Podcast: Play in new window | Download
Abonneren: Apple Podcasts | RSS
Het is belangrijk om te erkennen vanaf het begin dat:
- Niemand is echt “autodidact”
- Een leraar niet voor dat je een betere speler
Een autodidact gitarist niet in een kamer zitten met een gitaar en geen andere invloeden, geklungel tot dingen beginnen op hun plaats te vallen. Integendeel, ze zal talrijke bronnen van informatie, inspiratie en begeleiding van over de hele wereld dankzij ons moderne gemak van toegang tot informatie en producten. Method books, youtube video’ s, blog posts, concerten, opnames, tegenwoordig spelen ze allemaal een rol in ons onderwijs.
ik denk dat wat we eigenlijk zeggen als we praten over “autodidact” is het feit dat we geen regelmatige voortdurende verbinding met een leraar hebben.
om zeker te zijn, is het hebben van een leraar of het nu privé is of in een groep, een luxe en een voorrecht. Het betekent echter niet dat je een betere speler wordt!
een leraar is een gids. Deze gids moet een samengesteld en aangepast pad waarop u kunt reizen bieden. Als je onderweg van het pad afwijkt of slechte gewoontes oppikt, dan moet je leraar ingrijpen en je weer op de rails krijgen. Maar de leraar kan niet voor je oefenen, noch kunnen ze je ervaring geven, dat is nog steeds aan jou.
bovendien bent u niet gegarandeerd een goede leraar te hebben alleen maar omdat u ervoor betaalt. Daar laat ik het bij.
gitaar leren Spectrum
zoals veel dingen in het leven zelf leren kan worden beschouwd op een spectrum.
“I just picked it up”
ik neem aan dat er mensen zijn die het instrument echt hebben opgepikt en het zelf hebben uitgezocht; stukken op gehoor leren van opnames en aandachtig kijken tijdens concerten kan een avontuurlijk pad met gemengde resultaten bieden.
in het begin tot midden van de 20e eeuw waren er minder pedagogisch materiaal, en het was moeilijk aan te komen. Deze schaarste resulteerde in een prachtige bloei van idiomatische speelstijlen. Voor al degenen die hun eigenzinnige stijlen lieten werken, kan ik me echter alleen maar voorstellen dat er een veel groter deel van de ijsberg was voor wie de experimentele aanpak minder succesvol was. Deze dagen, met dergelijke enorme middelen, gitaristen zijn meer homogeniseerd geworden in zowel geluid en techniek.
hoppen rond YouTube en het Internet
het is de Gouden Eeuw van informatie, en klassieke gitaristen krijgen een mooi stukje van de taart. Informatie is niet schaars meer, maar de verspreiding ervan heeft met zich meegebracht een aantal andere uitdagingen.
- kwaliteit van het onderwijs is uit het raam verdwenen
er zijn altijd slechte leraren geweest, maar nu hebben ze een veel groter platform om van Les te geven. Helaas, marketing en tech dapperheid kan een slechte leraar vrij een lange weg in de online wereld en terwijl studenten met enige ervaring in staat zijn om deze leraren te herkennen, beginners zal een moeilijker tijd hebben.
2. Informatie-overload
een van de belangrijkste taken die een leraar kan uitvoeren, is de student op het juiste moment de juiste informatie en materialen te verschaffen. Online materialen die zijn losgekoppeld en niet in orde kan schadelijk zijn voor uw vooruitgang en laat gaten, soms overslaan van belangrijke fundamentele stappen.
3. Frustratie en motivatie
het resultaat van de vorige twee uitdagingen (kwaliteit van het onderwijs en informatie-overbelasting) is frustratie.
in plaats van de leraar of het materiaal de schuld te geven, hebben we de neiging om eerst onszelf de schuld te geven door te denken dat we het niet kunnen of dat de klassieke gitaar te moeilijk voor ons is. Dit is de meest verraderlijke van de uitdagingen waar we voor staan in dit deel van het spectrum omdat we niemand hebben die ons gemotiveerd en op het juiste pad houdt. Voeg daarbij een gebrek aan verantwoordelijkheid met niemand om in te checken op je en je loopt het risico van het verlaten van de klassieke gitaar allemaal samen.
Method Books
betaalbaar, gestructureerd en vaak van behoorlijke kwaliteit zijn method books al lang een populaire methode voor”zelfonderwijs”.
het grote voordeel van methodeboeken is het vermogen om vooruitgang door de hoofdstukken te voelen, materialen in een geschikte volgorde te hebben en te profiteren van een doordacht studieprogramma.
leraren die hun eigen curriculum niet hebben ontwikkeld, zullen vaak methodeboeken gebruiken om hun privélessen te verbeteren, waarbij ze voornamelijk feedback en pacing geven terwijl je het boek doorloopt.
ik heb niets tegen methodeboeken, behalve het feit dat ze werden gemaakt in een tijd waarin multimedia geen optie was. Als je me met de optie van tekst, muziek, en statische beelden vs. video, live sessies, gemeenschap, audio, tekst, statische beelden, en combinaties van al het bovenstaande … Ik zou kiezen voor de laatste.
