Forel kwintet

uitgevoerd door George Szell en het Budapest String Quartet

problemen met het afspelen van deze bestanden? Zie Media help.

het kwintet bestaat uit vijf delen:

  1. Allegro vivace (A majeur)
  2. Andante (F majeur)
  3. Scherzo: Presto (A majeur)
  4. Andantino – Allegretto (D majeur)
  5. Allegro giusto (A majeur))

de stijgende sextuplet figuur uit de begeleiding van het lied wordt gebruikt als een verenigend motief in het hele kwintet, en verwante figuren verschijnen in vier van de vijf delen – alle behalve het Scherzo. Net als in het lied wordt de figuur meestal geïntroduceerd door de piano, oplopend.

I. Allegro vivaceEdit

 \relatieve c ' {\nieuwe PianoStaff \ nieuwe notenbalk {\set notenbalk.midiInstrument = # viool \ partituur instellen.tempoHideNote = # # t \ tempo 4 = 132 \ key fis \ minor \ time 4/4 { A e ' cis ' a '4 \ f b' 4\rest b2\rest b1\rest e,2 \pp_( dis e a)\slashedGrace { b16( cis16 } d2 - cis4 b) b2( cis4) B \ rest S2 s s S gis2_( a4 b)} \ \ {S4 S s2 s1 s2 S S S S e,1 e2. s4 cis ' 2^ (bis cis e) s2 s4 s b2^ (cis4) b4 \ rest } } }

het eerste deel is in sonatavorm. Zoals gebruikelijk in werken van het klassieke genre, verschuift de expositie van tonisch naar dominant; Schuberts harmonische taal is echter innovatief, met veel medianten en submedianten. Dit blijkt uit bijna het begin van het stuk: na het vermelden van de tonic voor tien maten, verschuift de harmonie abrupt in F majeur (de platte submediant) in de elfde maat.

het ontwikkelgedeelte begint met een soortgelijke abrupte verschuiving, van E majeur (aan het einde van de expositie) naar C majeur. Harmonische beweging is in het begin traag, maar wordt sneller; naar de terugkeer van het eerste thema moduleert de harmonie in opgaande halve tonen.

de recapitulatie begint in de subdominant, waardoor modulerende veranderingen in de overgang naar het tweede thema overbodig worden, een veel voorkomend fenomeen in vroege sonatevorm bewegingen geschreven door Schubert. Het verschilt van de expositie alleen in het weglaten van de openingsbalken en een ander kort gedeelte, voor het slotthema.

II. Enanteedit

deze beweging bestaat uit twee symmetrische secties, waarvan de tweede een getransponeerde versie van de eerste is, met uitzondering van enkele modulatieverschillen waardoor de beweging kan eindigen in dezelfde toonaard waarin zij begon. Tonale lay-out (met enkele tussentijdse toetsen van de lagere structurele betekenis weggelaten) als volgt:

F – F♯ minor – D – G – G – G-grote terts; Een♭ majeur Een mineur – F – F-minor – F

III. Scherzo: PrestoEdit

Deze beweging ook bevat mediant tonaliteiten, zoals het einde van het eerste gedeelte van het Scherzo goede, die in C-groot, de afgeplatte mediant, of de relatieve grote van de parallelle mineur (Een minor).

IV. Andantino-AllegrettoEdit

het vierde deel is een thema en variaties op Schuberts Lied “Die Forelle”. Zoals typerend voor sommige andere variatiebewegingen van Schubert (in tegenstelling tot de stijl van Beethoven), transformeren de variaties het oorspronkelijke thema niet in nieuw thematisch materiaal; ze concentreren zich eerder op melodische decoratie en stemmingswisselingen. In elk van de eerste variaties wordt het hoofdthema gespeeld door een ander instrument of groep. In de vijfde variant begint Schubert in de vlakke submediant (B major majeur), en creëert een reeks modulaties die uiteindelijk leiden naar de belangrijkste sleutel van de beweging, aan het begin van de laatste zesde variant.Een soortgelijk proces is te horen in drie van Schuberts latere composities: het Octet In F majeur, D. 803 (vierde deel); de Pianosonate in a mineur, D. 845 (tweede deel); en de Impromptu in B major majeur, D. 935 No.3. De afsluitende variatie is vergelijkbaar met het originele Lied, met dezelfde karakteristieke begeleiding in de piano.

V. Allegro giustoEdit

de Finale bestaat uit twee symmetrische delen, zoals het tweede deel. Echter, de beweging verschilt van de tweede beweging in de afwezigheid van ongewone Chromatiek, en in de tweede sectie is een exacte omzetting van de eerste (met uitzondering van enkele wijzigingen van octaaf register). Voor het eerste deel is een herhalingsteken geschreven: als men zich nauwgezet aan de partituur houdt, bestaat het deel uit drie lange, bijna identieke herhalingen van hetzelfde muzikale materiaal. Artiesten kiezen er soms voor om de herhaling van de eerste sectie weg te laten tijdens het spelen.

hoewel dit deel de kleur van het tweede deel mist, is zijn eigen harmonische ontwerp ook innovatief: het eerste deel eindigt op D majeur, de subdominant. Dit is tegenstrijdig met de esthetiek van de klassieke muziekstijl, waarbij de eerste grote harmonische gebeurtenis in een muziekstuk of beweging de verschuiving is van tonisch naar dominant (of, zeldzamer, naar mediant of submediant – maar nooit naar de subdominant).



+