Co Dělá Velkou Fotografii

Domů Darovat Nové Vyhledávání, Galerie, Recenze, Jak-Na Knihy, Odkazy na Semináře O Kontaktu

Tajemství: to, Co Dělá Velkou Fotografii
© 2013 KenRockwell.com. Všechna práva vyhrazena.

Ruin, San Diego, 28 červenec 1996. zvětšit.

webové stránky zdarma, je největším zdrojem podpory je, když budete používat ty, nebo některý z těchto odkazů, když se dostanete něco, bez ohledu na zemi, ve které žijete, ale I přijímat nic pro mé úsilí, pokud si koupíte jinde. Nejsem NPR; já si žádná vláda hand-outy a spustit bez zástavy disky na podporu mého výzkumu, tak vždy prosím použijte některý z těchto odkazů pro nejlepší ceny a služby, kdykoli budete mít něco. Díky za pomoc, abych vám pomohl! Kene.

červenec 2013 lepší obrázky Nikon Canon Fuji LEICA všechny recenze

lepší obrázky: Tajemství Složení Jednoduchost PRD Stíny, Osvětlení

Úpravy To Není Váš Fotoaparát Expozice VYVÁŽENÍ bílé Neboj: Střílet

Úvod top

Intro-Základy Výkonnosti Doporučení Použití

Adorama platí nejvyšší dolaru pro vaše použité zařízení.

používám tyto obchody. Nemohu ručit za reklamy níže.

Toto je nejdůležitější článek na této webové stránce.

důležitější než tisíce dalších se pokusím vysvětlit prvky, které tvoří skvělou fotografii.

tyto základy jsou povinné znalosti pro všechny umělce.

fotografie usnadňuje každému vytváření obrázků bez nutnosti uměleckých schopností nebo školení: stačí nastavit AUTO a jít.

nemůžete malovat, pokud nebudete studovat a cvičit. Při studiu malby se vždy učíte struktuře obrazu.

každý může fotografovat. Formální kurzy fotografického studia zřídka, jestli někdy, pokrývají základy struktury obrazu. Jediné, co učí, jsou technické mumbo-jumbo, což je škoda, protože kamery pro nás dnes stejně dělají všechny technické věci.

dokonce i profesionální fotografové se zřídka učí o základech struktury obrazu, což je důvod, proč je tolik fotografií tak hrozných.

nedostatek struktury je důvod, proč to tolik fotografií nedělá.

tento článek je kritický, protože doufám, že vysvětlím základní struktury, které jsou tak zásadní pro vytváření silných obrazů. Obrázky, které získají základy správně, vždy přimějí lidi, aby šli ooooh a ahhhhh, a ti, kteří nemají své základy v pořádku, jsou nudní.

Ozbrojené s touto informací, doufejme, že budete začít rozpoznávat prvky, které tvoří obrazy, které si lidé čelisti drop, a získat nejvyšší ocenění na fotografických soutěží, a jsou první obrázky, editor vybírá při nákupu obrazů.

jakmile se naučíte tyto jednoduché základy, budete moci vzít úžasné, oceněné snímky s jakýmkoli fotoaparátem. Jakmile to můžete udělat, už nebudete muset plýtvat tolik peněz na vybavení fotoaparátu nebo tolik tahat s sebou. Budete prostě dělat skvělé fotky.

základy nahoru

Intro SPECIFIKACE doporučení pro použití výkonu

každý obrázek potřebuje základní strukturu. Bez základní struktury je to jen další nudná fotografie.

každý obraz potřebuje silné základní kompoziční pořadí, aby popadl oko ze vzdálenosti sto stop.

pokud nedokáže chytit oko z dálky, nikdy to nebude zajímavá fotografie, bez ohledu na to, kolik jemných detailů může mít. Na detailech nezáleží, pokud za tím není žádný příběh.

důvodem, proč můj obrázek výše získal tolik ocenění v tolika zemích a je neustále vybírán jako jeden z mých nejlepších obrázků, je jeho silná struktura.

jaká je tato struktura? Jsou to široké základní barvy, tvary a kontrasty mezi světlem a tmou, na jejichž struktuře leží všechny ostatní mnohem méně důležité detaily.

na tomto obrázku máme uprostřed velký červený diamant. Je obklopen modrošedým. Velký červený obdélník je zřejmý, pozitivní prostor. Modrošedá kolem ní se nazývá negativní prostor.

