alle ongelooflijk goede illustraties in dit bericht zijn © Lunchbreath
zoveel titels
de kans is groot dat als je dit bericht leest, je titel in het werk een van de volgende is:: Executive Creative Director, Creative Director, Associate Creative Director, Design Director, Creative Group Head, Creative Lead, Art Director, Senior Designer, Middleweight Designer, Graphic Designer, Flash Designer, UI Designer, UX Designer, UI / UX Designer, Communication Designer, Visual Designer, Art Production Manager, Brand Identity Developer, Broadcast Designer, Logo Designer, Illustrator, Visual Image Developer, Production Designer, Production Artist, Artworker, Motion Designer, Motion Graphics Designer, Multimedia Developer, lay-out artiest, Interface Designer, Web Designer, Packaging Designer, Junior Designer, Associate Designer.
het is een verbijsterende reeks titels is het niet?Toen ik van Londen naar San Francisco verhuisde, ontdekte ik dat in de VS titels veel belangrijker waren in de carrière van een ontwerper. Voorheen was het werk in mijn portfolio en niveau waar ik werkte de sleutel tot mijn carrière. Wat mijn werkgevers me noemden was veel minder belangrijk. Verbaasd door het culturele verschil in dezelfde industrie heb ik besloten om een ‘how to’ artikel te schrijven over de sprongen tussen de belangrijkste stadia van de carrière van een ontwerper.
het kan moeilijk zijn om uit te zoeken hoe je jezelf op de markt kunt brengen als je begint met
begin met
dus wie ben ik om te praten? Ik werk al 20 jaar als ontwerper, art director, ACD en de laatste tijd als onafhankelijk ACD. Maar laten we teruggaan naar die vroege dagen toen ik een ontwerper begon. Met titels als Junior Designer, Associate Designer of production Artist die eerste baan gaat vaak het samenstellen van de afgewerkte deliverables, zoals Flash banner advertenties, het coderen van een webpagina of het voorbereiden van InDesign-bestanden voor printers. Op dit niveau is het allemaal over het leren van de moeren en bouten van hoe het proces allemaal in elkaar past. De rol houdt in dat er veel verteld wordt wat je moet doen en dat je de gelegenheid tegemoet komt.
als een jonge ster wil je dat je moment schittert en omhoog gaat in de voedselketen, zogezegd. Als er iets creatief of uitdagend komt langs in het werk dan neem een sprong en vrijwilliger om het op te nemen. Als het niet langs komt in uw baan probeer iets anders-Ik ken een ontwerper die een fulltime baan op basis van een reeks van Nachtclub flyers hij deed in zijn vrije tijd.
als dat niet het geval is, kijk dan eens naar het reageren op een aantal crowdsourcing-sites: niet voor geld, maar om wat werk in uw portefeuille te krijgen. Kies iets dat je tot je verbeelding spreekt. Dit zijn de ontwerpgebieden waar je wat licht in kunt laten zien. U kunt zelfs kiezen uit een groot aantal projecten om iets dat uw huidige vaardigheden weerspiegelt of strekt ze verder te vinden. U kunt ook projecten kiezen uit industrieën die een specifieke baan weerspiegelen waar u voor gaat.
voor de buitenwereld is dit hoe onze gemiddelde dag eruit ziet – al was het maar…
overstappen van productie naar ontwerper
er lijken twee wegen te zijn voor de meeste mensen nadat ze Productieontwerpers zijn geweest. Sommigen kiezen ervoor om carrière productie mensen terwijl anderen streven naar iets veel creatiever. Deze post is gericht op de laatste groep. Zij zijn degenen die geschokt zijn door het gebrek aan creativiteit dat hun eerste baan met zich meebracht, omdat het waarschijnlijk ging om het invullen van ontbrekende stukjes uit de schets van een art director (of gebrek aan). Foto ‘ s van ontwerpers weerspiegelen dit en hebben de neiging om hen te betrekken kijken naar ontwerpen of hun computerschermen. Het is alsof zij en het werk één zijn.
om verder te gaan als ontwerper (visueel ontwerper, interactief ontwerper, Productiekunstenaar, webdesigner, enz.) u zult meesterschap moeten tonen van de ontwerpsoftware van uw gekozen gebied (banneradvertenties, motion graphics, UI, print etc.) alvorens weg te gaan van hen zijn de kern van uw baan. Terwijl deze vaardigheden gedefinieerd uw vorige rol degene die u streeft naar (ontwerper) zal betrekken projecten nu te beginnen met een lege pagina A met goed gearticuleerd probleem voor je. De meeste agentschappen hebben een non-profit client dus vrijwilliger voor dat werk of vind uw eigen non-profit klanten – er moet een die past bij uw interesses.
