kaikki tämän postauksen uskomattoman hyvät kuvitukset ovat © Lunchbreath
niin monta nimikettä
on mahdollista, että jos luet tätä viestiä, työnimikkeesi on jokin seuraavista: Executive Creative Director, Creative Director, Associate Creative Director, Design Director, Creative Group Head, Creative Lead, Art Director, Senior Designer, Middleweight Designer, graafinen suunnittelija, Flash Designer, UI Designer, UX Designer, UI / UX Designer, Communication Designer, Visual Designer, Art Production Manager, Brand Identity Developer, Broadcast Designer, Logo Designer, Illustrator, Visual Image Developer, Production Designer, Production Designer, Production Designer, Production Artist, Artworker, Motion Designer, Motion Graphics Designer, Multimedia Developer, Layout Artist, Interface Designer, Web Designer, Packaging Suunnittelija, Nuorempi Suunnittelija, Apulaissuunnittelija.
se on hämmentävän paljon otsikoita, eikö niin?
muuttaessani Lontoosta San Franciscoon huomasin, että Yhdysvalloissa Tittelit olivat paljon tärkeämpiä suunnittelijan uralla. Aiemmin työ portfoliossani ja tasolla, jolla toimin, oli avain uraani. Se, miksi työnantajani minua kutsuivat, oli paljon vähemmän tärkeää. Hämmästyneenä saman alan kulttuurierosta päätin kirjoittaa ”miten” – artikkelin suunnittelijan uran keskeisten vaiheiden välisistä hyppäyksistä.
voi olla vaikea keksiä, miten markkinoida itseään aloittaessaan
aloittaessaan
joten kuka minä olen puhumaan? Olen työskennellyt 20 vuotta suunnittelijana, art directorina, ACD: ssä ja viime aikoina itsenäisenä ACD: ssä. Mutta palataan niihin alkuaikoihin, jolloin olin suunnittelijana aloittamassa. Kun otsikot, kuten nuorempi suunnittelija, Associate suunnittelija tai tuotannon taiteilija, että ensimmäinen työ liittyy usein koota valmiiden suoritteet, kuten Flash bannerimainokset, koodaus web-sivun tai valmistelee InDesign tiedostoja tulostimet. Tällä tasolla on kyse siitä, miten prosessi sopii yhteen. Rooliin kuuluu paljon sitä, että kerrotaan, mitä pitää tehdä ja noustaan tilanteen mukaan.
aloittelevan tähden tavoin haluat hetkesi paistavan ja etenevän niin sanotusti ravintoketjussa. Jos työssä tulee jotain luovaa tai haastavaa, niin ota loikka ja ryhdy vapaaehtoiseksi tarttumaan siihen. Jos se ei tule mukaan työsi kokeile jotain muuta-tiedän yksi suunnittelija, joka sai kokopäivätyötä perustuu sarjan yökerho flyers hän teki vapaa-ajallaan.
jos näin ei ole, katso, miten vastaat joihinkin design-joukkoistussivustoihin: ei rahan takia, vaan saadaksesi töitä portfoliossasi. Valitse jotain, joka vangitsee mielikuvituksesi. Näillä suunnittelualueilla voi näkyä roihuja. Voit jopa poimia hyvin monia projekteja löytää jotain, joka heijastaa nykyisiä taitoja tai venyttää niitä edelleen. Voit myös valita toimialoilta projekteja, jotka heijastavat tiettyä työpaikkaa, johon olet menossa.
ulkomaailmalle tältä näyttää keskimääräinen päivämme-jos vain …
siirtyminen tuotannosta suunnittelijaksi
useimmille näyttää olevan kaksi polkua Tuotantosuunnittelijan uran jälkeen. Jotkut haluavat olla uratuotantoihmisiä, kun taas toiset pyrkivät johonkin paljon Luovempaan. Tämä virka on suunnattu jälkimmäiselle ryhmälle. He ovat niitä, jotka ovat järkyttyneitä luovuuden puutteesta, että heidän ensimmäinen työnsä aiheutti, koska se todennäköisesti liittyi täyttämällä puuttuvat osat art director ’ s luonnos (tai puute). Suunnittelijoiden valokuvat heijastavat tätä ja pyrkivät siihen, että he katselevat malleja tai tietokonenäyttöjä. Aivan kuin he ja työ olisivat yhtä.