Červená na vás vyskočí, zvláště když je umístěna před modrou. Red to dělá.

použil jsem ultraširoký objektiv. Ultraširoké čočky se v rozích ztmavnou, což je efekt zvaný falloff. Díky tomu je centrum relativně jasnější a přidává důraz. Tento centrální důraz, kromě toho, že je červený, je to, co vás popadne a vtáhne vás z míle daleko.

to je to, co dělá tento výstřel vítězem. Na ničem jiném nezáleží ve srovnání s tím, jak vás velký červený diamant chytne.

teprve poté, co vás zaujalo, záleží na něčem jiném.

to je zásadní: kdyby vás tento obrázek takhle nezachytil, moc by to neznamenalo.

jakmile vás fotografie upoutá, musí mít podrobnosti, aby oči zaujaly. To je snadné. Každá fotka má podrobnosti. Problém je v tom, jak málo fotografií má nějakou základní strukturu, která vás zaujme.

V tomto případě, méně důležité detaily jsou žluté vykukoval zpoza červené, mraky vylezl z centra, crud na beton na nohy a výztužné pletivo vidět vykukující z vrcholu červené zdi, alespoň při tisku v galerii velikosti.

Tato fotografie, stejně jako všechny dobré fotografie, je o tvarech, barvách a zůstatcích. Nemá to nic společného s tím, že skutečným předmětem byl opuštěný, vyhořelý lázeňský dům bez střechy.

je hezké, že jsem to natočil na 4×5″ filmu, takže diváci mohou vidět každý detail na každého mrtvého brouka, na každém laku na zemi, ale pokud je silný struktura nevzal oči na prvním místě, divák by se jen přesunout na další obraz na stěnu galerie.

většina fotografů fotografuje, věnuje pozornost pouze detailům, ale ignoruje daleko, mnohem důležitější základy. Většina fotografů ani neví, že existují základy!

tyto základy jsou největší, zřejmé prvky světla a tmy, barvy a tvary.

musíte získat tuto základní strukturu správně, jinak fotografie nemá žádný základ, na kterém by mohla stát.

kdybych udělal tento snímek černobíle, mezi červenou stěnou a modrou by nebyl žádný kontrast. Modrá je často lehčí, než červené na této fotografii, tak i pomocí červeného filtru v B&W by nedostala to, co jsem potřeboval chytit vaše oko. V barvě, barva červená přebírá náboj a dělá tento snímek úspěšný.

měli Byste být schopni rozostřit vaše oči a podívat se na svůj obrázek od sto metrů, a základní organizace prvků ve vašem obrázku by měla být ještě zřejmé.

pokud váš obrázek zmizí jako obrázek velikosti miniatury, nemá žádnou strukturu. Je to na nic. Pokud na vás nevyskočí jako miniatura, vytvořili jste nudný obrázek, bez ohledu na to, jak velký nebo podrobný jej vytisknete.

výše uvedený snímek stále chytá lidi, dokonce i jako miniaturu. Jako miniaturu na něj lidé chtějí kliknout a zjistit, co se děje. Není to jen další šedý čtverec.

pokud nezpívá jako miniaturu, žádné množství prošívání Photoshopu, HDR nebo gigapanu mu nedá žádnou další strukturu. Bude to stále sát tak tvrdě, bez ohledu na to, kolik času strávíte na počítači. Musíte to dostat přímo do kamery.

jedna věc, kterou můžete udělat později, je vypálit a vyhnout se. To znamená, že zesvětlení a ztmavnutí různých částí obrazu zdůraznit, co je důležité, a deemphasize, co není.

fotografie bez základů jsou nudné. Obraz, ať už je to fotografie, malba, skica nebo gigapan, nemá smysl, pokud jeho základy nejsou správné.

důvodem, proč je tolik fotografií tak špatných, je to, že neexistuje žádná základní struktura. Špatné fotografie mohou být načteny detaily, ale zapomeňte na správné velké, široké základy složení, světla a barvy.

bohužel, většina fotografů je slepá k základům a jen náhodou, když se základy spojí, dostanou dobrý záběr.

smutněji, protože tak málo fotografů věnuje pozornost základům, i když dostanou dobrý záběr, nevědí, proč to vypadá dobře,takže to nemohou reprodukovat.

