Jimmy Capps. Foto cortesía de Marushka Media
: Se ha programado una visita y un servicio de Celebración de la Vida para el difunto guitarrista Jimmy Capps.
Las visitas se llevarán a cabo el lunes 8 de junio de 4 p. m.a 8 p. m. en Spring Hill Funeral Home (5110 Gallatin Pike S, Nashville, TN 37216). El Servicio de Celebración de la Vida se llevará a cabo el martes 9 de junio a la 1 p. m.en el Grand Ole Opry House (2804 Opryland Drive, Nashville, TN 37214).
Jimmy Capps, el genial guitarrista de pelo blanco y perilla que es uno de los recolectores más queridos de Nashville, murió el martes 2 de junio a los 81 años.
Mejor conocido como el guitarrista principal de la banda Grand Ole Opry, Capps también actuó en un número impresionante de estándares de música country. Se le puede escuchar en «He Stopped Loving Her Today», «The Gambler», «Stand By Your Man», «I Was Country When Country Was not Cool», «Elvira» y «Amarillo By Morning», entre muchos otros megahits familiares.
Es miembro del Salón de la Fama de los Músicos. Capps fue saludado en 2012 por el Salón de la Fama de la Música Country en su serie «Nashville Cats», perfilando a los grandes de las sesiones de grabación.
Nacido en 1939 en Fayetteville, Carolina del Norte, Capps comenzó a tocar la guitarra a los 12 años. A los 16 años, ya actuaba en programas de radio y televisión locales. Solo tenía 19 años cuando audicionó con éxito para unirse a la banda de los Hermanos Louvin en 1958. Debutó en el Opry interpretando «The Knoxville Girl» con el dúo a finales de ese año. También grabó con los Hermanos Louvin en éxitos como» How’s the World Treating You » (1961).
Después del servicio militar y una temporada en la banda de Ferlin Husky, Capps lanzó su carrera de estudio de grabación en Music Row. En su apogeo, Capps tocaba en más de 500 sesiones de grabación al año. Aunque por lo general es citado por su trabajo de guitarra acústica de buen gusto, Capps también fue un experto guitarrista eléctrico. Es considerado uno de los mejores y más prolíficos guitarristas de sesión de la historia de Nashville, junto a Grady Martin, Ray Edenton, Chet Atkins, Hank Garland y Harold Bradley.
Jimmy Capps se unió a la Grand Ole Opry staff band en 1967. Durante las siguientes cinco décadas, actuó en más espectáculos de Opry que nadie en la historia.
El Opry ocurre los fines de semana, por lo que durante la semana, Capps colaboró en el estudio con las estrellas más grandes de la música de Nashville. Incluso una muestra de su trabajo año tras año ilustra la amplitud de sus logros: Mickey Newbury (1970), Freddie Hart («Easy Lovin'» 1971), J. J. Cale (1972), Dolly Parton («My Tennessee Mountain Home» 1973), Waylon Jennings (1974), la banda sonora de la película Nashville (1975), Moe Bandy (1976), Ronnie Milsap («It Was Almost Like a Song» 1977), Johnny Cash (1978), Ernest Tubb (1979), Amy Grant (1980).
Eso es solo una década. Su trabajo de sesión se hizo aún más intenso durante la década de 1980. Durante esa época, Capps se podía escuchar en discos de John Denver, George Strait, Tom Jones, Reba McEntire, K. D. Lang, The Whites, Alan Jackson, George Jones, Wayne Newton, B. J. Thomas, Barbara Mandrell, Vern Gosdin, Dean Martin, Andy Williams, Keith Whitley, Lacy J. Dalton, The Oak Ridge Boys, Kenny Rogers, David Allan Coe, Charlie Rich, Dottie West y muchos otros.
En los Premios Super Picker anuales de NARAS en las décadas de 1970 y 1980, Jimmy Capps fue honrado repetidamente como «El Jugador Acústico Más Valioso».»También llegó a ser el líder de la banda del Opry. Capps actuó en la «banda de la casa» para las transmisiones de los Premios CMA durante más de 20 años.
Era conocido como «el maestro de la suavidad» por la forma en que hacía que la recolección intrincada pareciera sin esfuerzo. Como tal, era una institución de la guitarra de Nashville en la década de 1990, cuando Capps grabó con The Statler Brothers, Lorrie Morgan, Gene Watson, Connie Smith, Conway Twitty, The Florida Boys, Loretta Lynn, John Conlee, Ed Bruce, Ray Charles, Hank Locklin, Riders in the Sky y T. Graham Brown, así como docenas de recién llegados de la época.
Además de los muchos mencionados anteriormente, su guitarra se puede escuchar en los discos de miembros del Salón de la Fama de la Música Country como Roy Clark, Jean Shepard, Eddy Arnold, Porter Wagoner, Ray Price, Charley Pride, Faron Young, Don Gibson, Bill Anderson, Charlie McCoy y Dottie West.
Una nueva generación de fanáticos del country ha sido encantada por Jimmy Capps en los últimos años gracias a sus apariciones regulares en el Larry Country Diner de RFD-TV. Ahí es donde lo llamaban «El Sheriff».
Los músicos de primera categoría Vince Gill, Brad Paisley, Charlie Daniels, Ricky Skaggs y Steve Wariner han elogiado a Capps como una influencia.
Capps fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Carolina del Norte en 2014. El Estado de Tennessee lo honró como Embajador de Buena Voluntad en 2015. Publicó su autobiografía, The Man in Back, en 2018. En ese momento, el espacio de ensayo entre bastidores en la Casa Opry se llamaba la Sala de Música Jimmy Capps.
A Capps le sobreviven su esposa Michele y tres hijos.
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Robert K. Oermann es un colaborador de MusicRow desde hace mucho tiempo. Es un respetado crítico musical, autor e historiador.
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