evenzo was ik eens bij een lezing waar een presentator zei dat ontwerpers hun eigen ‘Hot Rod’ – project moeten ontwikkelen. Wat is dat? Nou, als je nodig hebt uw auto gerepareerd en je wist van twee even Bekwame monteurs naast elkaar gelegen en hetzelfde bedrag in rekening gebracht welke zou je kiezen? Wat als je erachter komt dat één van hen hot rods bouwde in zijn vrije tijd? Nu is het duidelijk welke je zou kiezen. Ook in de designmarkt zijn er zo veel ontwerpers met vergelijkbare portefeuilles wordt het moeilijk om te kiezen wie te huren.
elke Art director ’s dream
verhuizen van ontwerper naar art DIRECTOR
toen ik les gaf in kunst richting in San Francisco’ S Academy of Art vertelde ik mijn studenten dat ze concepten zouden ontwerpen en vervolgens de kampioen van die concepten zouden worden. Om succesvolle concepten te genereren moet een art director het grotere plaatje zien, goed nadenken om het probleem duidelijk te zien en dan een passende oplossing bedenken. Neem een kijkje op de site Zwevende Art Directors – er zijn veel handen op kin en expressieve of gevouwen armen.
als u al het bovenstaande doet, leidt u projecten van begin tot eind. Iedereen heeft een rol te spelen, maar jij bent de regisseur-vandaar de titel. Daarmee komt de verschuiving naar het nemen van verantwoordelijkheid voor deadlines, resources, een klant (of een groep klanten) en het implementeren van hoge normen, en dit alles in coördinatie met ontwerpers, productie, fotografen, ontwikkelaars, illustratoren, printers etc.
om de overstap naar art director te maken, moet een ontwerper stoppen met niet te wachten op informatie over wat hij moet doen en beginnen na te denken over de problemen waarmee de ACD/CD wordt geconfronteerd en hoe u kunt beginnen te helpen. Denk na over de dingen zoals ze moeten doen en bieden oplossingen. Ontwerp met meer creatieve uniciteit in het achterhoofd.* Begin meer te denken op je voeten, vrijwilliger om meer problemen op te nemen, streven naar presenteren aan uw concepten aan klanten.
* mijn eigen mening is dat hoe meer het probleem uniek is, hoe meer de oplossing uniek is.
helaas is dit het stereotype van CD ‘ s-Ik geef altijd waardering voor het werk van anderen
overstappen van ART DIRECTOR naar ACD/CD
een enorme hoeveelheid van een ACDs/CD-dag bestaat uit het voortdurend verstrekken van antwoorden, het bijwonen van vergaderingen, het goedkeuren van werk, het motiveren van teamleden en één-op-één. Je moet voor creatieve ideeën opkomen, het creatieve team ondersteunen, maar toch de bedrijfslijn trekken en pleiten voor de behoeften van klanten om het bedrijf te laten groeien. Daardoor kan het eenzaam zijn aan de top.
ik heb “doe echt creatief ontwerpwerk” niet genoemd, omdat de meeste ACDs/CD ‘ s eigenlijk niets meer ontwerpen. Ze sturen vaak het ontwerpwerk van anderen, stellen oplossingen voor of definiëren een probleem duidelijk. Hun persoonlijkheid drijft het team naar meer creativiteit. Als gevolg van foto ’s van ACDs/CD’ s hebben de neiging om ze te kijken recht op de camera. Deze gedeeltelijke betrokkenheid zorgt er vaak voor dat ze veel van de glorie op zich nemen als het project goed gaat (zie Lunchbreath ‘ s cartoon hierboven). Het tegenovergestelde is waar als het project slecht gaat.
een ACD / CD moet ook een stapje terug doen en kijken naar het grootst mogelijke beeld – waar het bedrijf naartoe gaat, de relatie met de klant verbeteren, een creatief team opbouwen. Van alle in deze post genoemde posities heeft deze de hoogste inzet. Je bent verantwoordelijk voor de volledige creatieve output van een bedrijf/agentschap zonder bufferzone. Dit zet echt je hoofd op het blok. Misschien is het eindelijk met de grootste zeg (of grootste ego), maar ik heb nog nooit gewerkt voor een CD die niet is ontslagen of ontslagen op een bepaald moment, tenzij ze een van de eigenaren van het bedrijf.
