Seamus Heaney oli todellinen. Jos hän olisi fiktiivinen hahmo, me kuitenkin todennäköisesti kutsuisimme häntä epärealistiseksi, hänen elämäntarinansa ja uransa liian hyväksi ollakseen totta. Robert Frostin ja W. H. Audenin tavoin, mutta ehkä vähemmillä harha-askelilla ja katumuksilla, Heaneysta tuli sellainen nykyrunoilija, jonka tunnetuimmat fraasit kiertävät nimeämättä. Ainakin neljä kirjaa on nimeltään Heaneyn ”laulun” mukaan ”Musiikki siitä, mitä tapahtuu”; Joe Biden ja Bill Clinton ovat toistuvasti lainanneet Heaneyn optimistisia linjauksia Pohjois-Irlannin rauhasta, jossa ” toivo ja historia rimmaavat.”Kun satunnaiset runonlukijat ajattelevat Heaneya, hänen Irlantilaisuutensa, karismansa, hänen yhteytensä tuhansia vuosia kestäneeseen runolliseen perinteeseen (kuten hänen käännöksensä ”Beowulfista” osoittaa) ja hänen ireniläiset poliittiset asenteensa tulevat ensin mieleen.
Katso lisää
mutta Heaney oli myös yksityiselämän runoilija ja sukupolvensa ansioituneista kirjailijoista onnellisin tällainen runoilija. Uusi kirja, ”100 Poems” -lyhyt, uravalinta—täydentää projektia, jonka Heaney aloitti elinaikanaan. Heaneyn ”lähiperheen” kokoama ja hänen tyttärensä Catherinen esipuhe korostaa hänen työtään ystävyyden ja perheen runoilijana, huolellisena ja pitkään koettuna kuulumisena, ei vain maahan ja kieleen, vaan ihmisiin, jotka pysyivät hänen luonaan läpi vuosikymmenten. Osa runoista on mitä klassiset muusikot kutsuvat sotahevosiksi, työtä moni lukija tietää; toiset-etenkin myöhäisteos ja kotimaisia teemoja käsittelevä työ-nostavat hänen lahjakkuudestaan pintaan osia, joita etenkään amerikkalaiset eivät ehkä ole vielä nähneet.
Heaney syntyi vuonna 1939 katoliseen maanviljelijäperheeseen Derryn kreivikunnassa Pohjois-Irlannissa ja kasvoi kiinnittyneenä ympäristöönsä, paikalliseen maastoon ja sitä ympäröivään kansanelämään, jossa ”isäni työskenteli hevosauran kanssa.”Hän tutustui myös latinaan ja englantilaiseen kirjallisuuteen, erityisesti runouteen, ennen Belfastin Queen’ s Universityssä viettämäänsä aikaa, jossa hän alkoi opettaa ja kirjoittaa ensimmäisiä kirjojaan. Runot ”Death of a Naturalist” (1966) ja ”Door Into the Dark” (1969) syventyivät kielen aistikokemukseen vokaali konsonantin mukaan rinnastaen äänteensä maan osiin. Hänen ”henkilökohtainen Helicon” – hyvin muusat-oli ” matala yksi alla kuiva kivi Oja / Fructified kuten mikä tahansa akvaario.”Irish language, as as Irish land, informed such early poems as ”Anahorish” and ”Broagh,” whose weedy riverbank ” End almost / suddenly, like that last / gh the strangers found / difficult to manage.”(Runo päättyy myös omaan pehmeään ”G: hen”.)
tämä varhainen Heaney löysi pelloilta ja soilta vastaamattomia kysymyksiä ihmiskunnan puutteista: ”suoaukot saattoivat olla Atlantin tihkua. / Märkä keskus on pohjaton.”Hän kirjoitti myös romanttisesta rakkaudesta, yhtä kömpelöstä ja ihanasta, kuten ”Hääpäivässä”, runossa, jonka pitäisi olla paljon paremmin tunnettu: ”kun menin herrasmiehille / siellä oli vartaassa sydän / ja rakkauden legenda. Anna minun nukkua rintasi päällä lentokentälle.”Runo kantaa neljässä vääjäämättömässä neloisuudessaan sellaista epävarmuutta, joka saattaa kohdata miehen, joka tietää kenet haluaa naimisiin, mutta ei mitä avioliitto voi sisältää:” pelkään”, hän kirjoittaa.
