literário caracterizado por uma crença no misticismo, e linguagem metafórica. Em vez de lidar com os mistérios do “mundo divino”, os Acmeists focaram-se no mundo material, ou visível. Os Acmeists (que incluíam Gumilev, Sergei Mitrofanovich Gorodetsky, Mandel’shtam, Vladimir Ivanovich Narbut, Mikhail Aleksandrovich Zenkevich e, eventualmente, Akhmatova) preferiram expressar-se diretamente através de imagens em vez de símbolos. Embora Gumilev não tenha levado a sério a poesia de Akhmatova no início, ele finalmente descobriu que seu verso se encaixava bem com os princípios Acmeist.
os anos 1911-1912 foram produtivos para Akhmatova em mais de uma maneira: 1911 trouxe a publicação de mais de seus poemas em revistas russas; sua noite de coleta (1912) foi publicada, o que lhe trouxe fama imediata; e ela deu à luz seu único filho, Lev Nikolaevich Gumilev, em 18 de setembro de 1912. Não pronta para desistir de seu estilo de vida boêmio, Akhmatova deixou seu filho com sua sogra e voltou para São Petersburgo.Em 1914, Akhmatova tornou-se uma figura de destaque no círculo literário de São Petersburgo. Conhecida por sua grande beleza e carisma, ela encantou e atraiu vários admiradores e construiu uma bela mas triste personalidade que encantou a cidade. Junto com outras figuras literárias, ela leu sua poesia no cabaret cão vadio, uma cave fumada onde ela poderia mostrar sua bela figura e seu charme livre-wheeling. Ela iria encontrar vários amantes lá, incluindo o compositor Artur Sergeevich Lur’e e o poeta Vladimir Kazimirovich Shileiko, que mais tarde se tornaria seu segundo marido. Embora ela não mostrasse nenhum sinal externo de arrependimento por seus assuntos ou seu abandono de seu filho, os primeiros poemas boêmios de Akhmatova lidam com temas de culpa, pecado e arrependimento.Akhmatova e seus amigos não podiam ignorar as mudanças que estavam ocorrendo na sociedade russa. A Primeira Guerra Mundial veio para a Rússia, e com ela o fechamento do cão vadio, que se tornou um símbolo dos anos livres e divertidos antes da guerra. Akhmatova transformou a sua atenção poética do amor para a Política, à medida que prenunciava os tempos difíceis que se avizinham. Após a Revolução de 1917, na qual os bolcheviques tomaram o controle do governo russo em um esforço para melhorar os direitos dos trabalhadores, muitos dos amigos de Akhmatova fugiram da Rússia e aconselharam-na a vir junto. No entanto, Akhmatova ficou na Rússia, divorciando-se do marido, casando-se com Shileiko, e mudando-se para o Palácio Sheremet’EV (“Casa da fonte”). A residência de Akhmatova na Casa da fonte continuou uma longa tradição literária de poetas e autores de habitação lá, incluindo figuras influentes do século XIX, como Sergeevich Pushkin e Petr Andreevich Viazemsky.Embora a Revolução ameaçasse o futuro político da Rússia, criou um período temporário de liberdade criativa para os artistas e poetas russos. Energizada, Akhmatova escreveu uma nova poesia que focava seu compromisso com sua pátria russa e sua recusa em emigrar junto com seus amigos. Mas Akhmatova tinha feito um verdadeiro sacrifício ao permanecer na Rússia após a Revolução. Ela viveu em um apartamento sem aquecimento com Shileiko, que por agora tinha se tornado distante e infeliz com Akhmatova, e começou a lamentar os dias pré-revolucionários. Seu ex-marido, Gumilev, foi uma baixa direta do novo regime: um anticomunista, ele foi preso e executado por suas visões “monarquistas” em 1920.
baniu Akhmatova, cuja poesia viveu em um passado que ela não poderia recapturar, encontrou-se em oposição ao regime Bolchevique. Os críticos começaram a descrever seu trabalho como “anacrônico”, e sua abordagem tradicional à poesia foi ameaçada quando seu trabalho foi banido pelo governo em 1925. Akhmatova nunca tinha ganhado a vida a não ser a escrever e encontrava-se sem rendimentos. No entanto, ela foi abraçada pela comunidade literária, que continuou a admirar o seu trabalho e a apoiou através de tempos financeiros difíceis. Os admiradores de Akhmatova encarregaram – na de traduzir poesia e escrever obras literárias, incluindo uma série de ensaios importantes sobre Pushkin.Akhmatova divorciou-se de Shileiko em 1926 e mudou-se com Nikolai Nikolaevich Punin, um poeta e historiador de arte de vanguarda que conheceu em 1914. Apesar de nunca se ter casado com Punin, ela o considerou seu terceiro marido e viveu com sua família na Casa da fonte, o mesmo palácio onde ela tinha vivido no início de seu casamento fracassado com Shileiko. Ao longo de seu tempo no palácio, ela iria viver com os membros da família de Punin em bairros apertados e miseráveis que simbolizavam a vida comunitária cada vez mais apertada e ruidosa da Rússia.