Když se naučíte hledat základy první, a můžete získat základy kompozice dolů, budete moci střílet cokoliv, kdekoliv, jakýkoliv druh mobilního telefonu fotoaparát, a odejít s obrázky všichni ostatní touží.

lidé, kteří jsou slepí k základům, jsou velkou většinou lidí, kteří stále házejí více peněz na více kamer a nikdy nedostanou lepší obrázky.

je to základní podkladová kompozice, která vytváří nebo rozbíjí obraz.

nejde o předmět

zde je další tajemství: ve fotografickém umění to nikdy není o tématu.

vždy jde o základní kompoziční strukturu. Předměty, které tam mohou být, jsou vybrány, protože podporují nebo vytvářejí strukturu, ne naopak.

to, co subjekt dělá v reálném životě, je irelevantní. Na dobré fotografii jsou předměty vybrány tak, aby poskytovaly tvary nebo barvy, které chceme stanovit základní design obrazu.

to, co by mohlo vypadat jako dveře, se skutečně používá pouze proto, že se jedná o obdélník nebo dva čtverce. Pokud to natočíme pod úhlem, nyní je to lichoběžník nebo zkrácený trojúhelník.

zaoceánský parník? Pokud použijete celou věc na úspěšné fotografii, je to proto, že se používá jako tvar, který pracuje s čímkoli jiným, co je v rámečku.

proto jsem známý jako toaletní fotograf. Je mi jedno, jaký by můj předmět mohl být ve skutečném životě. Když hledám fotky, Hledám tvary a barvy. Stává se, že koupelny a odpadkové koše mají tendenci se na konci dne rozsvítit ve velkém světle, takže pokud jsou v dobrém světle,střílím je.

skutečný předmět nemá smysl, protože podvědomé oko vaší mysli to nedokáže rozpoznat ani ze vzdálenosti sto stop.

Vaše fotografie musí mít dostatečně silné struktury tak, že struktura je zřejmé podvědomí, to je to, jak můžete chytit lidi, aby si ooohs a aaahs.

na skutečném předmětu nezáleží. Váš výběr předmětu by měl být proveden tak, aby obraz poskytl silný základní design. To, co tento subjekt vědomě dělá nebo dělá, je irelevantní. Tak daleko, jak je fotografové jsou obavy, fotografie předmětů jsou používány čistě jako velké barev a tvarů, přesně tak, jak byste snížit tyto barvy a tvary ze čtvrtky, aby se složení.

složení

při skládání ignorujte detaily.

nezapomeňte vyloučit vše, co přímo nepřispívá k obrázku.

jak skládáte, podívejte se pouze na nejodvážnější, nejširší a nejzákladnější linie a tvary v obraze tím nejobecnějším a obecnějším způsobem.

často se dívám pryč od svého nálezce, abych viděl nálezce z koutku oka. To umožňuje mému mozku ignorovat detaily a to, co by mohl být vědomý subjekt, a doufejme, že jasněji uvidí mnohem důležitější základní strukturu obrazu.

jediné, na čem záleží, jsou odvážné, široké tahy. Je to fotografie, ne obraz, takže duh, detaily se postarají o sebe.

široké tahy nebudou. vy a vy sami je musíte vynutit přesně tam, kde je chcete, než vyfotíte.

nic na obrázku není to, co se zdá. I když by diváci mohli říci ,že „ta věc v rohu je dešťová bota“, při skládání je to žlutý tvar, který používáte bez jiného důvodu než jako barevný blob na obrázku.

při skládání zapomeňte na předmět. Používáte každý bod v obraze jako kompoziční prvek, přesně tak, jak si zařídit kusy cut-out konstrukce papír, aby se zajímavé kompozice.

přesuňte fotoaparát dopředu nebo dozadu, aby se vešly vaše prvky tak, jak je chcete.

pohybujte doleva nebo doprava a zejména použijte zapomenutý rozměr pohybu nahoru a dolů, abyste znovu uspořádali položky v rámečku tak,jak je chcete.

Viz též složení.

pouze když získáte tyto základy správně, záleží na něčem jiném.

cesta očí

naše oči jsou nejprve přitahovány k nejjasnější nebo nejkontrastnější nebo nejbarevnější části obrazu.

poté, co jsme zachytili oko, oko začne bloudit a vidět, co ještě je vidět.