1970-luvun vaihteessa monet kriitikot Britanniassa ja Irlannissa pitivät Heaneytä sukupolvensa johtavana runollisena lahjakkuutena. Hänen odotettiin-hän saattoi odottaa itseään-reagoivan väkivallan leviämiseen Pohjois-Irlannissa tuon vuosikymmenen alkupuolella. Runoissa ja koskaan uudelleen painetussa sanomalehtiproosassa Heaney chronicled his region ’ s self-divisions as they turned open blooded, the state more repressive, The IRA and U. D. F. daily threats. Hän ei voinut jäädä sinne, kun oli saanut valita. Vuonna 1972 hän muutti vaimonsa Marien ja heidän lastensa kanssa rajan yli etelään, Wicklow ’ n kreivikuntaan, jossa hän kirjoitti kireät, poliittisesti latautuneet runot ”North” (1975). Se on kirja, joka kytee turhautuneena, kirja, jonka kirjoittaja ei näe ulospääsyä Belfastille ja Derrylle eikä sotiville voimille—solidaarisuudelle, itsenäisyydelle, hurskaudelle, skeptisismille, perheen uskollisuudelle—hänen sisällään. Sen tunnetuimmat runot löytävät kielikuvia Pohjois-Irlannin konfliktista hapoilla säilyneistä Rautakautisista ruumiista, jotka on kaivettu esiin tanskalaisesta suosta. ”The Grauballe Man ”” lies / on a pillow of turf / and seems to weep // the black river of himself.”
siirtyminen ”pohjoisen” Heaneystä myöhempään Heaneyhin tarkoittaa sitä, että hahmo löytää jalkansa ja saa etäisyyttä ongelmiin, joita hän ei pystynyt ratkaisemaan. Se on myös nähdä äskettäin sujuva runoilija pentametrit, niiden peräkkäinen melodinen ebb ja paisua. Wicklow saa valokeilaan ” Field Work ”(1979), sen” Glanmore Sonets ”juhlii Heaneys’ uusi koti, jossa” inner emigré ”voisi tehdä runoutta vapaasti: siellä” vokaalit kyntänyt muihin, avattu maahan / jokainen säkeistö palaa kuin aura kääntyi ympäri.”Heaney kirjoittaa”, sanoin ääneen: ”haven.'””100 Poemsin familiaalinen konteksti viittaa siihen, että Glanmoren sijainti oli heaneylle paitsi keino paeta lahkolaisten riitoja, myös ehkä ensisijaisesti kirjaimellisesti turvallisempi paikka hänen perheelleen. Väite ei ole uusi, mutta painotus voisi olla.
vuonna 1979 ja uudelleen vuosina 1982-1995 Heaney opetti Harvardissa, yleensä yhden kauden vuodessa. ”Alphabets,” yksi hänen harvoista runoja asetettu siellä, katsoo taaksepäin hänen matka ympäri maailmaa kuin hän olisi astronautti: ”hänen pieni ikkuna / astronautti näkee kaiken, että hän on sprung, / ylösnoussut, vesipitoinen, yksikkö, lucent O.”Siirrot eivät koskaan tehneet hänestä amerikkalaista, mutta ne laajensivat hänen laajuuttaan, huolehtien allegorisesta taakasta ja viisaudesta, jonka hän löysi Czeslaw Miloszista ja muista mannermaisista kirjailijoista. Hän voisi nyt kirjoittaa kirjeitä ”omantunnon tasavallasta”, jonka ” lähetystöistä . . . olivat kaikkialla / mutta toimivat itsenäisesti/eikä yksikään suurlähettiläs olisi koskaan helpottunut.”Tuon viimeisen rivin hienovarainen heksametri-joka ylittää tyhjän säkeistön normin—viittaa nyt vakiintuneen runoilijan taakkaan, joka ylittää hänen taiteensa mittapuun.
tämä Heaney oli monia velvollisuuksia-Harvard, Irlannin kulttuuri-mutta hän pysyi eniten sitoutunut, ehkä, että ihmiset hänen elämässään. ”Toivomuspuu”, kaunis, näennäisen lievä yhdeksänlinjainen monody, muistelee lakonista, anteliasta äitiään- ” ajattelin häntä toivomuspuuna, joka kuoli / ja näin sen nostetun, juurineen ja oksineen, taivaaseen.””Selviö” muistelee yhteistä elämäänsä: ”olin kaikki hänen, kun kuorimme perunoita . . . Viime minuuteilla hän sanoi hänelle enemmän / melkein kuin koko heidän elämänsä yhdessä.”1980-luvun Heaneyn saattoi nähdä ponnistelevan, ei täydellisen riippumattomuuden vaan suuremman vapauden vuoksi kuin hän oli antanut itselleen, elämässä ja taiteessa, tähän mennessä. Jakso ” Asemasaari ”vuodelta 1985 laittoi James Joycen suuhun neuvon:” älä ole niin tosissaan, / niin valmis säkkiin ja tuhkiin . . . Olet kuunnellut tarpeeksi. Kirjoita nyt viestisi.”