a vida de réquiem em Leningrado (antes São Petersburgo) não era apenas apertada—foi atormentada com incerteza e medo. Akhmatova enfrentou prisão e interrogatório por sua escrita, o que teve que ser feito em segredo. No entanto, ela encontrou uma maneira de continuar a trabalhar. Enquanto compõe
Requiem: A Cycle of Poems (1964), her long narrative poem, she whispered the words line by line to her friends, who memorized them before she burned the paper on which they had been composed. Isso protegeu ela e seus amigos, que passaram o longo poema um para o outro sob ameaça de busca e prisão.
Akhmatova escreveu o amargo e trágico Requiem em resposta à prisão de seu filho. Agora um historiador, seu filho passou mais de vinte anos em campos de trabalhos forçados por causa das atividades “contra-revolucionárias” de seu pai e mãe. Movido pela experiência coletiva de tortura e assassinato durante as purgas soviéticas, Akhmatova usou canções folclóricas e imagens tradicionais russas para expressar o colapso do eu e da sociedade.O governo finalmente deu permissão Akhmatova para publicar um novo volume de poemas em 1940. Akhmatova recuperou o seu lugar na consciência pública durante o terrível cerco de Leningrado, no qual as tropas alemãs tentaram matar a cidade de fome, levando à morte de 1,5 milhões de Civis. Durante este tempo, Akhmatova e outros intelectuais participaram de uma série de Transmissões de rádio dedicadas às artes. Mesmo depois de sua evacuação para o Uzbequistão no final de 1941, os poemas de Akhmatova encontraram uma audiência na Rússia, e ela se tornou um símbolo do patriotismo russo, da cultura do passado, e da tragédia da guerra.
tragédia e sacrifício a vida parecia estar melhorando para Akhmatova com seu retorno a Leningrado e o fim da Segunda Guerra Mundial. ela foi autorizada a publicar Izbrannoe (Poemas selecionados) e seu filho foi libertado da prisão. No entanto, ela teve que romper seu noivado com Vladimir Georgievich Garshin, um médico que ela tinha conhecido antes da guerra, quando ela teve problemas com o governo mais uma vez, desta vez em suas visitas de 1946 com o influente filósofo exilado Isaiah Berlin. Andrei Zhdanov, que era responsável pela política cultural no governo de Josef Stalin, criticou seu trabalho e chamou-a de “meia prostituta, meia Freira”. O trabalho de Akhmatova foi imediatamente rejeitado e destruído, e ela foi expulsa da União de escritores soviéticos. Isto equivalia a uma sentença de morte por fome, uma vez que apenas os membros do sindicato poderiam obter cartões de ração alimentar. Como golpe final, seu filho foi novamente preso e enviado de volta para a prisão em 1949.Encorajada por seus amigos a cooperar com o governo, Akhmatova decidiu trocar sua reputação literária pela liberdade de seu filho. Ela escreveu doze poemas patrióticos elogiando o estalinismo, defendendo o comunismo e celebrando sua “vida feliz” na União Soviética. No entanto, mesmo Stalin não estava convencido por esta tentativa desesperada, e Seu sacrifício foi em vão. Estes poemas insinceros podem ter comprometido a sua reputação, mas não libertaram o seu filho.Devastada, Akhmatova dedicou-se ao trabalho de sua obra-prima, poema sem herói (1960). Um longo poema narrativo que age como um lamento funerário, poema sem herói explora o passado, expondo a culpa coletiva da Rússia. Complexo em estrutura e cheio de alusões e referências complicadas, o poema ainda fascina os críticos modernos.
