Che cos’è il “Contrapposto” nell’arte? Ecco una spiegazione del Contrapposto classico

Di Dan in Art Business Advice > General Art Advice

Che cos’è contrapposto? Se sei stato nei circoli artistici in cui è stato discusso questo termine, probabilmente sai che si riferisce al modo in cui una figura è in piedi.

In particolare, contrapposto è quando una figura si trova con una gamba che tiene tutto il suo peso e l’altra gamba rilassata. Questa posa classica fa riposare i fianchi e le spalle della figura ad angoli opposti, dando una leggera curva a s all’intero busto.

Annuncio rapido – EmptyEasel ha creato un modo più rapido e semplice per gli artisti di avere il proprio sito web artistico. Clicca qui per saperne di più e ottenere un sito web semplice arte della propria!

 David di Michelangelo

Le mie scuse a Michelangelo, per aver usato il David in questo esempio—le linee rosse mostrano dove i suoi muscoli sono tesi e quelli blu dove i suoi muscoli sono rilassati.

Il David di Michelangelo è davvero il perfetto esempio di contrapposto nella scultura rinascimentale. Si può facilmente capire perché contrapposto è stata considerata la posa perfetta per la figura umana-è una posizione molto naturale, molto “umana”.

Ad esempio, tu o io potremmo stare esattamente nello stesso modo mentre aspettiamo in fila al bar semplicemente perché è il modo più efficace per mettere i piedi in quella situazione—sei a riposo, ma pronto a fare un altro passo in un momento di preavviso.

Kouros greco Allora, da dove è iniziato contrapposto?

Bene, nonostante la parola stessa sia un termine italiano (tradotto significa “contrappeso”), questo particolare metodo è nato molto prima di Michelangelo e del Rinascimento italiano.

Contrapposto fu in realtà creato dagli antichi Greci per conferire alle loro statue caratteristiche più “umane”.

Le prime statue greche come quella mostrata a sinistra erano chiamate Kouros e raffiguravano giovani uomini greci o divinità greche. Non erano molto realistici-ogni scultura affrontava la parte anteriore con le spalle e i fianchi squadrati e (di solito) un piede leggermente davanti all’altro.

Quella posizione è quasi impossibile da mantenere nella vita reale (prova a tenere i fianchi dritti mentre fai un passo avanti) e forse ha infastidito i greci nella loro ricerca della perfezione.

Non passò molto tempo prima che sviluppassero il contrapposto come un modo naturale di raffigurare il corpo umano, ed è stato usato da allora—non solo dai greci ma anche dai Romani che vennero dopo di loro, dagli artisti europei durante il Rinascimento e persino dagli artisti oggi.

OTTENERE EMPTYEASEL NELLA TUA CASELLA DI POSTA

Ti invieremo articoli & tutorial proprio come li pubblichiamo, in modo da non perdere mai un post! Annullare l’iscrizione qui in qualsiasi momento.

NOTA: Potresti anche essere interessato alla guida di disegno passo-passo di EE per gli artisti. Clicca qui sotto per saperne di più!

Questo post può contenere link di affiliazione.



+