시라는 단어는 라틴어 용어에서 유래했습니다. 그것은 운문 또는 산문에 관계없이 단어를 통한 아름다움 또는 미적 느낌의 표현입니다. 그러나 가장 일반적인 사용은 구절의시와 작곡을 의미합니다.
시의 기원을 밝히기는 어렵지만,기원전 2600 년의 이집트 상형문자가 발견되었다. 첫 번째 기록 된 시적 표현으로 간주됩니다. 그들은 음악이 알려지지 않은 노래이며,종교적 의미가 있으며 송시,찬송가 및 우아함과 같은 다양한 장르에서 개발 된 것으로 보입니다.
고대에는 시가 특히 수메르 인,아시리아-바빌로니아 인 및 유대인과 같은 사람들에서 의식과 공동 성격을 가졌습니다. 종교 외에도 시간,일상 업무 및 게임과 같은 다른 주제가 등장했습니다.
구절,연 및 리듬과 같이 텍스트를시의 일부로 간주하는 특정 공식 규칙이 있습니다. 이러한 종류의 특성은 시인들이 문학 및 문체 자원을 적용하는시의 미터의 일부입니다. 저자의 그룹이 그들의시에서 동일한 특성을 공유 할 때,그것은 일반적으로 문학 운동의 형성에 대해 이야기합니다.
시의 주요 특징 중,우리는 메시지를 디코딩하기 위해시의 독자의 부분에 적극적인 태도를 필요로하는 은유와 같은 상징적 가치와 문학적 이미지의 요소의 사용을 언급 할 수있다.
이것은 시가 항상 이해하기 어렵다는 것을 의미하지 않으며 이것이 그 특징 중 하나라는 것을 의미하지는 않습니다. 사실,위대한시의 마술의 일부는 각 독자가 자발적으로 자신의 해석을 할 수 있으며,공부 한 후에는 침착하게 다른 사람과는 다른 다른 사람에게 오지만 모두”올바른”것입니다. 아마도 그것은 때때로 선명도의 부족으로 촬영이 다양성 또는 탄력성:소설 소설은 또한 다양한 방법으로 해석 될 수있다,일반적으로 따라하기 쉬운 스레드가 있지만,자신의 덜 추상화 주어진.
예를 들어,사회적인 시는 합법화된 검열과 억압이 지배하던 시기에 자유와 정의를 주장하려는 시도로 두드러지는 50 년대 스페인에서 등장한 운동이다. 그것은 프랑코의 마지막 시대와 소위 전환기의 문화와 매우 관련이 있습니다. 비밀스러운 메시지를 만드는 것과는 거리가 먼 사회 시인은 자신의 구절을 사용하여 세상을 바꾸고 불의를 비난하고 인식을 높입니다.
예술 형태로시의 풍요 로움에도 불구하고,그 문학,미적,사회적 잠재력,그리고 아주 소수의 사람들이 그것을 쓸 수있는 합법적 인 선물을 가지고 태어났다는 사실,그것은 소설과 같은 다른 장르보다 열등한 것으로 간주됩니다. 이것은 또한 다른 사람들과 함께 발생,이러한 이야기 나 이야기 등,임의로 낮은 계층에 배치 된,대신 그들이 우리를 가져올 수있는 것에 대해 각 하나를 감상.
시에 대한 이러한 불리한 판단은 또한 많은 사람들이 준비 나 재능없이 접근 할 수 있다고 믿게하며,다른 영역 중에서도 이야기,노래 및 기타에서도 일어나는 일입니다. 역사는 우리에게 진정한 예술가가 존경과 사람들에 의해 존경 된 시간을 보여줍니다,현재 그것은 힘에 의해 그 그룹에 포함 된 사람들의 바다 가운데 진정한 예술가를 찾기 어려운 반면,단지 때문에”그들이 할 수있는”.