Akhmatova viveu para experimentar um” degelo ” na política Soviética após a morte de Stalin em 1953. Embora seu trabalho ainda fosse censurado, ela foi autorizada a publicar ao longo dos anos 1950 e 1960, e seu filho foi libertado da prisão em 1956. Ela atuou como padroeira de jovens poetas, incluindo Joseph Brodsky, durante este tempo, e foi autorizada a deixar o país em 1965 para aceitar prêmios literários no exterior. Apesar de ter obtido o reconhecimento do governo russo como um dos mais importantes poetas russos, ela nunca viu Requiem publicado na Rússia durante sua vida. Ela morreu em 5 de Março de 1966, depois de sofrer um ataque cardíaco.
obras no contexto literário
Akhmatova foi influenciada por escritores russos como Sergeevich Pushkin e Boris Pasternak e por artistas de outras mídias, como Amedeo Modigliani. No entanto, pode-se argumentar que os eventos turbulentos de sua vida foram a maior influência em seu corpo trágico e amargo de trabalho.O trabalho de Akhmatova na Rússia pré-revolucionária muitas vezes se refere à Rússia pré-revolucionária de sua infância. Esta Rússia é caracterizada por maneiras despreocupadas e tradições dignas. Em poemas como” Midnight Verses”, ela lembra com carinho a sociedade artística e gentil de sua juventude. Akhmatova também usa a Rússia do passado como um contraste com a violência moderna em suas obras-primas, Requiem e poema sem um herói.
contemporâneos literários e históricos
os contemporâneos famosos de Akhmatova incluem::
Joseph Stalin (1878-1953): ditador soviético que liderou um dos regimes mais repressivos da história moderna.
Dorothy Parker (1893-1967): escritora e poeta da Era do Jazz conhecida por suas observações espirituosas sobre a vida urbana americana.
Boris Pasternak (1890-1960): poeta e escritor russo que foi proibido de publicar seus poemas e romances dentro da Rússia.Alexandra Fyodorovna( 1872-1918): última czarina do Império Russo; morreu sob circunstâncias misteriosas após a Revolução Russa.
Robert Frost( 1872-1963): poeta americano conhecido por sua poesia sobre a Nova Inglaterra rural.
as mulheres e o amor poemas de Akhmatova foram todos escritos a partir de uma perspectiva distintamente feminina, mostrando os muitos humores de uma mulher. Sua exploração do amor e feminilidade ocorreu principalmente em seu trabalho inicial, que
se baseia nas vistas e sons de vanguarda São Petersburgo para explorar a ideia de amor não correspondido e culpa feminina.
a poesia de Akhmatova está principalmente preocupada com os Assuntos Urbanos, explorando longamente a sua afeição pelo passado de São Petersburgo e o seu ódio pelo estalinista Leningrado. Seu foco na vida urbana se encaixa bem com o movimento Acmeist, que preferiu explorar temas urbanos em vez de metáforas complexas sobre a natureza e a divindade.Os contemporâneos exilados e oprimidos Akhmatova não era o único a enfrentar a repressão e as ameaças do governo estalinista. Na verdade, as leis rígidas da Rússia Soviética forçaram muitos dos melhores escritores do país para o exílio ou “clandestino”. O próprio trabalho de Akhmatova foi passado pela memória e os manuscritos originais foram queimados. Isso a coloca ao lado de outros escritores russos, como Boris Pasternak, cuja obra-prima, Dr. Jivago, teve que ser contrabandeada para o exterior para encontrar a publicação; Vladimir Nabokov, que escreveu suas maiores obras no exílio; e Marina Tsvetaeva, que não pôde publicar trabalhos na Rússia após o seu regresso do exílio.Mecenato e influência literária mais tarde na vida, Akhmatova atuou como padroeira de poetas mais jovens como Joseph Brodsky. Os jovens poetas que a visitaram em sua dacha em Komoravo durante os últimos anos de sua vida continuaram sua herança literária e trabalharam para que seus poemas fossem publicados no exterior. Além disso, Akhmatova correspondeu e visitou figuras literárias no exterior, como Robert Frost.A posição central de Akhmatova na poesia russa foi reconhecida ao longo de sua carreira, ganhando seus apelidos como “Rainha da Neva” e “alma da Idade da Prata”.”No entanto, sua recepção crítica variou. Embora sua primeira coleção de poesia trouxe sua fama e boas críticas, sua mudança para uma poesia mais séria que lida com o patriotismo russo e o passado ganhou suas críticas por “viver no passado” e não elogiar o novo governo soviético. Como resultado, seu trabalho foi banido na Rússia. No entanto, esses críticos foram motivados por razões políticas, e é difícil reunir uma visão precisa da recepção crítica de suas obras durante sua vida. Em um ensaio de 1965, o professor Ihor Levitsky afirmou: “ela é uma mestre artesão cuja arte consiste em unir infalivelmente palavras, de forma a garantir o seu maior impacto emocional possível sobre o leitor.”Ele acrescenta:” seu versículo é a expressão direta, a própria substância da emoção, não apenas uma representação metafórica dela.”Nos tempos mais modernos, Akhmatova tomou um lugar na vanguarda da poesia russa ao lado de escritores como Pushkin e Brodsky. Michael Klimenko resumiu o poder e a paixão de seu trabalho quando ele comentou: “tudo o que ela escreveu traz o selo de uma experiência finamente esculpida, mais íntima, estética e emocional.”
