La parola poesia deriva dal termine latino poēsis, che a sua volta deriva da un concetto greco. È la manifestazione della bellezza o del sentimento estetico attraverso la parola, sia in versi che in prosa. Tuttavia, il suo uso più comune si riferisce a poesie e composizioni in versi.
Sebbene sia difficile stabilire l’origine della poesia, sono state trovate iscrizioni geroglifiche egizie del 2600 AC. che sono considerati la prima manifestazione poetica registrata. Sono canzoni, di cui la musica è sconosciuta, che hanno un significato religioso e che appaiono sviluppate in diversi generi, come odi, inni ed elegie.
Nei tempi antichi, la poesia aveva un carattere rituale e comunitario, specialmente in popoli come i sumeri, gli assiri-babilonesi e gli ebrei. Oltre alla religione, sono emersi altri temi, come il tempo, le attività quotidiane e i giochi.
Ci sono alcune regole formali che rendono un testo considerato parte della poesia, come versi, strofe e ritmo. Questi tipi di caratteristiche fanno parte del metro della poesia, dove i poeti applicano le loro risorse letterarie e stilistiche. Quando un gruppo di autori condivide le stesse caratteristiche nelle loro poesie, di solito si parla della formazione di un movimento letterario.
Tra le principali caratteristiche della poesia, possiamo citare l’uso di elementi di valore simbolico e di immagini letterarie come la metafora, che necessitano di un atteggiamento attivo da parte del lettore delle poesie per decodificare il messaggio.
Questo non significa che la poesia sia sempre difficile da capire, né che questa sia una delle sue caratteristiche. In effetti, parte della magia di un grande poema è che ogni lettore può fare la propria interpretazione spontaneamente, e che dopo averlo studiato con calma arriva ad un altro, anche diverso da quelli che fanno gli altri, ma che tutti sono “corretti”. Forse è questa versatilità o elasticità che a volte viene presa come una mancanza di chiarezza: i romanzi di finzione possono anche essere interpretati in vari modi, anche se di solito c’è un filo più facile da seguire, data la loro meno astrazione.
La poesia sociale, ad esempio, è un movimento emerso in Spagna negli anni ‘ 50 che si distingue per i suoi tentativi di rivendicare libertà e giustizia, in un momento in cui regnava la censura e la repressione legalizzate. Era molto rilevante per la cultura nell’era finale di Franco e nella cosiddetta transizione. Lungi dal creare messaggi criptici, i poeti sociali usano i loro versi per cambiare il mondo, per denunciare l’ingiustizia e aumentare la consapevolezza.
Nonostante la ricchezza della poesia come forma d’arte, il suo potenziale letterario, estetico e sociale e il fatto che pochissime persone nascano con il legittimo dono di scriverla, è considerata inferiore ad altri generi, come il romanzo. Questo accade anche con altri, come la storia o la storia, che sono stati arbitrariamente collocati in una gerarchia minore, invece di apprezzare ciascuno per quello che possono portarci.
Questo giudizio sfavorevole contro la poesia fa anche credere a molti di poterla affrontare senza alcuna preparazione o talento, cosa che accade anche con la storia, il canto e la chitarra, tra le altre aree. La storia ci mostra tempi in cui i veri artisti erano rispettati e ammirati dalla gente, mentre attualmente è difficile trovare veri artisti tra il mare di persone che sono incluse in quel gruppo con la forza, solo perché “possono”.
