biografie van Mercedes Sosa de “stem van Latijns-Amerika”, een zanger van volksmuziek, beschouwd als de grootste exponent van de Argentijnse folklore.
Klik hier als u deze biografie in de Spaanse vertaling wilt zien
oprichter van de “Nuevo Cancionero” beweging en een van de exponenten van het nieuwe Latijns-Amerikaanse lied.
ze definieerde zichzelf als “cantora” in plaats van “zangeres” omdat, zoals Facundo Cabral zei, “cantora is degene die kan; en zangeres, degene die moet”.Haydée Mercedes Sosa werd geboren op 9 juli 1935 in de stad San Miguel de Tucumán.Haar vader was een arbeider in de suikerindustrie; haar moeder werkte als wasvrouw voor rijke families.
het begin als zangeres vertelt ze het ook beter dan wie dan ook.
zoiets als dit: “Ik was ongeveer 15 jaar oud. Mijn vader en moeder, die zeer Peronisten waren, maakten gebruik van een gratis trein naar Buenos Aires om 17 oktober te vieren, Peronisten Loyaliteitsdag.
op school was de zangleraar afwezig en de regisseur vertelde me dat we het volkslied gingen zingen en dat ik vooruit moest komen en luid moest zingen zodat iedereen me zou volgen. Ik schaamde me, maar ik zong: ik maakte daar mijn debuut”.
en ze bleef tellen: “diezelfde dag was de huiswerk leraar ook afwezig; en met mijn collega’ s gingen we naar een wedstrijd die op de Radio was. Mijn metgezellen dwongen me te zingen.Uit angst dat mijn vader erachter zou komen, zei ik dat mijn naam Gladys Osorio was. Toen ik klaar was met zingen, vertelde de eigenaar van de Radio me: De wedstrijd eindigde en je won het”.”In the following days I kept singing on the Radio. Totdat mijn vader me ontdekt en me belt en tegen me zegt, denk je dat het leuk is om op de radio te komen? Is dat wat een jonge dame opgevoed om fatsoenlijk te zijn doet? Gladys Osorio kom op, Kom dichterbij … moet ik haar feliciteren? Kijk me in de ogen”.Het begin van Mercedes Sosa als populaire zangeres
vanaf dat moment wijdde ze zich aan het zingen, hoewel ze altijd een enorme plankenkoorts voelde als ze in het openbaar zong.In die eerste periode had Mercedes Margarita Palacios en Antonio Tormo als muzikale referentie.Haar optredens waren verdeeld tussen acts die het peronisme ondersteunden, het “Hermanos Medina” circus en de Radio, waar ze bolero ‘ s zong in het “Hermanos Herrera” ensemble.In 1957 trouwde ze met de musicus Oscar Matus; ze gingen in Mendoza wonen en begonnen een artistieke samenwerking met de dichter en omroep Armando Tejada Gómez.Mendoza was een van de drie vertederende plaatsen van Mercedes Sosa, samen met Tucumán en Buenos Aires.
in haar laatste testament vroeg ze haar as op deze drie plaatsen te laten verstrooien.Ze had ook een speciale genegenheid voor Montevideo, waar ze voor het eerst werd behandeld als een groot zangeres, in een reeks optredens die ze uitvoerde op Radio El Espectador.Haar roots waren in Tucumán, haar zoon Fabián werd geboren in Mendoza. Haar geluk was in Montevideo, waar het haar eerste erkenning als kunstenaar was.Mercedes Sosa begon te zingen toen de volksmuziek, die kenmerkend was voor de provincies, populairder werd dan de tango van Buenos Aires.
het was een fenomeen dat bekend staat als de folklore boom. Het werd geproduceerd als gevolg van de migratie van miljoenen mensen van het platteland naar de steden, en van de provincies naar Buenos Aires.In 1959, dankzij de tussenkomst van Ben Molar, een muzikant die verwant is aan de regisseurs van de RCA en bewonderaar van het talent van de nog weinig bekende Tucuman zangeres, nam Mercedes Sosa haar eerste album op getiteld “La voz de la zafra”.
het album bestaat uit 8 prachtige nummers van partners Matus en Tejada Gómez en vier andere nummers van vriendelijke auteurs.Het lied “Nocturna” had een speciale betekenis voor Mercedes Sosa omdat het het nummer was dat de liefde op het eerste gezicht symboliseerde met Oscar Matus.