experiência humana comum
prisão, exílio e repressão do governo são temas comuns nos poemas de Anna Akhmatova. Aqui estão algumas obras de outros autores que refletem temas semelhantes:
a balada de Reading Gaol (1897), por Oscar Wilde, foi escrita após o tempo de Wilde servido em uma prisão britânica por homossexualidade.A Vida É Bela (1997), um filme dirigido por Roberto Benigni, segue a prisão de um judeu italiano e seu filho durante o holocausto da Segunda Guerra Mundial.
respostas à literatura
- Akhmatova não foi autorizada a publicar durante grande parte de sua vida porque sua poesia e estilo de vida estavam em oposição ao governo soviético. Haverá circunstâncias em que este tipo de censura possa ser justificado? E em tempos de guerra? Há alguma limitação que um governo se justifique impor aos escritores quando é ameaçado, externa ou internamente, pelos seus próprios cidadãos?Uma série de escritores e artistas americanos e europeus tornaram-se comunistas ou simpatizaram com a União Soviética durante os anos 1930 e 1940. dada a repressão que Akhmatova e seus camaradas enfrentaram, como você pode explicar isso? Que ideias ou circunstâncias fizeram do comunismo uma ideologia atraente para escritores e artistas ocidentais?Durante a Segunda Guerra Mundial e o cerco de Leningrado, Akhmatova tornou-se um símbolo de coragem e patriotismo russos. Que outras figuras históricas e não militares vieram simbolizar os seus países durante a guerra ou tempos de tensão nacional?A Censura e a repressão do governo afetaram o destino da poesia de Akhmatova em seu próprio país. Que outras figuras literárias foram afetadas pela Censura e repressão? Usando a biblioteca e a Internet, escreva um artigo sobre duas ou três figuras literárias que escreveram enquanto estavam presas por suas crenças pessoais ou exiladas de seu país.Na esperança de salvar seu filho de uma segunda pena de prisão, Akhmatova optou por publicar poesia pró-Stalin. Acha que isto comprometeu a integridade literária de Akhmatova? Porquê ou porque não? Escreva uma narrativa pessoal sobre uma altura em que se sentiu pressionado a fazer uma escolha entre comprometer os seus valores e ajudar outra pessoa.Entre os poetas Akhmatova foi mentor de Joseph Brodsky. Brodsky foi exilado da União Soviética e passou a última parte de sua vida nos Estados Unidos, onde por um tempo ele serviu como poeta laureado. Usando a biblioteca ou a Internet, a carreira de Brodsky nos Estados Unidos e escrever um perfil dele e sua importância para a poesia americana.
BIBLIOGRAPHY
Books
Akhmatova, Anna. Poesia Crítica. Disfuncao. Robyn V. Young. Volume. 2. Detroit: Gale Research, 1991, 1-22.
Driver, Sam N. Anna Akhmatova. New York: Twayne, 1972.Haight, Amanda. Anna Akhmatova: A Poetic Pilgrimage. Oxford: Oxford University Press, 1976.Hingley, Ronald. Nightingale Fever: Russian Poets in Revolution. New York: Knopf, 1981.
Leiter, Sharon. São Petersburgo de Akhmatova. Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 1983.Patera, T. A Concordance to the Poetry of Anna Akhmatova. Ann Arbor, Mich.: Ardis, 1994.
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Reeder, Roberta. Anna Akhmatova: poeta e profeta. New York: St. Martin’s Press, 1994.
Periódicos
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Web Sites
James, Clive. Anna Akhmatova: Assessing the Russian Poet and Femme Fatale. Accessed February 3, 2008, from Slate.com. última atualização em 5 de fevereiro de 2007.