edetä suunnittelijaksi (Visual Designer, Interactive Designer, Production Artist, Web Designer jne.) sinun on osoitettava hallitsevasi valitsemasi kentän suunnitteluohjelmistot (bannerimainokset, liikegrafiikka, käyttöliittymä, tulostus jne.) ennen siirtymistä pois niistä on ydin työsi. Vaikka nämä taidot määritelty edellinen rooli yksi olet tavoitteena (suunnittelija) liittyy hankkeita nyt alkaa tyhjä sivu A hyvin artikuloitu ongelma edessäsi. Useimmissa virastoissa on voittoa tavoittelematon asiakas, joten vapaaehtoisia tähän työhön tai löytää omia voittoa tavoittelemattomia asiakkaita – on oltava yksi, joka vastaa etuja.
samoin olin kerran puhetilaisuudessa, jossa eräs juontaja sanoi, että suunnittelijoiden on kehitettävä oma ”Hot Rod” – projektinsa. Mikä tuo on? No, jos tarvitsisit autoasi korjattavaksi ja tietäisit kaksi yhtä taitavaa mekaanikkoa vierekkäin ja veloittaisit saman summan, kumman valitsisit? Mitä jos saisit tietää, että yksi heistä rakensi hot rodeja vapaa-ajallaan? Nyt on selvää, kumman valitsisit. Samoin designmarkkinoilla on niin paljon suunnittelijoita, joilla on samanlaiset portfoliot, että on vaikea valita, kenet palkata.
jokaisen taiteellisen johtajan unelma
siirtyminen suunnittelijasta taiteelliseksi johtajaksi
opettaessani taidesuuntausta San Franciscon taideakatemiassa kerroin oppilailleni, että he kehittäisivät konsepteja ja tulisivat sitten niiden mestareiksi. Tuottaakseen onnistuneita konsepteja taiteellisen johtajan on nähtävä kokonaiskuva, ajateltava asiat läpi nähdäkseen ongelman selvästi ja sitten keksittävä sopiva ratkaisu. Tutustu sivuston leijuu Art johtajat-on paljon kädet leuat ja joko ilmeikäs tai taitettu käsivarret.
tehdessäsi kaikki edellä mainitut asiat päädyt johtamaan projekteja alusta loppuun. Kaikilla muillakin on osansa, mutta sinä olet johtaja – siitä nimi. Sen myötä siirrytään ottamaan vastuu määräajoista, resursseista, asiakkaasta (tai asiakasryhmästä) ja toteuttamaan korkeita standardeja, samalla kun koordinoidaan suunnittelijoiden, tuotannon, valokuvaajien, kehittäjien, kuvittajien, tulostimien jne.kanssa.
siirtyäkseen art Directoriksi suunnittelijan on lakattava odottamasta, että hänelle kerrotaan, mitä tehdä, ja alettava miettiä ACD/CD: n kohtaamia ongelmia ja sitä, miten voit alkaa auttaa. Ajattele asioita, kuten heidän on tehtävä, ja tarjoa ratkaisuja. Design enemmän luova ainutlaatuisuus mielessä.* Aloita ajattelu jaloillasi enemmän, vapaaehtoinen ottamaan enemmän ongelmia, pyrkivät esittämään käsitteitä asiakkaille.
* oma näkemykseni on, että mitä ainutlaatuisempi ongelma, sitä ainutlaatuisempi ratkaisu.