Poté, co jste chytil oko diváka, musíte být jisti, že to zůstane v obrazu, a nechodí ven.

Udržujte detaily mimo rohy a ujistěte se, že důležité prvky nejsou řezány hranami rámu. Jak přesuneme hory? Snadné: otočte fotoaparát nebo jděte o několik kroků doleva nebo doprava a přesuňte je vzhledem ke stromu v rámečku.

to je jeden z květnových důvodů, proč jsou HDR a další koníčky pro šití a stohování tak špatné. Musíte trávit čas hledáním nejlepší pozice, ze které můžete vystřelit. Nikdy nestrávte 20 minut vytvářením více expozic, pokud jste nestrávili alespoň dvakrát tolik času hledáním nejlepšího úhlu pohledu.

udržováním rohů tmavých zabraňuje našim očím bloudit po okrajích. Udržováním detailů mimo rohy také zabraňuje našim očím opustit rám.

podívejte se na jakýkoli skutečný obraz, dokonce i na motelové umění. Uvidíte, že i umělci z motelu vědí, že nemají spouštět detaily z okraje rámu. Podívejte se na obrazy přírody a obvykle uvidíte, že listy na rybníku jsou magicky zarovnány tak, aby žádný z nich nebyl řezán okrajem obrazu. Je to stejné pro stromy a skály: není náhodou, že jsou obvykle namalovány tak, aby nepřekročily okraj obrazu.

my, kteří čteme angličtinu, obvykle začínáme vlevo nahoře a postupujeme vpravo dole. Přinejmenším čteme obrázek zleva doprava. Je divné, když auto jede doleva; to je dozadu.

naše oči se naposledy dívají do tmavých oblastí. Dostanou se tam, pouze pokud byl obraz dostatečně dobrý, aby nás zaujal, pak měl dostatek lehčích detailů, abychom se na chvíli rozhlíželi, a být dost dobrý, že jsme stále dost zvědaví, abychom viděli, co je ve stínech.

prašník důvod, proč HDR saje tak špatně, je proto, že eliminuje světlo a tmu. Celošedý, obsazeno obraz nemá žádnou strukturu, a je nudný.

vypalování a uhýbání

nejdůležitější úpravou obrazu, kromě oříznutí, je selektivní zesvětlení a ztmavnutí, nazývané uhýbání a vypalování.

zesvětlete části obrazu, na které chcete přidat důraz, a na které chcete nejprve přilákat oko.

Ztmavení části obrazu, které jsou irelevantní, nebo vést oči od důležité části.

jak udržíme rohy tmavé, abychom zabránili bloudění očí? Jak složením obrazu tímto způsobem, tak ztmavnutím okrajů tisku později v temné komoře. Ansel Adams nazval tuto důležitou techniku “ vypalování hran.“

vždy buďte jemní ve svém spalování a uhýbání. V okamžiku, kdy je zřejmé, že jste ji použili, je fotka odpadky. Účinek je nejsilnější, když ho udržujete dostatečně jemný, abyste zůstali v podvědomí.

obvykle používám asi polovinu síly toho, co si poprvé myslím, že chci použít při spalování a uhýbání. V opačném případě, pokud je zřejmé, a zničí efekt.

Rozptýlení

Když USA napadly Irák v roce 2003 znovu, Prezident George Bush byl smrtící jasné: buď jsi na naší straně, a dělat svou část na podporu koalice anexe Iráku, nebo jsi nepřítel. Jinými slovy, neexistují neutrální strany. Pokud má země pocit, že může ignorovat pomoc koalici a zůstat mimo ni, právě se stala nepřítelem Spojených států.

fotografie jsou stejným způsobem. Všechno, co kompozici přímo nepomáhá, ji bere. Je to jako editace: čím méně slov používáte, tím lepší je psaní.

detaily, které nepřidávají k celkové struktuře obrazu, jej oslabují. Vidíte ten otravný strom na obloze vlevo? Se zbytkem obrazu nemám nic společného. Já to vždycky vystřihnu, jinak se k tomu divákovy oči stále vracejí, což vytahuje oči z obrazu. Je to rozptýlení, což přispívá k horšímu obrazu.

pokud nevidíte, o kolik horší je obraz se siluetou stromu, zakryjte levou stranu obrázku a odstraňte jej a bude dvakrát silnější.

