Hilma af Klint ja hänen aikalaisistaan
Hilma af Klintin (1862-1944) kansainvälinen debyytti oli 1986 the Spiritual in Art: Abstract Paintings 1890-1985-näyttelyssä Los Angelesin läänin taidemuseossa. Chicagoon ja Alankomaiden Haagiin matkannut näyttely merkitsi alkua Hilma af Klintin kansainväliselle tunnustukselle. Hänen töitään on sen jälkeen ollut esillä lukuisissa näyttelyissä Pohjoismaissa, Euroopassa ja Yhdysvalloissa. Vuonna 2013 Tukholman Moderna museetissa järjestettiin taiteilijan tähän asti suurin retrospektiivi, jossa oli noin 230 maalausta. Tukholman jälkeen näyttely kiersi ympäri Eurooppaa ja sen näki yli miljoona kävijää. Sen vaikutus oli merkittävä, erityisesti sen synnyttämä monitieteinen tutkimus.
Hilma af Klint oli ensimmäisiä Tukholman kuninkaallisessa taideakatemiassa opiskelleita naisia. Vuonna 1882, 20-vuotiaana, hän kirjoittautui Akatemiaan ja vietti seuraavat viisi vuotta opiskellen piirustusta, muotokuvaa ja maisemamaalausta. Hän valmistui kunnianosoituksin ja sai ateljeen Akatemian ”Atelier-rakennuksesta” Hamngatanin ja Kungsträdgårdenin risteyksessä Tukholman keskustassa, joka tuolloin oli Ruotsin pääkaupungin tärkein kulttuurikeskus. Rakennuksessa toimi myös Blanchin kahvila ja Blanchin taidegalleria, jossa perinteinen akateeminen taide otti yhteen Taiteilijaseuran ajatusten kanssa, jotka saivat vaikutteita ranskalaisista plein-ilmamaalareista.
Hilma af Klint jätti studion vuonna 1908 huolehtiakseen sokeasta äidistään, jota hän hoiti useita vuosia. Vuonna 1917 Hilma af Klint vihki käyttöön uuden ateljeensa Munsön saarella Mälaren-järvellä, lähellä sukunsa maatilaa Adelsön saarella. Äitinsä kuoltua vuonna 1920 Hilma af Klint muutti Helsingborgiin Etelä-Ruotsiin. Vuodesta 1935 hän asui Lundissa. Yhdeksän vuotta myöhemmin, vietettyään 80-vuotissyntymäpäiväänsä, Hilma af Klint palasi Tukholmaan, jossa hän majoittui serkkunsa Hedvig af Klintin luona Djursholmin Ösbyssä. Hilma af Klint kuoli liikenneonnettomuudessa lähes 82-vuotiaana syksyllä 1944.
kuten monet aikalaisensa edellisen vuosisadan vaihteessa, Hilma af Klint etsi hengellistä tietoa. Teini-ikäisenä hän oli osallistunut spiritistisiin istuntoihin, ja kolmekymppisenä hän oli lyhyen aikaa Edelweiss-seuran jäsen. Ruusuristiläinen veljeskunta oli myös merkittävä inspiraation lähde. Erityisesti hän sai kuitenkin vaikutteita Teosofisesta seurasta, johon hän liittyi sen perustamisvaiheessa Ruotsissa vuonna 1889.
vuonna 1896 Hilma af Klint ja neljä muuta samanhenkistä naistaiteilijaa jättivät Edelweiss-seuran ja perustivat ”Friday-ryhmän”, joka tunnetaan myös nimellä ”The Five”. He kokoontuivat joka perjantai hengellisiin kokouksiin, joihin sisältyi rukouksia, Uuden testamentin tutkisteluja, mietiskelyä ja istuntoja. Meedio harjoitti automaattikirjoitusta ja mediumistista piirtämistä. Lopulta he saivat yhteyden hengellisiin olentoihin, joita he kutsuivat ”korkeiksi”. Vuonna 1896 nuo viisi naista alkoivat tehdä tarkkoja muistiinpanoja henkien välittämistä meedioviesteistä. Aikanaan Hilma af Klint koki tulleensa valituksi tärkeämpiin viesteihin. 43-vuotias Hilma af Klint sai kymmenen vuoden esoteerisen koulutuksen ”viisikon” kanssa ja otti vastaan tärkeän tehtävän, maalausten toteuttamisen temppeliin. Tämä toimikunta, joka palkkasi taiteilijan vuosiksi 1906-1915, muutti hänen elämänsä suunnan. Vuonna 1908 Saksan Teosofisen seuran johtaja Rudolf Steiner piti useita luentoja Tukholmassa. Hän vieraili myös af Klintin ateljeessa ja näki joitakin temppelin varhaisia maalauksia. Vuonna 1913 Steiner perusti Antroposofisen seuran, johon af Klint liittyi vuonna 1920 ja pysyi sen jäsenenä loppuelämänsä.
