tolik z nás bylo přesunuto umění pozdní Fridy Kahlo. Dokonce i ve smrti inspirovala celé generace svými surrealistickými autoportréty, svěží zobrazení rostlinného a živočišného života, a magické realistické obrazy. Nemluvě o jejím neuvěřitelném životním příběhu.
inspirovala také budoucí generace umělců, z nichž mnozí dnes žijí a vytvářejí krásná umělecká díla. Toto je jen několik umělců, kteří mají podobné techniky, předměty, a styly jako Frida Kahlo, které si určitě zamilujete, pokud jste fanouškem Fridy Kahlo.
Maria Fragoso – Mexico City
Ovlivněn styl a vyprávění Mexické surrealisty a muralists, Maria Fragoso vytváří dílo, které oslavuje její Mexické kultuře, a zároveň se bude zabývat pojmy vyjádření genderové a queer identity. Její pestrobarevné plátna nabízejí voyeurské pohledy do intimních chvílích, s předměty, zapojit se do jednání, které se zdá najednou svůdné a zlomyslný—často, zatímco hledí přímo na diváka.
nedávno vystupoval v kategorii „30 pod 30“ společnosti Forbes v kategorii „Umění a styl“, 25letý umělec rychle stoupá k výtečnosti. Narodila se a vyrůstala v Mexico City a v roce 2015 se přestěhovala do Baltimoru, aby pokračovala v BFA na Maryland Institute College of Art. Zatímco ve škole, Fragoso byl příjemcem Ellen Battell Stoeckel Fellowship na Yale Norfolk School of Art. Od ukončení studia absolvovala rezidence v Palazzo Monti a Skowhegan School of Painting and Sculpture.
Nadia Waheed – Austin, Texas
Narodil v Saúdské Arábii, aby Pákistánští rodiče, Austin, Texas–založená umělkyně Nadia Waheed zkoumá představy o přemístění, posunutí, a zranitelnost v její práci. Její figurativní obrazy v životní velikosti jsou alegorické i autobiografické – ženské postavy představují její vlastní prožitky, stejně jako mnohostranné identity všech žen.
Rodeo Tapaya – Filipíny
Rodel Tapaya barvy snový, vyprávění funguje na základě mýtů a folklóru z jeho rodné Filipíny. Paralely mezi věkem-staré bajky a aktuální události, Tapaya reimagines mýtické příběhy začleněním fragmentů současnosti. „Nějakým způsobem si uvědomuji, že staré příběhy nejsou jen metafory. Dokážu najít spojení se současnou dobou, “ řekl Tapaya v rozhovoru pro australskou Národní galerii v roce 2017. „Je to jako mýty jsou poetické vyprávění současnosti.“
Zatímco obsah Tapaya práce je inspirována Filipínské kultury, jeho styl a literární-na základě praxe je silně ovlivněna Mexican muralists a Surrealistických malířů, jako jsou José Clemente Orozco, Diego Rivera, a, samozřejmě, Frida Kahlo. Tapaya často pracuje ve velkém měřítku a byla pověřena vytvořením několika nástěnných maleb, včetně jedné Pro Art Fair Philippines v únoru 2020.
Leonor Fini-Buenos Aires
Leonor Fini, současník Kahlo, byl průkopnickou silou 20.století. Známá tím, že žila odvážně, Fini je uznávána za svůj nekonvenční životní styl, divadelní osobnost, a avantgardní smysl pro módu. Narodila se v Buenos Aires v roce 1907 a byla vychována matkou v italském Terstu. Naučila se malovat a poprvé vystavovala svou práci ve věku 17 let.
Fini měla jednu ze svých prvních samostatných výstav ve věku 25 let s Pařížskou galerií v režii Christiana Diora. Její práce byla poté zařazena do průkopnické výstavy „fantastické Umění, Dada a surrealismus“ v MoMA v roce 1936 a zároveň měla svou první Newyorskou výstavu s Julien Levy Gallery. Dnes, Fini práce je zastoupena v mnoha významných veřejných sbírek, včetně Metropolitní Muzeum Umění v New Yorku, Tate Modern v Londýně, Centre Pompidou v Paříži, a Peggy Guggenheim Collection v Benátky.
Ramon Alejandro-Miami
José Ramón Díaz Alejandro, lépe známý jako Ramon Alejandro, maluje idylické zátiší tropického ovoce nachází v éterické krajiny. Surrealistické kompozice mají podobný duch Kahlo je méně kultovní, ale stejně suverénní zátiší funguje
Pocházející z dlouhé linie umělců, Alejandro vyrůstal s umělecká díla z jeho pradědeček, dědeček, strýc a zdobí stěny svého dětství domů. Poté, co vyrostl v Havaně, byl Alejandro poslán žít v Argentině v 1960 uprostřed politických nepokojů na Kubě a od té doby žije v exilu.
všimnete si jakýchkoli potřebných oprav? Napište nám na adresu [email protected]