Pointa

nejlepší obrázky mají Pointu.

kdo chce slyšet vtip nebo vidět film bez dobrého konce?

pointa je to, co najdete po rozhlédnutí kolem obrázku.

pointa nemusí být skryta. Pointa může být stejně jednoduchá jako řada vojáků, a jeden na konci dělá nebo nosí něco jiného.

dvojité pointy

každý si postavil kameru před barevnými dveřmi a čekal, až kolem projde někdo zajímavý.

každý fandy má pěkné fotografie pouličních scén s chytře umístěnou osobou nebo vozíkem, který sviští.

tak co? To je malá pointa.

jedna pointa je něco jednoduchého, jako fotka okna vlaku, a poslední má někoho, kdo se dívá ven. Velká.

dvojitá pointa je, když máte na fotografii něco, co reaguje na něco jiného na fotografii.

například, mistr, jako Jay Maisel má fotky, kde máte okna vlaku s povinnou pointou člověk dívá z jednoho okna, ale pak si všimnete, že někdo v dalším autě při pohledu zpět v překvapený, že odpověď na první osobu!

gesto

gesto znamená polohu rukou. Na obrázku může gesto také znamenat to, co se říká pozicemi neživých objektů, které napodobují naše ruce nebo tváře.

gesto znamená fotografii s někým, kdo dělá legrační obličej v reakci na něco jiného, co se děje v rámečku. Například, dobrá fotka je taková, kde si nejprve všimnete něčeho zvláštního, a pak si všimnete, že na fotografii reaguje někdo jiný. To je jak dávat pozor na gesto, a dává nám Pointu.

gesto se vztahuje na neživé objekty. Najdete uspořádání věcí, které naznačují stejné věci, které lze vyjádřit tváří a rukama.

animátoři vědí, jak pozice rukou a obočí mohou říci všechno. Pokud najdete kompoziční prvky, které je napodobují, vaše fotografie mohou vyjádřit stejné emoce.

gesto se většinou týká výrazů obličeje a rukou.

Barva

knihy byly napsány o barvě. Přejděte do své knihovny nebo umělecké knihovny a přečtěte si je. Dotknu se jen základů. Mám další stránku o barvě.

zdá se, že teplé barvy, červená, oranžová a žlutá, se pohybují vpřed směrem k divákovi. Naše oči jsou přitahovány k nim jako první.

studené barvy, zelené, modré a fialky, ustupují od diváka.

snadný způsob, jak vytvořit trojrozměrný obraz, je mít oranžový objekt před modrým pozadím. Filmy to dělají pořád.

dát oranžové na modré, a přichází dopředu.

dejte červenou budovu na modrou jako já a červená vyjde a zasáhne vás.

barvy musí být v harmonii. Existuje mnoho způsobů, jak to analyzovat, ale jako fotograf to máte snadné. Co vypadá dobře, je dobré. Malíři to mají těžší, protože potřebují navrhnout a syntetizovat své barvy z vlastních představ.

barvy bývají harmonické, když máte dvě barvy vyvážené z protilehlých stran barevného kola. Můžete získat fantazie a mají dvě varianty podobné barvy vyvažování jinou protichůdnou barvu. Můžete se pokusit mít tři barvy, všechny rovnoměrně rozmístěné na barevném kolečku.

jsem jednoduchý: mám rád brilantní oranžovou, osvětlenou pozdním odpoledním sluncem, zvýrazněnou proti tmavě modré obloze.

teplé barvy nás rozčilují.

studené barvy jsou klidné.

Sledujte své vlastní oči a přečtěte si spoustu knih, pokud chcete znát formální analýzy.

pokud fotografujete barvu, musíte věnovat pozornost barvě. Nemůžete jen střílet v barvě a očekávat, že barvy vyjdou magicky nádherně. Musíte je hledat.

umělci se dívají na mou práci a uvědomují si, že předmětem jsou samotné barvy.

pokud se barva nepřidá k vašemu obrázku, nestřílejte barvu. Střílejte černobíle.

nestřílejte barvu, protože to je to, co váš fotoaparát dělá ve výchozím nastavení. Pokud nebudete aktivně citliví na barvy,nestřílejte je.

osvětlení

osvětlení je nejdůležitějším technickým problémem ve fotografii. Profesionální fotografové tomu věnují velkou pozornost, zatímco fandové to bohužel ignorují.

pro naše účely je osvětlení největším přispěvatelem ke světlu a tmě, k barvám a tvarům a liniím.

směr světla a stínu definuje naše linie a tvary.