temppelin maalaukset käsittävät 193 teosta, jotka on jaettu sarjoihin ja alaryhmiin. Se on ensimmäisiä esimerkkejä länsimaisesta abstraktista taiteesta, joka on edeltänyt useita vuosia hänen eurooppalaisten aikalaistensa ensimmäisiä ei-esittäviä sävellyksiä. Hilma af Klint oli kiinnostunut hengellisyydestä muiden abstraktin taiteen uranuurtajien, kuten Wassily Kandinskyn, Kazimir Malevitšin, Piet Mondrianin ja František Kupkan kanssa. He kaikki halusivat ylittää fyysisen maailman rajoitukset. Yllättävää oli, että teosofia veti monia puoleensa, sillä sen ajatukset esittivät houkuttelevan vaihtoehdon akateemisen taiteen staattisille periaatteille. Abstrakti, ei-esittävä taide avasi radikaalisti uusia ilmaisukeinoja. Pelkän visuaalisen vaikutelman kuvaamisen sijaan he pyrkivät kartoittamaan uuden tien kohti hengellistä todellisuutta. Jokainen näistä taiteilijoista löysi oman henkilökohtaisen astumisensa abstraktiin maalaustaiteeseen.
ei ole todisteita siitä, että Hilma af Klint olisi sekaantunut miespuolisten aikalaiskollegoidensa abstraktiin liikkeeseen, eikä siitä, että hän olisi osallistunut varhaisen modernismin kehitykseen Keski-ja Länsi-Euroopassa. Siitä huolimatta hän päätyi samanlaiseen, ei-representatiiviseen estetiikkaan. Yhteys henkisiin oppaisiin, jotka sekä inspiroivat että kommunikoivat hänen kanssaan, oli Hilma af Klintille yhtä todellinen kuin viiden fyysisen aistin antamat vaikutelmat. Visualisoimalla sisäisiä prosesseja ja kokemuksia ja kuvaamalla niitä mahdollisimman konkreettisesti ja tarkasti hän ryhtyi kehittämään erittäin omaleimaista ilmaisua.
Hilma af Klint oli vakuuttunut siitä, ettei todellisuus rajoitu fyysiseen maailmaan. Aineellisen ulottuvuuden rinnalla oli olemassa sisäinen maailma, jonka sisältö oli yhtä tosi ja todellinen kuin ulkoisen maailman. Tämän sanoman välittämiseksi Hilma af Klint käytti dualistisia symboleita, kirjaimia ja sanoja ilmaisemaan, että ”kaikki on ykseyttä”. Hilma af Klint, joka vaalii sisäistä, henkistä kypsyyttä, pyrki kehittämään taiteellista lähestymistapaa esoteeriseen materiaaliinsa ja ilmaisemaan sitä maalauksissaan. Hän löysi herkän tasapainon sisäisten impulssiensa säätelyn ja niiden ilmaisemisen välillä työssään. Vankka koulutus ja yli 20 vuoden ammatillinen taiteellinen kokemus olivat antaneet hänelle tarvittavat työkalut kunnianhimonsa toteuttamiseen.
Hilma af Klint oli hyvin tietoinen taiteensa ainutlaatuisuudesta. Hän työskenteli intensiivisesti itsensä kanssa ja hänen henkilökohtaisen kehityksen ymmärtääkseen luova prosessi, jossa hän oli mukana. Varjostava kysymys kuului: ”mikä on maalausten välittämä Sanoma?”Hän etsi vastauksia filosofiasta, uskonnosta ja arkistoista – mutta turhaan. Hilma af Klint visioi, että hänen työnsä vaikuttaisi paitsi ihmisten tietoisuuteen yleensä myös itse yhteiskuntaan. Hän oli kuitenkin vakuuttunut siitä, etteivät hänen aikalaisensa olleet valmiita ymmärtämään hänen taidettaan. Hän oli saanut ”korkeilta”, hengellisiltä johtajiltaan, tiukat määräykset olla näyttämättä maalauksia kenellekään. Hän uskoi, että teokset kuuluvat tulevaisuuteen ja vasta silloin yleisö ymmärtää ne.
kuollessaan syksyllä 1944 Hilma af Klint jätti jälkeensä noin 125 muistikirjan lisäksi yli 1 300 teosta, jotka oli nähnyt vain kourallinen ihmisiä. Yhdessä niistä hän määräsi, että hänen työnsä saisi olla julkisesti esillä vasta 20 vuotta kuolemansa jälkeen. Hän kertoi myös toivovansa, että temppeliin tehdyt 193 maalausta pidettäisiin yhdessä. Hilma af Klintin teoksen omistaa ja sitä hallinnoi Tukholmassa toimiva Hilma af Klint-säätiö.