Dedicated Online Schools
een online school voor klassieke gitaar neemt alle aspecten van een traditioneel methodeboek en verbetert ze. Beelden worden videodemonstraties, geschreven duetten voor leraar en student hebben audio mee te spelen, de repertoire lijst kan voortdurend groeien en diversifiëren terwijl de resterende gestructureerd, en je kunt leren door middel van genuanceerde video ‘ s in plaats van het lezen van tekst.
ze voegen ook veel nieuwe functies toe:
- een online community om u gemotiveerd en verantwoordelijk te houden
- Live sessies om feedback te geven
- gepersonaliseerde videoreacties
- beoordeling van examens
- doelen en beloningen
een van de grotere voordelen van methodeboeken en online scholen die niet bestaan in privéonderwijs is de mogelijkheid om informatie in de loop van de tijd op te nemen. Het maakt niet uit hoe diep de informatie die je leraar over je geeft, als je het niet begrijpt, of je bent niet klaar om het te ontvangen, dan is de informatie verspild. Online cursussen kunt u opnieuw bezoeken lessen zo vaak als je nodig hebt om het te laten zinken in. Naar mijn mening is dit een van de meest onderschatte kwaliteiten van online onderwijs.
natuurlijk is online onderwijs niet voor iedereen weggelegd. Het is afhankelijk van een beetje zelfdiscipline en op zijn minst een gewillige benadering van computers. Voor wie het wel past, is het een prachtige oplossing.
privé-leraar / opleiding
deze optie wordt meestal gezien als het hoogtepunt van het klassieke gitaaronderwijs en heeft een groot voorbehoud; de effectiviteit ervan hangt grotendeels af van de leraar.
Ja, Het is een krachtig leermiddel om gepersonaliseerde feedback te hebben, maar als u een stuk leert dat te moeilijk voor u is, kunt u alle feedback in de wereld hebben en het zal weinig helpen. Op dezelfde manier, als je niet vanaf het begin de juiste technische of muzikale basis geleerd hebt, doet een leraar die niet bereid is om je terug te nemen en die dingen te repareren meer een slechte dienst dan iets anders.
mijn grootste probleem bij alle instrumentale leraren (niet alleen klassieke gitaarleraren) is dat ze nooit les kregen.
u kunt geluk hebben en een leraar vinden die het onderwijs benadert zoals de kunst die het is. Iemand die bekwaam is in het communiceren, en zorgt voor hun studenten.
aan de andere kant zou je een gitarist kunnen vinden die les geeft uit financiële noodzaak.
uiteindelijk, dit is op de meest effectieve einde van het spectrum voor het leren van klassieke gitaar, maar zorg ervoor dat je een goede leraar te vinden.
Laten we een Taart Bakken
(ingrediënten die verder gaan in een self-learning programma)
- De juiste informatie op het juiste moment
- De juiste repertoire op het juiste moment
- De juiste oefeningen op het juiste moment
- Inspiratie en Motivatie
- Consistentie en Discipline
- Correctie en Begeleiding
ga door deze ingrediënten en het vinden van oplossingen voor de leerling zelf.
Timing is alles
ik heb het eerder over dit idee gehad, maar het is cruciaal om uw informatie, oefeningen en repertoire op het juiste moment te krijgen. Door materiaal aan te pakken dat slechts één stap buiten bereik ligt, maak je vooruitgang en voel je je er goed bij. Het is een lastige balans te slaan en vaak waar “zelfleerders” voelen vast te zitten.
in de Classical Guitar Corner Academy lossen we dit probleem op door een zeer gestructureerd pad door onze verschillende niveaus te bieden. Terwijl we theorie, techniek, repertoire, zichtlezen en andere vaardigheden onderwijzen, is het effectief geweest om een programma uit te werken dat de student door elke les heen begeleidt, terwijl hij zich verbindt en relateert aan wat al eerder is geleerd. Het is zeer gestructureerd en begeleidt onze studenten door de aanzienlijke hoeveelheid materiaal die voor hen.
andere manieren om uw leren op deze manier te structureren zijn het gebruik van methodeboeken en ook het gebruik van de “grade” – systemen die in verschillende landen beschikbaar zijn. Deze grade systemen bieden gecureerd repertoire, theorie, en techniek boeken (net als klassieke gitaar hoek) die zijn gegroepeerd op verschillende moeilijkheidsgraden. Zelfs als u niet van plan bent om de examens te nemen, deze grade systemen zal u een bepaalde hoeveelheid curatie die zeer nuttig kan zijn.
deze organisaties omvatten:
- The AMEB (Australia)
- ABRSM (UK)
- Trinity College London (UK)
- The Royal Conservatory of Music (Canada))
ik kan niet genoeg benadrukken hoe belangrijk het is om repertoire te spelen dat past bij jouw niveau. Het is veruit de grootste fout gemaakt door gitaarstudenten over de hele wereld en als je het juiste materiaal aanpakt ben je al voor op het spel.