čáry, barvy, tvary, světlo a tma jsou 99% našeho obrazu. Osvětlení je všechno.

zavřete jedno oko

život je trojrozměrný. Nejen, že je trojrozměrný, má zvuky, vůně a mnohem více.

je velmi obtížné zabalit životní zkušenost do plochého obdélníkového tisku.

jsem rád fotím kolem stromů a přírody, kromě případů, tam je obrovský gotcha: důvod, proč jsme chtěli střílet kolem nich je kvůli 3D efektu, ale protože naše fotky jsou ploché, nemůžeme zachytit.

při fotografování si vždy pamatujte, že při prohlížení jakékoli potenciální scény zavřete jedno oko.

zavřete jedno oko a najednou se scéna, živá stromy, keři, kameny a přírodou, zhroutí do nudné hromady keců. Takto bude vaše fotografie vypadat v nejlepším případě.

nehýbejte se při pohledu jedním okem. Pokud to budete dělat při chůzi, váš mozek bude stále přijít na to, a kus dohromady jako 3D.

Přestaň, vydrž, v blízkosti jedno oko, držet ruce, aby obdélník, a to je, přinejlepším, jak vaše fotografie může vypadat.

docela nuda, co? Omlouvám se za déšť na vaší přehlídce, ale to je další důvod, proč většina lidí příroda záběry vypadají tak špatně.

to, co vypadalo skvěle na jejich stereo vidění, nebylo složeno s žádnými kompozičními prvky, které by mohly vést k zajímavému obrazu. Jakmile je 3D efekt odstraněn, zhroutí se na náhodnou změť odpadků.

pokud si pamatujete pohled jedním pevným okem, můžete se naučit předávat obrázky, které nebudou fungovat jako ploché fotografie, a naučit se najít předměty, které budou fungovat jako silné obrázky.

to je důležité: přeskočením toho, co nyní víte, bude vypadat hrozně, začnete získávat mnohem vyšší procento chovatelů. Jak čas postupuje, budete lépe rozpoznávat, co dělá brankáře, a začít se vyvíjet mnohem více dobré práce.

když příroda vypadá nudně, když je vidět jedním okem, začněte uspořádat svou kompozici, abyste něco řekli. Když to dokážete, stáváte se fotografem.

Nikdy Napodobit

Nikdo nemůže být tak dobrý v tom, že Ansel Adams nebo Jack Dykinga nebo Jay Maisel nebo David Muench nebo Richard Avedon, nebo ten, kdo, jako oni.

ani to nezkoušejte.

jen vy můžete být vy. Nikdo z nich nikdy nemůže být tak dobrý v tom, že jste jako vy.

největší rozdíl mezi nimi, a vy nebo já, je, že mají více starostí o techniku, a dát všechny své úsilí do hledají dobré snímky. David Muench ani nehledá obrázky, prostě jde ven bez předsudků a jde tam, kde má pocit, že je veden. Muench věnuje většinu své pozornosti tomu, aby zachytil jakékoli signály, které zachytil z krajiny. Všichni jdou ven s otevřenou myslí a vidí, co vidí.

přední fotografové nikdy nechodí s navigačními souřadnicemi, které se pokoušejí najít stejné místo, jaké dříve používal nějaký jiný střelec.

šroub konvence. Je to nejrychlejší způsob, jak nudné obrázky. Nikdy se nesnažte střílet nic na základě toho, co si myslíte, že by mohlo hrát dobře v soutěži, nebo by to mohlo být něco, co by se ostatním lidem mohlo líbit.

Sledujte svou vlastní vášeň a vzrušení. Střílejte, co vás vzrušuje. Pokud dokážete zachytit své vlastní vzrušení, máte jen dobrý obraz.

