Fra Filippo Lippi

Life and works

Filippo Lippi was born into a very large and poor family in Florence. Após a morte de seu pai e mãe, o jovem Filippo foi criado por uma tia por alguns anos; mais tarde, ela o colocou com seu irmão no Convento dos monges Carmelitas em Santa Maria del Carmine. A Capela Brancacci do mosteiro foi decorada com afrescos por Masaccio. Estes afrescos, que estavam entre as pinturas mais gloriosas e influentes do Renascimento, foram o primeiro contato importante de Lippi com a arte.Em 1432 Lippi deixou o Mosteiro depois de ter pintado alguns afrescos na igreja e no claustro. De acordo com o biógrafo Renascentista Giorgio Vasari, que escreveu um perfil animado e fantasioso do pintor, Lippi foi sequestrado com alguns companheiros pelos mouros no Adriático, mantido como escravo por 18 meses, e então libertado depois que ele pintou um retrato de seu proprietário. Sabe-se que em 1434 o artista estava em Pádua. Nenhuma das obras executadas enquanto ele estava em Pádua são conhecidas, mas o efeito de sua presença pode ser reconhecido nas pinturas de outros lá, como Andrea Mantegna.Em 1437 Lippi retornou a Florença, protegido pela poderosa família Médici, e foi encarregado de executar várias obras para conventos e igrejas. As qualidades que adquiriu durante os seus anos de viagem são afirmadas com clareza em duas obras de 1437, imediatamente depois de ter regressado de Pádua: a Virgem e a criança entre a SS. Frediano e Augustin E A Virgem e a criança. Em ambos os retábulos, a influência de Masaccio ainda é evidente, mas é absorvida em um estilo diferente, tendo o pictórica efeito de baixo-relevo, tornou mais evidente por linhas, para que ele semelhante à relevos dos escultores Donatello e Jacopo della Quercia. Nestes trabalhos, a cor é quente, tonificada com sombras, aproximando-se das cromáticas límpidas do seu grande contemporâneo Fra Angelico. Ainda outro testemunho do desenvolvimento de Lippi é a Anunciação, Outrora considerada um trabalho tardio, mas agora datado entre 1441 e 1443. Ele é composto de uma nova forma, usando os efeitos recém-descobertos da perspectiva e contrastes hábeis entre cor e forma; o movimento sugerido das vestes de luz das duas meninas assustadas na porta é rendido com tal sensibilidade que antecipa Sandro Botticelli.

uma famosa peça de altar da mesma época, a bem conhecida Coroação da Virgem de Lippi, é um trabalho complexo cheio de figuras. O célebre retábulo é requintadamente suntuoso na aparência e marca um ponto histórico na pintura Florentina em seu sucesso em unir como uma cena os vários painéis de um políptico.

os retábulos são caracterizados por uma solenidade de composição que está ausente das pinturas nas quais ele desenvolveu um motivo típico da arte florentina do século XV: A Madonna com a criança em seu peito. A obra-prima destes é Madonna com criança e cenas da vida de Maria, uma pintura circular agora no Palácio Pitti em Florença; é um espelho claro e realista da vida, transfigurado de uma forma muito íntima, e teve um grande efeito na arte renascentista.

uma segunda Coroação da Virgem, realizada por volta de 1445, mostra uma mudança marcada no estilo de Lippi—dos valores plásticos sugeridos por seu estudo de Masaccio para as cromáticas serenas de Angelico.Em 1442 Lippi foi nomeado reitor da Igreja de São Quirico em Legnaia. Sua vida, no entanto, tornou-se constantemente mais agitada, e a tradição tem lhe dado a reputação (confirmada em grande parte por documentos) de um homem dominado por assuntos amorosos e impaciente de Conduta metódica ou tranquila. Suas aventuras culminaram em 1456 em seu vôo romântico de Prato—onde ele estava pintando no Convento das Freiras de Santa Margherita-com uma jovem freira do Convento, Lucrezia Buti. De 1456 a 1458 Lippi viveu com Lucrécia, sua irmã e algumas outras freiras. A conduta de Lippi, juntamente com sua aparente incapacidade de cumprir contratos a tempo, o colocou em apuros. Ele foi preso, julgado e torturado. Foi apenas graças à intervenção de Cosme de Medici que Lippi foi libertado e autorizado a renunciar aos seus votos. O Papa deu mais tarde Permissão para que o ex-sacerdote-pintor e a freira se casassem, e desta união nasceu um filho, Filippo, chamado Filippino, que seria um dos mais notáveis pintores Florentinos da segunda metade do século XV.A brilhante e ativa cidade de Prato, a curta distância de Florença, foi a segunda casa de Filippo Lippi. Ele voltou a Prato muitas vezes, ficando lá por longos períodos, pintando afrescos e retábulos. Acompanhado por Fra Diamante, que tinha sido seu companheiro e colaborador desde jovem, Lippi começou a redecorar as paredes do coro da catedral em 1452. Ele retornou em 1463 e novamente em 1464, permanecendo na cidade desta vez até 1467. No centro de sua atividade em Prato estão os afrescos na capela-mor da Catedral, com os quatro evangelistas e cenas da vida de São João Batista e Santo Estêvão. Talvez a cena mais solene da vida e da morte de Santo Estêvão seja o enterro; nos lados do leito funerário do Santo está uma multidão de prelados e ilustres pessoas de luto, entre eles o Cardeal Carlo De’ Medici, Fra Diamante, e o próprio artista.

Em 1467 Lippi, seu filho Filippino, e Fra Diamante esquerda para Spoleto, onde Lippi tinha recebido uma comissão para outra grande empresa: a decoração e os afrescos do coro da catedral, que incluiu a Natividade, a Anunciação, a Morte de Maria, e no centro da abóbada da abside—a Coroação. Estes afrescos foram obra final de Lippi; foram interrompidos por sua morte, para a qual existem duas datas documentadas—na necrologia dos monges de Santa Maria del Carmine em Florença e nos arquivos de Spoleto. Mais tarde, os Médici tiveram um esplêndido sepulcro, desenhado pelo filho de Lippi, erigido para ele (1490) na Catedral de Espoleto.