Jean-Luc Godard byl jedním z nejslavnějších filmařů za téměř 60 let, a není zpomalení dohledné době. Na Filmovém festivalu v Cannes v roce 2018 bude mít 87letý filmař premiéru „The Image Book“ v oficiální soutěži. Nicméně, zatímco Godard postavení nezměnilo, francouzské Nové Vlny legenda je daleko od druhu filmů, které on dělal během prvního desetiletí své kariéry, když jeho vtipné a odvážné formalismus jej proměnil v mezinárodně proslulý umělec. Jeho přechod do naštvanější samotář, více kloní k experimentální projekty s abstraktní politické názory, tvoří středobod „Godard Mon Amour“ (předchozí s názvem „Obávaný“), režisér Michel Hazanavicius‘ hravé dramatizace mladý Godard (Louis Garrel) a jeho vztah s múzou Anne Wiazemsky (Stacy Martin). Wiazemsky, který zemřel minulý rok, napsal monografii, která tvoří základ filmu — ale „Godard Mon Amour“ je většinou referendum o filmař jako on stal se nespokojený se světem kolem něj.
populární na IndieWire
není to poprvé, co se Hazanavicius, oscarový režisér „umělce“, ponořil do filmové historie. Nicméně, jako francouzský cinefil, tento projekt měl pro něj zvláštní ohlas. „Měl jsem velmi klasický vztah k Godardovi a jeho filmům,“ řekl Tento týden v rozhovoru. „Opravdu jsem miloval první desetiletí, jeho rané práce. Když pak v 70. letech začal chodit do té velmi politické, radikální kinematografie, trochu jsem se zmátl. Vždycky se vracím k těm prvním.“
při přípravě svého nového filmu se Hazanavicius zaměřil na toto první období. „Všechny jsem přehodnotil,“ řekl. „Bylo to opravdu skvělé. opravdu si myslím, že režiséra poznáte díky jeho filmům. Naučil jsem se hodně o Godard je život, a je to jiný zážitek, aby pak tyto filmy a vím, co se děje v současné chvíli.“
filmař sdílel následující čtyři tituly jako své oblíbené z první kapitoly Godardovy kariéry.
„bez Dechu“ (1960)
Godard je klíčový debut hvězdy Jean-Paul Belmondo jako dva-bit gangster, který modely sám o Humphrey Bogart a románky mladá Americká žena hraje Jean Seberg. Film byl zvláště pozoruhodný způsob, jak to rozmačkané se motivy Amerických filmech do volné parafráze, který představil světu Godard je ragtag estetické.
„to, co mě na tom napadlo, je svoboda, svoboda, kterou měl,“ řekl Hazanavicius. „Opravdu se nestará o postavu stejně jako o herce. Skutečným tématem je Jean-Paul Belmondo. Když se podíváte na další herce z tohoto období ve Francii, jsou velmi, velmi klasičtí, s tradičními tvářemi. Zpět v den, Belmondo byl považován za ošklivý! Godard mu dává nádech třídy. A s Paříží zachází stejně. Jako svá skutečná témata natáčí Paříž, Belmondo a Jean Seberg. Nepoužívá herce k filmování postav, natáčí to, co natáčí.“
„Vivre Sa Vie“ (1962)
Také známý jako „Můj Život,“ Godard je nabídka Anna Karina vozidla, najde ji hraje mladou ženu, která opustí svou rodinu, aby se stala herečkou a selže, stává prostitutka místo. „Je to velmi melancholický film,“ řekl Hazanvicius. „Na tom, jak zachází s prostitucí, je něco opravdu smutného. V té době to bylo velmi nové.“
film se odehrává ve 12 kapitolách a jedním z jeho nejznámějších okamžiků je, že Karina tančí na jukeboxu v baru. Hazanvicius je však více uchvácen dalšími okamžiky. „Je to jedna z jeho nejlepších sekvencí, „řekl,“ když Anna Karina jde do kina a sleduje Johanu z Arku. Pláče, jak herečka pláče. Jedná se o čistou filmovou poezii, elegantní a jednoduchou, jen obrazy a zvuk. V tom byl pánem.“
„Vdaná Žena“ (1964)
Godard osmé funkce v půl jako mnoho let nedostává tolik pozornosti jako některé z prací v tomto období, ale to je pravděpodobně nejvíce filozofický film od režiséra v této době. Zaměřuje se na manželský pár, Charlotte (Sacha Meril) a Pierre (Philippe Leroy), jak se potýkat s různými problémy — Charlotte tělo obraz problémy jsou dále prohlubovány tím, že módní průmysl, všechny zatímco ona udržuje poměr s hercem (Bernard Noel), zatímco Pierre žije intelektuální existenci na zcela odlišné rovině. V průběhu filmu, Charlotte se potýká s novým vývojem v jejím životě, který nechává její budoucnost nejistou.
„je to velmi sladký, malý film, který vypadá, jako by byl natočen za dva týdny,“ řekl Hazanavicius. „Má to skutečný joi de vivre. Velmi Paříž v létě. Tato žena plná touhy. Je to velmi pařížský film. Moc se mi to líbí. Je to velmi diskrétní.“
„Mužský Ženský“ (1966)
Mimo „bez Dechu“ tento ikonoklastický prohlášení na francouzské kultury mládeže vyniká jako jeden z tvůrců nejznámějších děl z prvního desetiletí jeho kariéry. Hravé, upovídané vyprávění se točí kolem série revoluční typů, včetně jednoho hrál „The 400 Blows“ hvězda Jean-Pierre Léaud, jako jsou drift prostřednictvím řady románků a hangout sezení při sdílení roztříštěné myšlenky o jejich politický okamžik.
„když se podíváte na všechny ostatní filmy v tomto období, Godard nebyl považován za přírodovědce,“ řekl Hazanavicius. „Jeho filmy byly považovány za falešné. Ostatní byli realisté. Ale teď, když se vrátíte a podíváte se na stejné období, jediné, které vypadají skutečně, jsou tyto.“Hazanavicius citoval Godardovo rozbití čtvrté zdi se svými herci. „Byl jedním z prvních, kdo opravdu nechat televize do kina, pomocí triků střílet, které by měly být pro televizi,“ řekl. „Myslím, věci, které byly jako zprávy. Dělá rozhovory a dává je do svého filmu. Dělal rozhovory se svými herci. Je to velmi čerstvé, Velmi zdarma.“
I jako Godard vzdálil od tradičních příběhů v nadcházejících letech, Hazanavicius řekl, zůstal fanoušek filmař je investice do umění. „Velmi respektuji jeho dráhu umělce a především jeho svobodu,“ řekl. Je to možná nejsvobodnější filmař vůbec.“
„Godard Mon Amour“ se otevírá v New Yorku a Los Angeles 20. Dubna.