Valitettavasti tämä on CD-levyjen stereotypia – annan aina kunnian muiden työstä
ART DIRECTORISTA ACD/CD: hen
valtava määrä ACDs/CDs-päivää sisältää jatkuvaa vastausten antamista, kokouksissa olemista, työn hyväksymistä, tiimin jäsenten motivointia ja kahdenkeskistä. Sinun täytyy champion luovia ideoita, tukea luovaa tiimiä vielä hinata yhtiön linja ja puolestapuhuja asiakkaiden tarpeisiin, jotta liiketoiminta kasvaa. Sen seurauksena huipulla voi olla yksinäistä.
en maininnut ”do really creative design Workia”, sillä useimmat ACDs/CD-levyt eivät oikeastaan enää suunnittele mitään. He usein ohjaavat muiden suunnittelutyötä, ehdottavat ratkaisuja tai määrittelevät ongelman selkeästi. Heidän persoonansa ajaa tiimiä kohti lisääntynyttä luovuutta. Tämän seurauksena kuvat ACDs / CD yleensä ne katsovat suoraan kameraan. Tämä osittainen osallistuminen saa heidät usein ottamaan suuren osan kunniasta, jos projekti menee hyvin (katso yllä oleva Lunchbreathin sarjakuva). Tilanne on päinvastainen, jos hanke menee huonosti.
ACD/CD: n on myös katsottava taaksepäin ja katsottava mahdollisimman suurta kuvaa – missä liiketoiminta on menossa, parannettava suhdetta asiakkaaseen, rakennettava luova tiimi. Kaikista tässä viestissä mainituista asemista tällä on suurimmat panokset. Olet vastuussa koko luovan tuotannon yrityksen / viraston ilman puskurivyöhykettä. Tämä pistää pääsi pölkylle. Ehkä sillä on vihdoin suurin sananvalta (tai suurin ego), mutta en ole koskaan työskennellyt CD: lle, jota ei ole irtisanottu tai erotettu jossain vaiheessa, elleivät he ole olleet yksi yhtiön omistajista.
Guttenberg ei ollut liikkuvan tyypin keksijä-hän vain teki siitä helpommin lähestyttävän
siirryttäessä tasolta toiselle
kun olin armeijassa meitä opetettiin aina ajattelemaan kahta tasoa ylempänä siltä varalta, että kyseinen henkilö kuolee tai haavoittuu taistelussa. Tämä voi tuntua liian dramaattiselta esimerkiltä verrattuna muotoilun maailmaan, mutta samanlainen prosessi auttaa sinua pääsemään haluamaasi asemaan, koska meillä kaikilla on ne hätätilanteet, joissa yhtäkkiä meidät vedetään pois yhdestä projektista ja työnnetään toiseen. Periaatteessa jos olet suunnittelija, sinun pitäisi ajatella, mitä luova johtaja / Associate luova johtaja todella etsii tai toivoo saavansa aikaan. Jos se on ”he haluavat näyttää hyvältä, kun he esittelevät ideoita asiakkaalle huomenna” sinun pitäisi työskennellä taaksepäin, eli mikä tekee vaikutuksen tähän asiakkaaseen erityisesti, mitä perusteita on helpompi esittää heille ja mikä on keskeinen takeaway tehdä siitä ikimuistoinen esitys.
se ei ole vain alkaa ymmärtää, mitä henkilö kaksi tasoa edellä todella haluaa, vaan ajattelu sillä tasolla päivittäin. Pian se vaikuttaa kaikkeen, mitä teet. Kyse ei ole siitä, että tarvitsisi tittelin luvan alkaa ajatella tasolla, vaan ”olemisesta” sillä tasolla. Joissakin tilanteissa kasvaa ja kukoistaa. Toisissa Sinä luot aaltoja ja saatat menettää työpaikkasi. Joka tapauksessa olet uskollinen toiveillesi etkä odota päivää, jolloin joku antaa sinulle luvan ajatella korkeammalla tasolla.
saatpa tämän korkeamman ajattelun esille työssäsi tai et, aloita blogi tai verkkosivusto sinua eniten kiinnostavasta muotoilun alueesta (varsinkin jos olet tukahduttavammassa ympäristössä). Käytä sitä osoittaaksesi kykysi ajatella kuin johtaja, joka laittaa sinut kuskin paikalle ja vie sinut minne haluat. Se näyttää myös kaikille muille, mihin sinä pystyt-avainaskel haluamasi työn saamisessa.
rekrytoijat ovat nähneet niin paljon salkkuja, että harva asia on heille uutta.