dit album werd later opnieuw uitgebracht, met de titel “Canta Mercedes Sosa”.Oscar Matus, Armando Tejada Gómez en Mercedes Sosa vormden een beslissend artistiek trio, wat leidde tot de oprichting van de “nuevo Cancionero” beweging op 11 februari 1963.De drie bevorderden de beweging: Armando Tejada met zijn woorden; Oscar Matus met muziek; en Mercedes Sosa met de stem.
andere artiesten demonstreerden over de hele wereld als de New Song movement.
de artistieke principes die uiteengezet zijn in het Oprichtingsmanifest van de New Songbook-beweging zijn prachtig. Ze weerspiegelen talent, vrijgevigheid en hoogte van visie.
het is zeer illustratief om de details van de beginselen te lezen. Er staat onder andere: “er is een land voor het hele liedboek; alles wat overblijft is een Liedboek voor het hele land te integreren”.Een van de vertegenwoordigers van deze beweging was de onvergetelijke Atahualpa Yupanqui.
tijdens haar artistieke leven liet Mercedes Sosa zich leiden door de principes van het nieuwe liedboek, waarbij ze vaak diepgewortelde artistieke, culturele en ideologische vooroordelen overwon.
daaruit komt de strenge selectie van haar liederen, die een oorsprong hebben en een sterke link hebben met het populaire.Een ander kenmerk van deze beweging was haar voortdurende steun aan jonge auteurs en muzikale vormen, de intense dialoog met nationale rock, tango en pop, evenals de Latijns-Amerikaanse dimensie van hun kunst.In 1965 werd Mercedes Sosa alleen gelaten met haar zoon
haar man verliet haar, waardoor zij en haar zoon Fabián in een zeer moeilijke financiële en emotionele situatie achterbleven.Mercedes Sosa verhuisde naar Buenos Aires, waar ze haar tweede album “Songs with a foundation”opnam.
grote overwinning voor Mercedes Sosa in Cosquín
ook in 1965, kort voor hij 30 werd, bereikte Mercedes Sosa onverwacht een populaire wijding.
ze was onder het publiek getuige van de V-editie van het Cosquín Folk Festival.
plotseling liet de beroemde muzikant Jorge Cafrune, op eigen initiatief en tegen de wil van de organisatoren in, haar het podium op gaan en presenteerde haar de volgende woorden:
“I am going to dare, because it is a daring what I’ m going to do now; I know that I ‘ m going to receive a pull of ears; But what can we do!
zo ben ik altijd geweest, galopperend tegen de wind. Ik ga u het lied aanbieden van een zeer zuivere vrouw, die niet de gelegenheid heeft gehad om het te geven en die, zoals ik u zeg, zelfs als de woede opkomt, ik een Tucumana bij u achterlaat: Mercedes Sosa! “.Mercedes Sosa nam met haar pint servant het podium op en zong Fernando Figueredo ‘ s “Song of the Indian Collapse”, alleen vergezeld van haar basdrum.
het publiek barstte uit in applaus en gejuich, zelfs voordat het lied eindigde, waardoor het de verrassing van het festival werd.Mercedes had altijd problemen met de autoriteiten, omdat ze een communist was, maar het succes was zo groot dat het publiek stuurde.Cosquín ‘ s succes betekende meteen een aanbod van het PolyGram label om haar derde album op te nemen, dat in 1966 uitkwam met de titel “Yo no canto por cantar”.Met dit album bereikte ze een faam die haar nooit meer zou verlaten, omdat het onvergetelijke nummers bevat, zowel voor de teksten als voor de prachtige stem van Mercedes.Tambores Mercedes Sosa
international tour of singer Mercedes Sosa
in 1967 maakte ze een succesvolle tour door de Verenigde Staten en Europa. Het jaar daarop bracht ze het album “Con sabor a Mercedes Sosa” uit, waarin ze “From the north I bring in the soul” van Virgilio Carmona zingt.Kort daarna, in het voorjaar van 1969, gaf ze haar eerste presentatie in Chili.Tegelijkertijd nam ze een eenvoudig album op, opgedragen aan twee Chileense auteurs: Violeta Parra “Gracias a la vida” en Víctor Jara “Te recuerdo Amanda”.In 1970 publiceerde ze een ander album getiteld “El grito de la tierra”, waarin ze het lied “Canción con todos” van Armando Tejada Gómez en César Isella opnam, dat beschouwd wordt als het onofficiële volkslied van Latijns-Amerika.
ook zijn er “Duerme negrito”, van Atahualpa Yupanqui, en de zamba”Alfonsina y el mar”.
ze nam een van haar beroemdste albums op: “Homenaje a Violeta Parra”, in 1971. Ze omvatte “Gracias a la vida” en “La carta” (met Quilapayún).Het album begint met een recitatie van fragmenten uit het gedicht “Defense of Violeta Parra”, dat haar broer Nicanor Parra twee jaar voor Violeta ‘ s dood schreef.Het is merkwaardig dat Mercedes Sosa stierf op 4 oktober, de dag van Violeta Parra ‘ s geboorte. Beiden zouden zich verheugen in hun volksliedjes en hun toegewijde zang.
