Bloomsbury-ryhmän filosofia ja estetiikka

yksi kiinnostavimmista taiteellisista ilmiöistä Britannian maaperällä 1900-luvun alussa, Bloomsbury-ryhmä kokosi yhteen nuoria, jotka olivat valmiita irtautumaan konservatiivisista ja erittäin jäykistä yhteiskunnallisista tykeistä käyttäen innovatiivisia ideoita, jotka ylittivät taiteen rajoitteet. Nimittäin kirjailijat, intellektuellit, filosofit ja taiteilijat omaksuivat kokeilun jokapäiväisessä elämässään ja harjoittivat uusia ihmissuhteiden ja sosiaalisten vuorovaikutusten muotoja.

tämän melko epämuodollisen ryhmän ympärille kokoontunut suuri joukko oli enimmäkseen ylemmän keskiluokan ammattiperheitä, ja se liittyi läheisesti Cambridgen yliopistoon miehille ja King ’ s College Londoniin naisille. He asuivat, työskentelivät ja opiskelivat ryhmän nimen mukaisesti Bloomsburyn lähellä Lontoossa. Jälkeenpäin ryhmän toiminta vaikutti suuresti kirjallisuuden ja taidekritiikin kehitykseen, heijastui pitkälti estetiikkaan ja taloustieteeseen sekä edisti moderneja asenteita feminismiä, pasifismia ja seksuaalisuutta kohtaan.

vasen Duncan Grant - Vanessa Bellin muotokuva oikea Vanessa Bell - Flowers
vasen: Duncan Grant – Vanessa Bellin muotokuva, 1917. Kuva kautta Flickr / oikealla: Vanessa Bell-Flowers. Image via Flickr

the Origins and Members of the Bloomsbury Group

the story of the Bloomsbury Group alkoi noin vuonna 1899, kun joukko miehiä ystävystyi Stephenin ja hänen (melko kuuluisien) siskojensa Vanessa Bellin ja Virginia Woolfin sekä muiden naisten kanssa.

ryhmän johtavia jäseniä olivat taidekriitikko Clive Bell, jälki-impressionistinen taidemaalari Vanessa Bell, fiktiokirjailija E. M. Forster, taidekriitikko ja jälki-impressionistinen taidemaalari Roger Fry, Postimpressionistinen taidemaalari Duncan Grant, taloustieteilijä John Maynard Keynes, kirjallisuustoimittaja Desmond MacCarthy, elämäkertakirjailija Lytton Strachey, esseisti ja tietokirjailija Leonard Woolf sekä kaunokirjailija ja esseisti Virginia Woolf.

Vanessa Bell alkoi järjestää perjantaikerhoa vuonna 1905 veljensä juostessa torstai-iltoja, joten nämä kokoontumiset olivat Bloomsburyn ryhmän ensimmäisiä impulsseja. Vuotta myöhemmin Thoby menehtyi traagisesti sairauteen, joka ravisteli hänen ikätovereitaan ja he kiintyivät entistäkin enemmän toisiinsa; heistä tuli niin sanottu Vanha Bloomsbury, mutta ryhmä muuttui tulevien sukupolvien myötä 1920-ja 1930-luvuilla.

Kaikki jäsenet olivat yhteydessä toisiinsa, koska he olivat joko avioliitoissa tai rakkaussuhteissa. Esimerkiksi Duncan Grantista ja tämän rakastajasta Lytton Stracheystä tuli todella hyviä ystäviä Stephenin sisarusten Vanessan ja Virginian kanssa; Grantilla oli suhteita sisarusten Vanessa ja Adrian Stephenin sekä David Garnettin, Maynard Keynesin ja James Stracheyn kanssa. Clive Bell meni naimisiin Vanessan kanssa vuonna 1907 ja Leonard Woolf Virginian kanssa vuonna 1912.

ryhmän kokoontumiset tapahtuivat paitsi heidän kodeissaan Lontoon keskustassa, myös heidän maaseutukartanoillaan, kuten Lewesissä Sussexissa: Charlestonin Maalaistalo, jonne Vanessa Bell ja Duncan Grant muuttivat vuonna 1916, ja Monkin talo (nykyisin National Trustin omistama) Rodmellissa, jonka Virginia ja Leonard Woolf omistivat vuodesta 1919. Ryhmä houkutteli suuren joukon muita intellektuelleja, sukulaisia ja ystäviä, kuten T. S. Eliotin, Vita Sackville-Westin ja Dora Carringtonin, eivätkä he välttämättä kuuluneet Bloomsburyn ryhmään.

Dora Carrington Stephen Tomlin Walter John Herbert Sprott Lytton Strachey
Lady Ottoline Morrell-Dora Carrington; Stephen Tomlin; Walter John Herbert (’Sebastian’) Sprott; Lytton Strachey, Kesäkuu 1926. Vintage snapshot print. Image via creative commons

modernit ajatukset

Bloomsburyn ryhmä sai varsin paljon vaikutteita filosofi G. E. Mooren ideoista; että jäsenten päällekkäisyys ja yhteenliittäminen perustui heidän pyrkimykseensä luoda, nauttia esteettisestä kokemuksesta ja tiedosta. He olivat varsin päättäväisiä purkamaan englantilaisen yhteiskunnan rituaaleja, erityisesti viktoriaanisen ajan porvarillisia tapoja, ehdottamalla epämuodollista, mutta hienostunutta ja pitkälle artikuloitua ihantetta henkilökohtaisista suhteista ja yksilöllisestä nautinnosta.

loogisesti Bloomsburyn ryhmä kannatti lähinnä vasemmistoliberaaleja kannanottoja, mutta he eivät aluksi osallistuneet poliittisiin väittelyihin, jotka muuttuivat 1930-luvun seuraajiensa myötä. He kuitenkin tukivat kampanjaa naisten äänioikeuden puolesta, mikä tuli ehkä parhaiten esille fiktiivisessä Virginia Wolfin teoksessa The Years and Night and Day works liikkeestä.

kuvataiteen tärkeimpiä kannattajia oli taidemaalari ja taidekriitikko Roger Fry, joka liittyi ryhmään vuonna 1910; hän ehdotti jälki-impressionismia, voimaannutti muita taiteilijoita ja hylkäsi perinteisen eron kuvataiteen ja koristetaiteen välillä. Fryn vuonna 1920 keräämät teokset ”Vision and Design” sekä Clive Bellin vuonna 1914 julkaistu kirja ”simply Art” olivat merkittävimpiä modernismin kehitystä muokanneita taidekirjoituksia.

 Left Roger Fry - Self portrait Right Dora Carrington – Portrait of E M Forster
Left: Roger Fry-Self-portrait, 1928. Kuva via creative commons / Right: Dora Carrington-Portrait of E. M. Forster, 1924-25. Image via creative commons

Bloomsbury-ryhmän kulttuurinen merkitys

vanhan Bloomsburyn kehitys keskeytyi ensimmäisen maailmansodan puhjettua ja sen mukana lähes kaiken muun modernistisen kulttuurin. Suuri osa ryhmään kuuluneista miehistä oli Aseistakieltäytyjiä, mikä oli tuolloin varsin kiistanalaista.

1920-luku oli kuitenkin melko hedelmällinen joillekin Bloomsbury-ryhmän henkilöille: E. M. Forster kirjoitti romaanin Maurice, jota ei voitu julkaista, koska se käsitteli homoseksuaalisuutta epäkäytännöllisesti. Vuonna 1917 Virginia ja Leonard Woolf perustivat Hogarth-lehtensä ja julkaisivat muun muassa T. S. Eliotin ja Katherine Mansfieldin kirjallisia teoksia. Toisaalta ryhmään 1930 – luvulla kuulunut Uusi taiteilijasukupolvi – Barbara Hepworth, Paul Nash, Ben Nicholson ja Henry Moore-oli paljon kiinnostuneempi yhteiskunnallisista ihanteista ja abstraktiosta, joka oli sopusoinnussa aikansa suuntausten ja yleisen yhteiskuntapoliittisen ilmapiirin kanssa.

vanhaa Bloomsbury-ryhmää arvosteltiin heidän elitistisestä elämäntyylistään ja jopa taiteestaan, jota pidettiin koristeellisena ja omaperäisenä vastakohtana heidän myöhemmille saavutuksilleen. Bloomsbury Groupin taidetuotanto oli kuitenkin edistyksellistä, koska se ei ruokkinut ainoastaan käytännön innovatiivisia lähestymistapoja, vaan myös toteutti emansipaatioprosesseja, joilla oli suuri merkitys laajemmassa yhteiskunnallisessa ja jopa poliittisessa mielessä.

vaikka heidän saavutuksensa saattavat vaikuttaa perinteisiltä verrattuna myöhempään 2000-luvun taiteeseen, heidän radikaalit ajatuksensa joustavista suhteista, yhteisöllisyydestä, solidaarisuudesta, keskinäisestä ymmärryksestä ja voimaannuttamisesta olivat ja ovat edelleen äärimmäisen tärkeitä paremman yhteiskunnan rakentamisessa.

the bloomsbury group virginia and leonard Woolf clive keynes, time and life in london virginia Woolf Clive london Keynes life virginia Woolf clive london keynes life virginia woolf toimittajan vinkki: Bloomsburyn ryhmä

ryhmä aloitti 2000-luvun halusta haastaa heidän mielestään viktoriaanisen Englannin uskonnolliset, taiteelliset, sosiaaliset ja seksuaaliset tabut. Yhdessä he loivat brittiläisen tyylin vallankumouksen, joka resonoi nykyajan taidemaalareiden, kirjailijoiden, näyttelijöiden, suunnittelijoiden, muotitoimittajien ja kustantajien kanssa. Ryhmä aloitti vuosisadan halusta haastaa heidän mielestään viktoriaanisen Englannin uskonnolliset, taiteelliset, sosiaaliset ja seksuaaliset tabut. Yhdessä he loivat brittiläisen tyylin vallankumouksen, joka resonoi nykyajan taidemaalareiden, kirjailijoiden, näyttelijöiden, suunnittelijoiden, muotitoimittajien ja kustantajien kanssa. Kirja tutkii Bloomsburyn persoonallisuuksien vaikutusta toisiinsa sekä niiden perintöä 2000-luvulle.

Kuva vasemmalta oikealle: Lady Ottoline Morrell, Maria Nys (kumpikaan Bloomsburyn jäsenistä), Lytton Strachey, Duncan Grant ja Vanessa Bell. Kuva creative Commonsista.



+