O Hilma af Klint

Hilma af Klint a její současníci

Hilma af Klint (1862-1944) mezinárodní debut byl v roce 1986 Duchovní v Umění: Abstraktní Obrazy 1890-1985 výstavu v Los Angeles County Museum of Art. Výstava, která putovala do Chicaga a do Haagu v Nizozemsku, znamenala začátek mezinárodního uznání Hilmy Af Klint. Její práce byly od té doby vystaveny na mnoha výstavách v severských zemích, Evropě a Spojených státech. V roce 2013 Moderna Museet ve Stockholmu uspořádala dosud největší retrospektivu umělce, představující asi 230 obrazů. Po Stockholmu putovala výstava po celé Evropě a vidělo ji více než milion návštěvníků. Jeho dopad byl významný, zejména multidisciplinární výzkum, který vedl k.

Hilma Af Klint byla jednou z prvních žen, které navštěvovaly Královskou akademii výtvarných umění ve Stockholmu. V roce 1882, ve věku 20 let, se zapsala na Akademii a dalších pět let strávila studiem kresby, portrétu a krajinomalby. Absolvování s vyznamenáním, byla udělena studiu v Akademii „Atelier Budovy“, na křižovatce Hamngatan a Kungsträdgården v centru Stockholmu, který v té době byl hlavním kulturním centrem ve švédské metropoli. V budově také sídlí Blanch je Kavárna a Blanch je Umělecká Galerie, kde se tradiční akademické umění se střetli s Umělci Sdružení, myšlenky, které byly inspirovány francouzskou plenér malířů.

Hilma af Klint opustila studio v roce 1908, aby se postarala o svou slepou matku, o kterou se několik let starala. V roce 1917 otevřela Hilma Af Klint svůj nový ateliér na ostrově Munsö v jezeře Mälaren, v blízkosti rodinného sídla na ostrově Adelsö. Poté, co její matka zemřela v roce 1920, se Hilma af Klint přestěhovala do Helsingborgu na jihu Švédska. Od roku 1935 pobývala v Lundu. O devět let později, když oslavila své 80. narozeniny, se Hilma Af Klint vrátila do Stockholmu, kde zůstala u svého bratrance Hedvig Af Klint v Ösby, Djursholm. Po dopravní nehodě zemřela Hilma af Klint na podzim 1944 ve věku téměř 82 let.

stejně jako mnoho jejích současníků na přelomu minulého století hledala Hilma Af Klint duchovní poznání. Jako teenagerka se účastnila spiritistických seancí a krátce po třicítce byla členkou Edelweiss Society. Rosikruciánský řád byl také hlavním zdrojem inspirace. Byla však zvláště ovlivněna Teosofickou společností, ke které se připojila při svém vzniku ve Švédsku v roce 1889.

v roce 1896 opustila Hilma Af Klint a čtyři další podobně smýšlející umělkyně společnost Edelweiss a založila „páteční skupinu“, známou také jako „pět“. Scházeli se každý pátek na duchovních setkáních, včetně modliteb, studia Nového zákona, meditace a seance. Médium využívalo automatické psaní a mediumistickou kresbu. Nakonec navázali kontakt s duchovními bytostmi, které nazývali „vysokými“. V roce 1896 začalo pět žen pečlivě zaznamenávat mediumistické Zprávy přenášené duchy. Včas, Hilma Af Klint cítila, že byla vybrána pro důležitější zprávy. Po deseti letech esoterického výcviku s „pěti“ ve věku 43 let přijala Hilma Af Klint hlavní úkol, provedení obrazů pro Chrám. Tato komise, která angažovala umělce od roku 1906 do roku 1915, změnila průběh jejího života. V roce 1908 uspořádal Rudolf Steiner, vůdce německé Teosofické společnosti, několik přednášek ve Stockholmu. Navštívil také ateliér af Klint a viděl některé z raných obrazů chrámu. V roce 1913 Steiner založil Antroposofickou společnost, ke které se af Klint připojil v roce 1920 a zůstal členem po zbytek svého života.

obrazy chrámu zahrnují 193 děl, rozdělených do sérií a podskupin. To je jeden z prvních příkladů abstraktního umění na západě, a to i před tím několik let první nefigurativní kompozice ji Evropských současníků. Hilma af Klint sdílela zájem o duchovní s dalšími průkopníky abstraktního umění, včetně Wassily Kandinsky, Kazimir Malevich, Piet Mondrian a František Kupka. Všichni si přáli překonat omezení fyzického světa. Není překvapením, že mnozí byli přitahováni k teosofii, protože její myšlenky navrhly atraktivní alternativu ke statickým principům akademického umění. Abstraktní, nefigurativní umění otevřelo radikálně nový výrazový prostředek. Namísto zobrazení pouhého vizuálního dojmu se snažili zmapovat novou cestu k duchovní realitě. Každý z těchto umělců našel svůj vlastní osobní vstup do abstraktní malby.

Neexistuje žádný důkaz, že Hilma af Klint se podílel na abstraktní pohyb její mužský současné kolegy, ani že se podílela na vývoji rané Moderny ve Střední a Západní Evropě. Přesto dospěla k podobné, nereprezentativní estetice. Kontakt s duchovními průvodci, kteří ji inspirovali a komunikovali s ní, byl pro Hilmu Af Klint stejně skutečný jako dojmy poskytnuté pěti fyzickými smysly. Vizualizaci vnitřní procesy a zkušenosti a popisujících, jak konkrétně a přesně, jak je to možné, ona pokračovala vytvořit velmi osobitý výraz.

Hilma Af Klint byla přesvědčena, že realita není omezena na fyzický svět. Paralelně s hmotnou dimenzí existovala vnitřní říše, jejíž obsah byl stejně pravdivý a skutečný jako obsah vnějšího světa. Aby se toto poselství, Hilma af Klint zaměstnán dualistické symboly, písmena a slova, jak vyjádřit, že „Všechno je Jednota“. Pečující vnitřní, duchovní zralost, Hilma af Klint s cílem rozvíjet umělecký přístup k její esoterické materiálu a vyjádřit ve svých obrazech. Našla křehkou rovnováhu mezi regulací svých vnitřních impulzů a jejich vyjádřením ve své práci. Solidní vzdělání a více než 20 let odborné umělecké praxe jí poskytly potřebné nástroje pro realizaci jejích ambicí.

Hilma Af Klint si byla dobře vědoma jedinečnosti svého umění. Intenzivně pracovala sama se sebou a na svém osobním rozvoji, aby pochopila tvůrčí proces, do kterého byla zapojena. Zastíněná otázka zněla: „jaké je poselství, které obrazy sdělují?“Hledala odpovědi ve filozofii, náboženství a archivech-ale bez úspěchu. Hilma Af Klint si představovala, že její práce přispěje k ovlivnění nejen vědomí lidí obecně, ale i samotné společnosti. Byla však přesvědčena, že její současníci nejsou připraveni porozumět jejímu umění. Dostala přísné rozkazy od „vysokých“, od svých duchovních vůdců, aby obrazy nikomu neukazovala. Věřila, že díla patří do budoucnosti a teprve potom by je veřejnost pochopila.

po její smrti na podzim 1944 zanechala Hilma Af Klint více než 1300 děl, která viděla jen hrstka lidí, kromě asi 125 sešitů. V jednom z nich stanovila, že její práce by neměla být veřejně vystavena až 20 let po její smrti. Vyjádřila také přání, aby 193 obrazů pro chrám bylo drženo pohromadě. Práce Hilmy Af Klint je vlastněna a spravována nadací Hilmy Af Klint Foundation ve Stockholmu ve Švédsku.



+