Mercedes Sosa wint in de jaren zeventig
het jaar 1973 was vruchtbaar voor Mercedes’ optredens:
ze trad haar eerste optreden op in Spanje, met een recital in het Palacio de los Deportes in Barcelona, waar mensen haar liederen zongen, tot het punt dat ze haar ontroerde en liet huilen van emotie.Ze publiceerde het album “A que florezca mi pueblo “met daarin” Chacarera de un triste “en” Se equivocó la paloma ” (het gedicht van Rafael Alberti).Ze nam het album “Traigo un pueblo en mi voz” op, waarin ze twee muzikale gedichten van de Peruaanse dichter César Vallejo opnam.Na de staatsgreep van 24 maart 1976 werd Mercedes Sosa als communist opgenomen in de zwarte lijst van het militaire regime en werd haar dossier verboden.In dat jaar verscheen het album “Mercedes Sosa, la Mamancy”, met daarop “I like it when you shut up because you are absent”…”, een gedicht van Pablo Neruda.In 1976 toerde ze door Europa en Noord-Afrika met de jonge gitarist van Chabuca Granda en met de Argentijns-Peruaanse Lucho González.Ze eindigden de tour in Brazilië, waar ze een andere versie van “Back to Seventeen” opnamen met Milton Nascimento.In 1977 nam Mercedes een single op, met twee nummers van Milton Nascimento. Zo begon de gewoonte om Braziliaanse liederen op te nemen in haar repertoire, zoals “María María”.De gedwongen ballingschap van Mercedes Sosa
Mercedes Sosa probeerde ondanks de verboden en bedreigingen in Argentinië te blijven.In 1978, toen ze een recital gaf in La Plata, werd ze gearresteerd op het podium en een groot deel van het publiek werd gearresteerd.
ze ging naar Parijs en vervolgens naar Madrid. Ballingschap was erg pijnlijk voor Mercedes Sosa. Haar tweede man, Pocho Mazitelli, overleed in 1978.In die jaren bleef ze albums uitgeven, zoals “Mercedes Sosa plays Atahualpa Yupanqui” en “Serenata para la tierra de uno”.In het laatste nummer nam ze het gelijknamige lied van María Elena Walsh over: “Porque me duele si me quedo, pero me muero si me voy”.
het album bevatte andere nummers gevuld met verdriet uit ballingschap, die in haar gebruikelijke repertoire bleven.
dit album werd ook uitgebracht in Argentinië, met een ander repertoire dan het origineel, omdat censuur de verspreiding van sommige nummers niet toestond.In februari 1983 keerde Mercedes Sosa terug naar Argentinië, waar ze in februari 1983 terugkeerde naar Argentinië. Ze gaf 13 recitals in een volle zaal in het Teatro Ópera in Buenos Aires.
deze recitals werden een nieuw feit van de Argentijnse populaire muziek.
ze bevatten thema ‘ s, muzikanten en songwriters uit verschillende muzikale stromingen, zoals folklore, tango en nationale rock.
het optreden werd opgenomen op een dubbelalbum onder de titel “Mercedes Sosa in Argentina”.
het was een bestseller en een van de beste platen in de muzikale geschiedenis van het land.Ze moest terugkeren naar ballingschap toen ze hoorde dat een van de genocides, admiraal Carlos Alberto Lacoste vroeg: “Wie gaf toestemming aan Mercedes Sosa om in mijn land te zijn?”.In datzelfde jaar 1983 nam ze het album “Like a free bird” op (titel ontleend aan het gelijknamige lied van Adela Gleijer en Diana Reches).Ze kon zich pas vestigen in Argentinië nadat de democratie herstelde op 10 December 1983.Ze was toegewijd aan de strijd voor de mensenrechten en het behoud van het democratische regime.In 1984 bracht ze het album “¿Será posible el Sur?”, waaronder liedjes van grote politieke, culturele en artistieke impact.Het bevat nummers als” we still sing “(van Víctor Heredia),” Everything changes “(van de Chileense Julio Numhauser, een van de oprichters van de Quilapayún groep) en” Like birds in the air ” (van Peteco Carabajal).Het jaar daarop bracht Mercedes twee albums uit.