Přemýšlejte o tom: pokud chlap, který se trefil obdivujete nezačal s GPS mapa výtisk, jak na Zemi, si myslíte, že dělat lépe sám sebe, když se tam dostanete v různých podmínkách? Kluci, kteří střílí přírodu, vědí, že světlo a podmínky jsou mnohem důležitější než umístění. Pokud najdou místo, které se jim líbí, možná budou muset čekat roky, než tam dostanou správné světlo.

nečekejte, že na dva týdny dovolené, které můžete řídit až na stejné místo a duplicitní roky čekání úsilí. Způsob, jakým tito lidé najdou své obrázky, je tím, že sledují, co je před nimi, ne mapa. Když zasáhnou nádherné podmínky, střílí to, co je v té době před nimi.

nemůžete se vrátit

když jsou podmínky správné, střílejte.

jak se naučíte být pozornější, tím více si uvědomíte, jak nic nezůstane stejné, ani na minutu.

změny osvětlení a auta se vytahují před vaše předměty. Lidé si před vámi sednou, nebo odejdou.

pokud si musíte pohrávat se stativem, jste mrtví.

střílet dnes. Střílej. Nemůžeš se vrátit příští týden.

světlo nikdy nebude stejné.

budova tam nemusí být.

záběr v horní části stránky?

byl překreslen druhý den. Ty barvy už tam nikdy nebudou.

žádný velký problém: jen mějte oči otevřené a tam jsou novější, lepší věci střílet po celou dobu.

Prdění

ujistěte se, že prd před každým obrázkem.

shrnutí

pokud se můžete naučit získat základní kompoziční strukturu vašich obrázků správně, budete dělat mnohem lepší snímky než většina fotografů.

většina fotografů jen ukazuje a střílí a doufá, že se něco ukáže. Bez ohledu na to, jak pokročilé, jejich vybavení a jak exotické umístění, není-li věnovat pozornost základních konstrukčních prvků výsledky v ho-hum obrázky, ne více než bezmyšlenkovité snímky.

tím, že věnujete pozornost základním tvarům a formám, které tvoří váš obrázek, budou vaše obrázky stát nad ostatními.

fotografie mají vždy podrobnosti. Kamera to dělá.

fotoaparát nemůže sestavit základy vašeho obrazu. Ty, a ty sám, to musíš udělat.

Máte-li základy správné, budete dělat skvělé snímky s jakýmkoliv fotoaparátem.

pokud nevěnujete pozornost, dostanete s každým fotoaparátem mizerné obrázky, což je důvod, proč většina začátečníků stále hází více peněz na více kamer a získává stejné výsledky.

věnuji velkou pozornost poloze fotoaparátu. Dokonce i zlomky palce (milimetry) mohou vytvořit nebo zlomit fotografii.

nic z toho nemůžete udělat poté, co jste vyfotili.

Pokud si chcete vyzkoušet HDR nebo jiné hloupé stohování nebo šití vylomeniny, být velmi jistý, že jste již dostatečně mistra, aby přesně vědět, kde a kdy plop dolů stativu, protože pokud nechcete dostat to správně, nic nebude dobré.

pomozte mi pomoci vám nahoru

podporuji svou rostoucí rodinu prostřednictvím této webové stránky, tak šílené, jak by se mohlo zdát.

největší pomoc je, když použijete některý z těchto odkazů, když dostanete cokoli, bez ohledu na zemi, ve které žijete. Nic vás to nestojí, a je to tento web, a tím i moje rodina, největší zdroj podpory. Tato místa mají nejlepší ceny a služby,proto jsem je používal od doby, kdy tento web existoval. Doporučuji je všechny osobně.

pokud zjistíte, že tato stránka je stejně užitečná jako kniha, kterou jste si možná museli koupit, nebo workshop, který jste možná museli vzít, neváhejte mi pomoci i nadále pomáhat všem.

pokud jste dostali své vybavení prostřednictvím jednoho z mých odkazů nebo jste pomohli jinak, jste rodina. Jsou to skvělí lidé, jako jste vy, kteří mi umožňují přidávat na tento web na plný úvazek. Díky!

pokud jste ještě nepomohli, prosím, a zvažte pomoc mi s darem $ 5.00 .

vzhledem k tomu, že tato stránka je chráněna autorskými právy a formálně registrována, je nezákonné vytvářet kopie, zejména ve formě výtisků pro osobní potřebu. Pokud si přejete, aby výtisk pro osobní potřebu, ty jsou uděleny jednorázové povolení pouze tehdy, pokud mi PayPal $ 5.00 za výtisk nebo jeho část. Děkuji!