naturalismi, realismi ja impressionismi selittivät

näinä päivinä saatamme pitää itsestäänselvyyksinä maalauksia, jotka kuvaavat realistisesti elämää. Loppujen lopuksi suuri osa nykyelämästämme heijastuu todellisiin valokuviin ihmisistä ja paikoista.

mutta kuvien uudelleen luominen sellaisina kuin me todella näemme ne on suhteellisen tuore käsite. Ennen impressionismiin johtaneen naturalismin ja realismin tuloa romantisoidut versiot ympäröivästä maailmasta olivat arkipäivää taidemaailmassa.

silti termit voivat olla hämmentäviä, sillä ne kaikki liittyvät läheisesti toisiinsa ja toisinaan liikkeet jopa limittyvät toisiinsa. Tässä kerrotaan naturalismista, realismista ja impressionismista, niiden yhtäläisyyksistä ja eroista sekä siitä, miten ne yhdessä muokkasivat taidehistoriaa.

naturalismi

naturalismi syntyi 1800-luvulla ja merkitsi siirtymistä kohti subjektien esittämistä lähempänä sitä tapaa, jolla ne todellisuudessa näemme. Etukäteen taide esittäisi ihmisiä tai maisemia tyylitellysti tai idealistisesti.

Viitoittamassa tietä off-versoille, kuten maalaisluonnollisuudelle ja plein air-tyyleille. Naturalismi oli yritys esittää elämä sellaisena kuin se oli. Maaseudun naturalismi viittaa maalaiselämän kohtauksiin, kun taas plein air viittaa ulkoilmakohtauksiin. Jotkut näistä naturalistisista maalauksista voivat yhdellä silmäyksellä näyttää valokuvilta, koska ne näyttävät realistisilta.

realismi

realismi voidaan määritellä muutamalla ominaisuudella. Realistiset maalaukset, jotka alkoivat ilmestyä 1800-luvun puolivälissä, kuvaavat arkea ja näyttävät yleensä lähes valokuvamaisilta. Realismi pyrkii luopumaan kaikesta tyylittelystä karumman maailmankuvan puolesta.

realismiliikkeen maalaukset sisältävät maalaismaisemia ja työväenliikkeen elämää. Niissä esiintyy myös ihmisiä kahviloissa, elämää kaupungin kaduilla sekä suorasukaisempaa suhtautumista ihmisruumiiseen ja seksuaalisuuteen. Aiempien aikakausien uskonnollisten ja mytologisten pohjavireiden vastakohtana realismi pyrki ottamaan taiteesta kaiken keinotekoisen pois.

termin realismi keksi ranskalainen kirjailija Champfleury joskus 1840-luvulla, ja siitä on esimerkki Gustave Courbet ’ n, John Everett millaisin ja Jean-Francois Milletin teoksissa.

impressionismi

kehittyi Ranskassa 1800-luvulla, Impressionismille on ominaista maalaus ”lennossa”, yleensä ulkona, eikä ateljeessa käyttäen luonnoksia. Yleensä impressionistiset maalaukset kuvasivat maisemia, joissa haluttiin maalata nähtyä mahdollisimman realistisesti.

Mutta Pierre-Auguste Renoirin kaltaiset taiteilijat käyttivät usein impressionistista tyyliä maalatessaan vilkkaita kaupunkinäkymiä täynnä ihmisiä ja väittäen, etteivät Maisemat olleet ainoa aihe, johon impressionistit rajoittuivat.

Claude Monet johti impressionistista liikettä yhdessä muiden pariisilaisten taiteilijoiden sekä taidemaalareiden, kuten englantilaisen John Constablen kanssa. Käännekohta realismista impressionismiin oli valon käyttö.

taiteilijat huomasivat, että maalaaminen Ulkona, nopeasti ja hetkessä, antoi heille mahdollisuuden ymmärtää valoa ja sen vaikutusta väriin. Siveltimenvedot muuttuivat nopeammiksi ja rikkinäisemmiksi, mikä kuvasi sitä, miten valo tarjoaa ohikiitävän ominaisuuden sille, mitä näemme.

mitä yhteistä heillä on?

näillä taideliikkeillä oli kaikilla sama päämäärä: kuvata elämää sellaisena kuin se todellisuudessa oli. Kaikki nämä kolme liikettä saivat alkunsa 1800-luvulla ja karkottivat ajatuksen korkeataiteesta ja taiteen silloisesta akateemisesta luonteesta.

kun tarkastellaan näistä kolmesta osasta syntynyttä teosta, voidaan nähdä selviä yhtäläisyyksiä niiden välillä. Suuria maisemia, todenmukaista ilmaisua ja renessanssia ja muita varhaisempia taiteilijakausia hallinneiden romantisoitujen versioiden poistumista arkielämästä.

Mikä Tekee Näistä Liikkeistä Erilaisia?

joten, kuten näette, nämä kolme liikettä ovat uskomattoman samanlaisia. Miten erotamme heidät? Mikä erottaa toisistaan?

naturalismi ja realismi ovat näistä kolmesta läheisintä sukua keskenään. Voidaan sanoa, että naturalismi on eräs realismin muoto, sillä realismilla on tapana näkyä aaltoina läpi taiteen historian.

tärkein ero on siinä, että naturalismi tyypillisesti viittaa asioihin niiden luonnollisessa tilassa, kun taas realismi voi viitata mihin tahansa, kunhan se on todellinen esitys tuosta asiasta. Esimerkiksi Ophelia kuvaa Shakespearen fiktiivistä hahmoa, mutta se on maalattu realismin tyyliin.

siksi naturalistiset maalaukset ovat usein maalaisia, vaatimattomia ja joskus sentimentaalisia. Realismilla näyttää olevan laajempi kirjo, minkä vuoksi sitä voidaan pitää sateenvarjona, jonka alle naturalismi kuuluu.

sitten on impressionismi, joka vei valon ja värin käytön aivan uuteen suuntaan. Impressionismi on yleensä värikkäämpää, eikä siinä juuri koskaan käytetä ruskeita ja mustia. Lyhyemmät siveltimenvedot antavat myös impressionistisille maalauksille omaleimaisen tunnelman.

Plus, tapa, jolla impressionistit työskentelivät reaaliaikaisesti verrattuna studioihin sketseistä, on toinen tapa, jolla impressionismi erottautuu muista.

miten naturalismi, realismi ja impressionismi toimivat yhdessä?

naturalismi ja realismi tekivät yhteistyötä impressionistisen liikkeen aikaansaamiseksi.

nämä kolme osaa loivat yhdessä suurimman osan 1800-luvulla syntyneistä taideteoksista. Kääntämällä täysin selkänsä sille, mitä klassiselta maalaukselta odotettiin, realismi, naturalismi ja impressionistiset maalarit kuvasivat sitä, mitä he näkivät ympärillään olevassa maailmassa, eivät sitä, mitä he toivoivat nähneensä tai mitä he kuvittelivat.

romanttiset tunteet ja kuvitteelliset fantasiat eivät enää olleet ainoa innoitus suureen työhön. Naturalismin, realismin ja impressionismin ansiosta todellisuudesta tuli taidemaailman keskeinen teema.

johtaen tietä taiteelle sellaisena kuin me sen nykyään näemme, nämä liikkeet avasivat oven moderniin realismiin ja jälki-impressionismiin, jollaisia nähdään esimerkiksi Vincent van Goghin ja Paul Gauginin teoksissa.