de eerste was “I come to offer my heart”, met de titel van het rocker-nummer Fito Páez (“Who said that everything is lost? Ik kom mijn hart aanbieden”).Het andere album was “American Heart”, een opname van het recital dat ze uitvoerde met Milton Nascimento en León Gieco.Gustavo Santaolalla en Antonio Tarragó Ros nemen ook deel als gasten.Fito Páez (1615) (3130) Fito Páez en Mercedes Sosa op 12 maart 2009. Credit: Sergio 252
als producer organiseerde Mercedes Sosa in 1988 een van de belangrijkste shows in Argentinië: “Sin Fronteras”.De Argentijnse Teresa Parodi en Silvina Garré waren aanwezig in het Luna Park stadion in Buenos Aires, de Colombiaanse Leonor González Mina, de Venezolaanse Lilia Vera, de Braziliaanse Beth Carvalho en de Mexicaanse Amparo Ochoa, naast Mercedes zelf.Toen de Chileense democratie hersteld was, zong Mercedes Sosa voor het eerst in Chili in 1992.Sindsdien keerde ze meerdere keren terug naar Santiago en Viña del Mar.In de jaren 1990 vestigde Mercedes Sosa zich als een van de beste zangers ter wereld en werd La Voz de América genoemd.Ze had optredens in stadions en op de grootste en meest prestigieuze podia, zoals het Lincoln Center, de Carnegie Hall el Mogador in Parijs, het Concertegebouw in Amsterdam, Het Colón Theater in Buenos Aires en het Colosseum in Rome.In december 1994 vertegenwoordigde ze the voices of America tijdens het tweede Kerstconcert in de Nervi Room in Vaticaanstad.Daar zong ze “Mi madre María” en “Navidad 2000”. Het recital werd opgenomen op een dubbelalbum en uitgebracht in Italië onder de titel “Concerto di Natale”.Op 28 januari 1997 sloot Mercedes Sosa het Cosquín Festival met Charly García, een van de emblemen van de Argentijnse rock en met wie Mercedes Sosa een hechte vriendschap had.In 1997 werd Mercedes getroffen door een acute depressie die bijna een jaar duurde om te herstellen.
ze keerde terug om massieve concerten te geven in Argentinië en keerde terug om de wereld rond te toeren.In 1999 nam ze de “Misa criolla” van Ariel Ramírez op, een beroemd werk dat ze opdroeg aan haar moeder.In 1999 zong ze een recital met Luciano Pavarotti in het Boca Juniors Club stadium in Buenos Aires, waarin ze twee liedjes zongen: “Caruso” en “Cuore ingrato”.
In 2001 trad ze voor het eerst op in Israël (ze deed het ook in 2008) en werd vooral toegejuicht omdat ze in het Hebreeuws “Livkot lejá” (cry for you) Van Aviv Guefen had gezongen ter nagedachtenis aan de moord op Itzhak Rabin.Op 7 September 2003, uitgenodigd door de klassieke muziekpianiste Martha Argerich, trad ze met haar op in het Colón theater in Buenos Aires.In het concert werd ook gitarist Eduardo Falú opgenomen. Het concert werd afgesloten met Martha Argerich en Mercedes Sosa die samen vijf nummers speelden.Op 30 juni 2008 zong ze in Tucumán voor de presidenten van de lidstaten en geassocieerde landen van de Mercosur: Argentinië, Bolivia, Brazilië, chili, Paraguay, Uruguay en Venezuela.Haar laatste werken waren “Cantora”, een dubbelalbum waarin ze 34 liedjes zingt in duet met uitstekende Ibero-Amerikaanse zangers, afgesloten met het Argentijnse volkslied; en “Cantora II”, het tweede deel van duetten dat ze uitvoerde met 35 nationale en internationale artiesten.
deze twee albums zijn van echte bloemlezing.Mercedes Sosa
deze bijzondere vrouw overleed op 74-jarige leeftijd in Buenos Aires op 4 oktober 2009.
Klik hier als u deze biografie in de Spaanse vertaling wilt zien
beoordeel deze biografie met behulp van de sterren:
