zkoumat dětství beztrestně je zásadní pro mnoho spisovatelů, i když nejsou, na obličeji, zejména autobiografické. Básníci často dělají náhlý pokrok se smrtí svých rodičů, jako by byl náhle zrušen zákaz vycházení; pro některé (řekněme Robert Lowell) se to stane právě v okamžiku, kdy se představivost zastavila. Moore napsala sotva slovo před šedesátým rokem, aniž by její matka po boku nebo ve vedlejší místnosti, často působí jako její redaktor. Neexistoval žádný způsob, jak cítit, že člověk dělá průlom, hrabat se do skutečné pravdy minulosti. Co bylo ještě horší, byla skutečnost, že Marie měla přísné, a často chybné rozhodnutí o moorově poezie: myslela si, že „Chobotnice,“ možná, že Moore je nejlepší báseň, být „vay špatnou báseň,“ a protestoval, když její dcera, ponořen do psaní další mistrovské dílo, „Jerboa,“ začal opakovat frázi „cookie prachu“ a s úsměvem podivně. To je druh věcí, které člověk toleruje ve spisovatelích, ale Mary neměla žádnou toleranci.
a17839
“ vždycky jsem věděl, že se dívám za ledničku,ale nikdy jsem se nezastavil, abych se zeptal, jestli jsem .“
Moore je postoupení moci, aby její matka, je obzvláště bizarní vzhledem k brilantní kariéry Moore dělal mimo domov. Vždy pracovala: v Carlisle vyučovala na indické škole, kde byl mezi jejími studenty Jim Thorpe, velký fotbalista. V New Yorku, zastávala práci v Newyorské veřejné knihovně,ale díky své práci v The Dial—The little magazine, jednou editoval Margaret Fuller, který byl přepracován jako avantgardní časopis-udělala si jméno. Moore se stal šéfredaktorem časopisu v roce 1925 a poté v roce 1926 jeho šéfredaktorem téměř tři roky, dokud nevyčerpaly peníze a časopis se složil. Ve dne si dopisovala s Poundem nebo nakladatelstvím Hart Crane. V noci, ona a její matka byli shrbený nad jejich mikroskopické jídla v bytě tak maličký, že Moore občas snědl večeři seděla na okraji vany. Leavell říká, že Mary udělal všechno, aby nalákali její dcera jíst „, s výjimkou sloužit chutný jídla“; dva z nich sdílí zbylé sardinky na den Díkůvzdání jeden rok. V jednu chvíli byla Marianne nebezpečně hubená a vážila jen sedmdesát pět liber. Předpokládám, že by se to dalo nazvat anorexií, ale pokud je vaše matka hlavním zdrojem výživy a nikdy vás nekrmí nic chutného, problém není ve vaší hlavě.
vliv Mary Mooreové na její dceru, i poté, co se stala jednou z nejzajímavějších postav newyorské avantgardy, dělá Mooreův konkrétní newyorský příběh jedním z nejpodivnějších vůbec. Umělci a spisovatelé z celé Ameriky a světa přišli do New Yorku v tu dobu objevovat sami, opuštění provincie za dobré. Celkově s sebou nepřivedli své matky. Moore byl dvacet-osm, než udělala prodlouženou návštěvu sama do New Yorku, zůstat deset dní v roce 1915, a setkání Alfred Stieglitz a jiní na 291, jeho slavné galerii na Páté Avenue. Tento díl nazvala ji „Pobyt v Velryba,“ popisovat to v detailu Warner a psaní, doma v Carlisle, báseň, který naznačoval, že „překážky“ v cestě její život v New Yorku, zatímco slibný dál stejně. „Voda v pohybu je daleko od úrovně,“ uzavírá báseň. „Viděli jste to, když se překážky staly barem / cestou, automaticky stoupají.“Ale jakýkoli příliv, který by zvedl Marianne, by musel zvednout i Mary.