inspiratie en motivatie
deze twee vormen de geheime saus van succes. Als je geïnspireerd en gemotiveerd bent, dan heb je brandstof om te oefenen.
ik doe mijn best om de klassieke gitaargemeenschap in het algemeen te voorzien van inspiratie en motivatie via de CGC blogs en podcast, maar ik denk dat de meest krachtige bron altijd persoonlijke ervaringen zal zijn.
dit werd voor mij bevestigd na het leiden van onze inaugurele CGC Summer School. Het was echt een transformerend evenement voor de aanwezigen en het heeft onze online community gedurende de rest van het jaar een voelbare boost gegeven.
het bijwonen van concerten, masterclasses, regionale evenementen, gitaarfestivals en klassieke guitar society-evenementen kan u allemaal een boost van inspiratie geven. Ik moedig u aan om te zoeken naar evenementen in uw buurt het hele jaar door, en misschien sparen om te reizen naar een van de vele gitaar festivals of Summer Schools die elk jaar lopen.
consistentie en Discipline
zoals ik in het begin al zei, een leraar zal je geen betere gitarist maken, die baan is nog steeds (en zal altijd) aan jou.
zoals velen van u weten, is het beter om elke dag een beetje te oefenen dan eenmaal per week in één stuk te oefenen. Het is gemakkelijker gezegd dan gedaan, en verder gecompliceerd met werk / gezinsverantwoordelijkheden.
de harde waarheid is dat je tijd moet maken om te oefenen, het kan niet gevonden worden.
neem wat tijd om uw training te plannen en wees bovendien waakzaam over hoe u die oefentijd gebruikt. Stel korte termijn, haalbare doelen en vergeet niet om jezelf een schouderklopje als je ze te bereiken.
een van de grote troeven van het hebben van een privéleraar is dat uw reguliere sessie een vast moment in de tijd biedt dat uw consistentie helpt en het potentieel voor een peptalk helpt u gedisciplineerd te blijven.
dingen die deze behoefte kunnen vervangen zijn onder andere:
aanmelden om te spelen bij uw classical guitar society
een kleine soiree organiseren (hoe informeel ook!) en in feite mensen
uitnodigen om deel te nemen aan de grade examens of certificaat cursussen aan CGC
lid te worden van een gitaarensemble dat vereist dat je komt opdagen voor repetities
in principe moet je een doel stellen en als je begint met het betrekken van andere mensen in dat doel dan kunnen zij je helpen door je verantwoordelijk te houden. Zelfs één persoon die vraagt waar je was op de laatste society meeting, of een echtgenoot die vraagt “Wat is er gebeurd met dat huis concert waar je het over had?”deze kunnen allemaal fungeren als de kleine duwtjes die ons oefenen en gedisciplineerd houden.
correctie en begeleiding
dit is het meest tastbare voordeel van privéonderwijs. Hoe kunnen we dit als zelflerende bereiken?
- zelf opnemen
als gitarist mag je een beginner zijn, maar je hebt waarschijnlijk meer muzikaal inzicht dan je zelf denkt.
het is makkelijker om achterover te leunen en kritiek te leveren op spelen dan om daadwerkelijk te spelen (Dank kapitein voor de hand liggend!) en u kunt dit in uw voordeel gebruiken door terug te luisteren naar uw eigen Spelen. Als je privélessen hebt gehad in het verleden dan zou je in staat zijn om te erkennen dat meer dan de helft van de tijd de leraar wijst op dingen die je al wist, je gewoon nodig wat pushing om te werken aan het. Nu kun je jezelf prikken!
hier is een gedetailleerde gids over het zelf opnemen voor de praktijk.
2. Feedback in forums of verenigingen
op Classical Guitar Corner Academy hebben we een levendig forum waar leraren en studenten feedback geven over videoprestaties. Ik run ook live sessies waar studenten kunnen Spelen en persoonlijke feedback krijgen. Ik kan Delcamp ook aanbevelen als een uitstekend forum voor klassieke gitaar, maar ik weet niet zeker of ze feedback van de gemeenschap bieden.
op dezelfde manier kunt u spelen op uw lokale guitar society bijeenkomst en feedback krijgen van collega-leden.
3. Een eenmalige les
er is niets dat u ervan weerhoudt een leraar om een eenmalige les te vragen. Als u een specifieke set van dingen die u wilt controleren met een getrainde set van ogen kan het geld zeer goed besteed.
zorg ervoor dat u een lijst hebt met dingen die u wilt aanpakken en maak het duidelijk aan de leraar dat is waar u aan wilt werken. Denk aan het als het nemen van uw auto naar de monteur! Je zou zelfs de les kunnen opnemen om te bespreken wat er besproken is.
4. Masterclasses en workshops
net als de ene les hierboven, kunt u het meeste halen uit masterclasses en workshops die gewoonlijk aan festivals en evenementen worden gekoppeld door specifieke onderwerpen in uw les aan de orde te stellen.
deel uw inzichten
