Hōryū-ji

I tesori del tempio sono considerati una capsula del tempo dell’arte buddista del VI e VII secolo. Gran parte degli affreschi, statue e altri pezzi d’arte all’interno del tempio, così come l’architettura degli edifici del tempio mostrano la forte influenza culturale dalla Cina, Corea e India, così come gli aspetti della pratica buddista in Giappone.

Il Museo Nazionale di Tokyo contiene oltre 300 oggetti che furono donati alla Famiglia Imperiale da Hōryu-ji nel 1878. Alcuni di questi oggetti sono esposti al pubblico e tutti sono disponibili per lo studio come parte della collezione digitale del museo.

Kudara Kannonmodifica

Kudara Kannon

Kudara Kannon è una delle migliori sculture buddiste rappresentative del periodo Asuka, con Guze Kannon a Yumedono. Probabilmente realizzato all’inizio del vii secolo, è alto 209 cm e ha una figura piuttosto snella. Mentre la frontalità è una caratteristica prominente della Triade Shaka di Tori Busshi, questa statua intende essere vista piuttosto da un lato. La maggior parte di esso è fatta di canfora. Inizialmente alcune parti, come il suo corpo nudo, erano rifinite con lacca e colorate vividamente, ma la lacca si è gravemente degradata nel tempo.

L’origine della statua è velata di mistero. Gli antichi cataloghi per i tesori di Hōryūji, anche uno scritto nel tardo periodo Kamakura, non lo menzionano mai. Il primo documento superstite che si riferiva ad esso risale al 1698 E. V. e implica che fu spostato da qualche parte qualche tempo dopo il periodo Kamakura. Il disco lo chiama Kokūzō Bosatsu (Ākāśagarbha Bodhisattva), non Kannon Bosatsu (Guanyin), e dice “è venuto da Baekje, ma è stato fatto in India.”Almeno nel periodo Edo, non sono rimasti documenti ufficiali sulla sua origine, che continua ad essere avvolta nella leggenda.

Anche se oggi viene chiamato Kudara Kannon, il suo nome nella tradizione orale era Kokūzō Bosatsu. Nel 1911, una corona creata per la statua fu scoperta in un magazzino di Hōryūji. La corona era caratterizzata da un Amitabha curvo, un attributo tipico per le statue di Kannon. Da allora, è stato comunemente noto per essere una rappresentazione di Kannon. Il nome Kudara Kannon apparve per la prima volta in un libro pubblicato nel 1917.

Oggi, è ampiamente accettato che la statua sia stata realizzata in Giappone. La statua è scolpita in canfora, che era un mezzo molto tipico per le sculture buddiste giapponesi nel vii secolo. Inoltre, lo stile degli ornamenti floreali nella corona ricorda da vicino quelli di Guze Kannon e dei Quattro Deva nel Kondō.

Le influenze sullo stile potrebbero derivare da una varietà di luoghi. Le dinastie del Nord Qi, del Nord Zhou o Sui sono tutte possibilità. La relativa rarità delle sculture buddiste cinesi sopravvissute rende difficile individuare le potenziali influenze sulla scultura dalla Cina.

Muralimodifica

Amitabha paradiso prima del fuoco

I murales del kondō comprendono cinquanta pareti; quattro pareti più grandi, otto pareti di medie dimensioni e trentotto piccole aree murarie all’interno dell’edificio. I murales originali furono rimossi dopo l’incidente dell’incendio nel 1949 e sono conservati in una casa del tesoro non pubblica. Venti piccoli dipinti murali, illesi dall’incendio del 1949, sono nei loro luoghi originali mentre le riproduzioni hanno sostituito le parti che sono state rimosse a causa dei danni.

Si ritiene generalmente che i dipinti sulle grandi pareti rappresentino la Terra Pura (浄土 jōdo) con i Buddha Shaka, Amida, Miroku e Yakushi Nyorai. Alcune delle scelte artistiche, incluso il modo in cui le vesti sono modellate, sono simili ai murales trovati nelle grotte di Ajanta (India) o Dunhuang (Cina.) Si osservano anche i sapori Tang e indiani del Bosatsu e del Kannon disegnati sui lati dell’Amida.

A giudicare dalle prime influenze Tang, il consenso attuale sul momento della creazione dei dipinti è la fine del 7 ° secolo. Escludendo così le possibilità di paternità da parte di quelle figure del 7 ° secolo che un tempo erano ritenute il creatore, ad esempio Tori o Donchō, non esiste un autore chiaro o accettato di quest’opera.