Tittelit, palkat ja työnhaku
titteleistä puhuttaessa juuri rekrytoijilla on selvin käsitys siitä, mitä kukin arvonimi tarkoittaa ja mihin suunnittelijan pitäisi pystyä. Se on heidän leipälajinsa, joten he eivät halua tehdä väärin asiakkaitaan kohtaan. Eri yrityksillä on kuitenkin oma käsityksensä siitä, mitä kukin titteli oikeasti tarkoittaa, eivätkä ne halua ottaa riskiä venyttämällä jotakuta nykyistä korkeammalle tasolle. Saatat tuntea olevasi varsin kykenevä kyseiseen työhön, mutta muotoilualalla painotetaan niin paljon titteleitä, ja se voi muodostua esteeksi urasi etenemiselle.
anekdootti omalta uraltani havainnollistaa tätä näkemystä muotoilualan työmarkkinoilla: edellisessä työpaikassa suurimmalla osalla luovasta henkilökunnasta oli erilaisia nimikkeitä (Art Director, Senior Art Director ja Associate Creative Director), mutta kaikki tekivät suurin piirtein samaa työtä. Otsikko käännetty vastaa asemaa askeleen alempi muissa yrityksissä tai virastoissa. Vuonna outo twist Of fate vuosia myöhemmin rekrytoija erehdyksessä lähetti tietoni takaisin samaan yritykseen uudelleen toiseen ACD-asemaan (olin lähtenyt ACD: nä). Yritys kysyi ”miksi olin ottanut askeleen alaspäin urallani tulemalla Senior Art Director lähdettyäni?”Jouduin selittämään, että huolimatta otsikko, seuraava asema oli todella valtava askel ylöspäin vastuuta. Tästä pisteestä tuli iso kompastuskivi kyseiselle ACD-kannalle todellisuuden vastaisena, heidän silmissään urani oli mennyt alamäkeen heidän lähdettyään, ei ylämäkeen.
koska useimmat suunnittelupalkat on sidottu tiettyyn nimikkeeseen, jälkimmäisestä tulee portti edelliseen. Tämän seurauksena rekrytointi johtajat ja rekrytoijat ovat hyvin otsikko keskeinen, kun tarkastellaan ansioluetteloa. Agenttimaailmassa kaikki liikkuvat niin paljon, että markkinat saavuttavat Oman tasapainonsa ja tasapainottuvat. Yritykset, joilla ei ole luovuutta ydinliiketoimintanaan, maksavat yleensä vähemmän. Hyppääminen yhdestä toiseen voi aiheuttaa tittelin ja/tai palkan vaihtumisen. Tässä tapauksessa tarkastellaan tarkasti työn luovuutta ja vastuutasoa sen arvioimiseksi, mitä työ todella sisältää.
vapaaehtoisena luoviin sivuprojekteihin, mutta varokaa näitä yleisiä sudenkuoppia, jotka tulevat niiden mukana
loppujen lopuksi se on vain otsikko
vaikka olen selostanut joitakin suunnittelijan uran eri vaiheiden pääkohtia on avaintekijöitä kaikilla tasoilla, jotka auttavat sinua lopulta saamaan ihanteellisen työpaikan:
– kysy itseltäsi, mitä pomosi tai heidän pomonsa ajattelee ja toimi sen mukaisesti
– Aloita hotrod– projektisi (tämä blogi on minun)
– nouse haasteeseen
– yritä aina tavata muita luojia (he voivat suositella sinua työhön)
– mene suunnittelutapahtumiin nähdäksesi, mitä alalla tapahtuu*
ajattele, että et ole vain nykyinen tittelisi, vaan toimit sen sijaan se osa asemaa, jossa haluat olla. Muutkin alkavat nähdä sinut sellaisena. Vain sinä voit päättää olla henkilö, joka haluat olla, kun taas kuka tahansa voi vain keksiä otsikko ylös. Omani oli aiemmin ”Grand Poo-Bah of Art Direction”. Siihen aikaan vieressäni ollut suunnittelija kantoi titteliä ’Zombintappaja’. Toinen oli ”supersankari”. Nehän ovat pelkkiä titteleitä.
* tapaamiset tai AIGA-tapahtumat (paneelikeskustelut suunnittelusta, studiokierrokset, suunnittelukilpailut)