a tak se matka Marianne Mooreové stala ústředním faktem modernismu. Moore přemýšlela o umění z hlediska hodnot své matky a o své matce ve vznikajícím rámci modernismu. Ostatní ano, také; neměli na výběr. Když v roce 1920 Bryher, Dcera nejbohatšího muže v Anglii, navštíví New York, setká se s Moorem a její matkou na čaj. Slavná fotografie Cecil Beaton a plátno Marguerite Zorach, nyní v Muzeu, jak ukázat Marianne s Mary ostražitě číhající v pozadí. Když Moore byl editor Číselníku, Leavell odhaluje, Mary ovládal hodně úřední korespondenci, včetně „long, osobní dopisy George Saintsbury,“ významný literát. Když Elizabeth Bishop poslal Moore návrh „Kohouti“ dva Moores zůstat až pozdě, přepisování, a nutil ji, aby snížit hrozný výraz „voda-šatna.“
Biskup vztahuje na tuto epizodu ve své velké monografii Moore, „Úsilí Lásky,“ která nám dává nejjasnější obraz života v Moore domácnosti. Mooreově matce bylo sedmdesát, když Moore přijal Bishopa jako přítele a chráněnce v roce 1934. Brooklynský byt byl vybaven pro přijímání návštěvníků a, brzy poté, poslat je na cestu. Moore tvrdil, pozůstatek jedné z Poundových návštěv; pokud celá vaše návštěva projde, zatímco váš doutník kouří na zábradlí, pravděpodobně nezůstanete dlouho. (Později, když se na to Bishop zeptal Pounda, zasmál se a řekl, že nekouřil doutník od svých osmnácti let.) U dveří seděla miska s mincemi pro jízdné metrem domů; jeden to viděl na cestě dovnitř. Biskup by kouřit cigarety a pít jednu sklenici velikonoční klobouk: „měl jsem podezření, že jsem byl asi jediný host kdo to pil velikonoční klobouk, protože to vypadalo velmi podobně jako stejné láhve, na úrovni to bylo při mé poslední návštěvě, po mnoho měsíců.“
biskupovi byl nabídnut čaj, občas večeře a jednou musel říci milost. Když chválí novou báseň „devět nektarinek a jiného porcelánu“, paní Moore odpoví: „Ano, Jsem tak ráda, že se Marianne rozhodla dát obyvatelům zoo . . . zbytek.“Biskup pokračuje:
Čeká na závěr ji déle prohlášení, vyrostl jsem poměrně nervózní, nicméně našel jsem ji extrémní přesnost záviděníhodné, a myslel jsem mohl odhalit ozvěny Marianne vlastní styl v tom: použití dvojité nebo trojité negativy, lehčí a vtipnější ironií—Paní Moore měl za předpokladu, druh pozemní bass pro ně.To šel za doprovod. Matka a dcera byli zruční v vydávání se za sebe, a snahou na obou stranách bylo rozmazat linii, kde jedna z nich skončila a druhá začala. Zosobnění její matky bylo, částečně, kořen Mooreova génia. Moore chtěla, aby její čtenáři viděli její práci jako, do jisté míry, kamenování matčiných frází v poddajném kovu jejích vlastních linií. Její půjček od její matky přispívat na některé z jejích nejslavnějších linek, včetně, možná, její nejslavnější linky, z „Poezie“:
já, příliš, nelíbí se mi: existují věci, které jsou důležité mimo všechny tyto housle.
čtení, nicméně, s dokonalým opovržením pro něj, jeden zjistí, že tam
je v
to koneckonců, místo pro pravé.
jak „za všechny tyto housle“, tak „dokonalé pohrdání“ jsou fráze paní Mooreové. Když si to člověk uvědomí, báseň,“ souhlasit “ ne s imputovaným veřejným sentimentem, ale se skutečnou nechutí Mary Mooreové k umění její dcery, přijde mi poněkud smutná.
To bylo součástí přes všechny estetiku nevystopovatelné nabídky, mnohem více radikální, v jeho způsobem, než narážky na Homera, nebo Shakespeara, nebo Marvell, která byla praktikována Libra a Eliot. Moore za předpokladu, že toto „postscript“ své „Vybrané Básně“, namísto věnování:
Věnování naznačit, dávat, a my ne jedno, aby se dar, co je nedostatečné, ale v mé rodině je tam jeden“, kteří si myslí, že určitým způsobem“; a rád bych dodal, že tam, kde je na těchto stránkách účinek myšlení nebo dřeně, myšlení a často skutečné fráze jsou její.
Usměrňování její matka je „efekt si myslel,“ půjčila její „jádro“: tyto nebyly pouhé akty pocty, založili uměleckou výzvu, tak strmý jako ty, že každý spisovatel času si stanovili pro sebe. Úkolem bylo zdarma, po dohodě do umění, celý svět soukromých referenční vyřazeno jak z Moorea konverzace a dopisy, a z její výstřední čtení a sbírání. To není „pustina“, s jeho Kleopatra cameo a jeho odběr z Upanišad. Zvláštní vesmír jednoho člověka by musel stát za světem.