Shaka TriadEdit

Tori Busshi è accreditato con la fusione di questa massiccia statua buddista. È una triade e così Sakyamuni, il Buddha centrale, è frequentato da altre due figure, Bhaisajyaguru alla sua destra e Amitābha alla sua sinistra. Le statue sono datate al 623 e lo stile ha origine nell’arte del Nord Wei. Lo stile della statua è noto anche come stile Tori ed è caratterizzato dalla bidimensionalità della figura e dalle raffigurazioni ripetitive del tessuto su cui si siede la triade. Ad ogni angolo della triade si trovano quattro statue di legno Shitennō della fine del periodo Asuka. Sono i più antichi esempi di statue Shitennō in Giappone.

Tamamushi ShrineEdit

Il Tamamushi luogo di culto, Tamamushi-no-zushi, un piccolo santuario, una volta decorata con le ali iridescenti di tamamushi beetle (Chrysochroa fulgidissima)

Ulteriori informazioni: Tamamushi Santuario

Il Tamamushi Santuario è una piccola cassetta di legno santuario Buddista che è attualmente memorizzati nella Grande Tesoro Repository di Hōryū-ji. Il santuario prende il nome dalle numerose ali del coleottero tamamushi che una volta lo adornavano ma da allora si sono deteriorati. Il santuario fu probabilmente creato prima dell’anno 693, forse addirittura risalente a prima della costruzione di Hōryū-ji. È notevole per la sua piccolezza (misura solo 226 centimetri di altezza) e per il fatto che è il più antico santuario sopravvissuto del suo genere in Asia orientale. I dipinti che coprono l’edificio e la pedana sono di racconti Jataka, bodhisattva, i Quattro Re Celesti e altre iconografie buddiste. I pannelli frontali dell’edificio mostrano i quattro Re Guardiani vestiti in armatura con lunghe sciarpe fluenti. Sulle porte laterali ci sono bodhisattva che tengono fiori di loto e formano un mudra. Sul retro è rappresentato un paesaggio sacro con altezze sormontate da pagode. La pedana mostra sulle sue reliquie anteriori, monaci seduti che fanno offerte, e apsara. Sul retro è raffigurato il Monte Sumeru. Il lato destro mostra una scena dal Sutra del Nirvana, dove il Buddha offre la sua vita in cambio di più degli insegnamenti sacri, prima di essere catturato nel suo piombino da Indra. Sul pannello sinistro della pedana è una scena dal Sutra di luce dorata di un bodhisattva che si toglie le vesti superiori prima di gettarsi da una scogliera per nutrire una tigre affamata e i suoi cuccioli.

Yakushi NyoraiEdit

La statua di Yakushi del tempio originale fu salvata durante l’incendio del 670. Mentre il tempio veniva ricostruito, la Triade di Shaka era stata commissionata o era già stata lanciata.

Yumedono (Guze) KannonEdit

Questo Kannon è una statua che presumibilmente è la rappresentazione del principe Shotoku. Si tratta di circa sei piedi e un pollice e alcune fonti ritengono che Shotoku era quella altezza. È alto 197 centimetri. Il kannon è fatto di legno dorato. Si suggerisce che la statua sia stata fatta per placare lo spirito del principe morto in base al fatto che l’aureola era attaccata alla statua da un chiodo guidato attraverso la testa. La statua ha una stretta somiglianza con la ritrattistica esistente del principe.Il Kannon conserva la maggior parte del suo dorato. È in condizioni superbe perché è stato tenuto nella Sala dei sogni e avvolto in cinquecento metri di stoffa e mai visto alla luce del sole. La statua era ritenuta sacra e non fu mai vista fino a quando non fu scartata su richiesta di Ernest Fenollosa, che fu incaricato dal governo giapponese di catalogare l’arte dello stato e in seguito divenne curatore al Boston Museum of Fine Art. Gli storici dell’arte suggeriscono che questa figura si basa sullo stile Tori Busshi.

Iscrizione sul alone di Bhaisajyaguru

Una replica del Sutra del Cuore e Uṣṇīṣa Vijaya Dhāraṇī Sūtra manoscritti in scrittura Siddham su foglia di palma nel 609 CE. Prima pagina e la prima riga della seconda pagina è Il Sutra del cuore seconda pagina è Uṣṇīṣa Vijaya Dhāraṇī Sūtra Hōryū-ji, Giappone. L’ultima riga è un sillabario sanscrito completo in siddha script script



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