Guttenberg was niet de uitvinder van het verplaatsbare type – hij maakte het alleen toegankelijker
van het ene niveau naar het volgende
toen ik in het leger zat, werd ons altijd geleerd om twee niveaus omhoog te denken in het geval dat die persoon in actie werd gedood of gewond. Dit lijkt misschien een overdreven dramatisch voorbeeld in vergelijking met de wereld van het ontwerp, maar een soortgelijk proces zal u helpen om de positie die u wilt, omdat we allemaal die noodsituaties waar plotseling worden getrokken uit een project en geduwd op een ander. In principe als je een ontwerper moet je denken Wat is de Creative Director / Associate Creative Director echt op zoek naar of hoopt te bereiken. Als het “ze willen er goed uitzien als ze de presentatie van uw ideeën aan de klant morgen” dan moet je terug te werken vanaf daar dwz wat zal indruk maken op deze klant in het bijzonder, welke rationale zal gemakkelijker te presenteren aan hen en wat is de belangrijkste afhaalmaaltijden om het een gedenkwaardige presentatie te maken.
het is niet alleen het begin om te begrijpen wat de persoon twee niveaus boven werkelijk wil, maar het denken op dat niveau op een dagelijkse basis. Binnenkort zal het effect hebben op alles wat je doet. Het gaat niet om het nodig hebben van de toestemming van een titel om te beginnen denken op het niveau, maar ‘zijn’ op dat niveau. In sommige situaties zul je groeien en gedijen. In andere zal je golven creëren en kan je je baan verliezen. Hoe dan ook zul je trouw zijn aan je aspiraties en niet wachten op de dag dat iemand je toestemming geeft om op een hoger niveau te denken.
of u nu de kans krijgt om dit hogere denken in uw werk weer te geven of niet, start een blog of website op het gebied van design dat het meest interessant voor u is (vooral als u zich in een meer verstikkende omgeving bevindt). Gebruik het om te laten zien dat je kunt denken als een leider, waardoor je in de bestuurdersstoel komt en je krijgt waar je heen wilt. Het laat ook iedereen zien waartoe je in staat bent – een belangrijke stap in het krijgen van de baan die je wilt.
Recruiters hebben zoveel portefeuilles gezien dat weinig dingen nieuw voor hen zijn.
titels, salarissen en banenjacht
als het gaat om titels zijn het recruiters die het duidelijkst weten wat elke titel betekent en waartoe een ontwerper in staat zou moeten zijn. Het is hun brood-en-boter dus ze willen het niet mis hebben met hun klanten. Echter, verschillende bedrijven hebben hun eigen idee van wat elke titel eigenlijk betekent en ze willen niet een kans te nemen op het rekken van iemand naar een niveau boven hun huidige. U kunt het gevoel dat je bent heel in staat om de baan in kwestie, maar de ontwerp-industrie legt zo ‘ n zware nadruk op titels en het kan een belemmering voor uw carrière progressie worden.
een anekdote uit mijn eigen carrière illustreert deze visie op de arbeidsmarkt van de ontwerpindustrie: in een vorige baan hadden de meeste creatieve medewerkers een reeks titels (Art Director, Senior Art Director en Associate Creative Director), maar deden allemaal ongeveer hetzelfde werk. De titel vertaald naar het equivalent van een positie een stap lager in andere bedrijven of agentschappen. In een bizarre wending van het lot jaren later een recruiter per ongeluk stuurde mijn gegevens terug naar hetzelfde bedrijf weer voor een andere ACD positie (Ik had verlaten als een ACD). De firma vroeg: “waarom had ik een stap terug in mijn carrière genomen door een Senior Art Director te worden na het verlaten?”Ik moest uitleggen dat ondanks de titel, de volgende positie eigenlijk een enorme stap omhoog in verantwoordelijkheid was. Dit punt werd een groot struikelblok voor de ACD positie in kwestie als in tegenstelling tot de realiteit, in hun ogen mijn carrière was bergafwaarts gegaan na hen te verlaten, niet bergop.
aangezien de meeste ontwerpsalarissen aan een bepaalde titel gebonden zijn, wordt deze laatste de toegangspoort tot de eerste. Als gevolg daarvan zijn hiring managers en recruiters zeer titelgericht bij het bekijken van uw cv. In de uitzendwereld beweegt iedereen zo veel dat de markt zijn eigen evenwicht bereikt en in evenwicht brengt. Bedrijven die geen creativiteit als hun core business hebben, betalen meestal lager. Springen van de ene naar de andere kan leiden tot een verschuiving in titel en/of salaris. Kijk in dit geval goed naar de creativiteit van het werk en de mate van verantwoordelijkheid om te peilen wat het werk werkelijk inhoudt.
vrijwilliger voor creatieve nevenprojecten maar pas op voor deze gemeenschappelijke valkuilen die ermee gepaard gaan
het is tenslotte maar een titel
hoewel ik enkele van de belangrijkste aspecten van de verschillende stadia in de carrière van een ontwerper heb beschreven, zijn er belangrijke dingen te doen op elk niveau die u uiteindelijk zullen helpen om uw ideale baan te vinden:
– vraag uzelf af waar uw baas of hun baas over denkt en handel dienovereenkomstig
– Start uw hotrod– project (deze blog is van mij)
– Ga naar de gelegenheid om andere creatievelingen te ontmoeten (zij kunnen u aanbevelen voor een baan)
– Ga naar ontwerpevenementen om te zien wat er in de industrie gebeurt*
denk dat u niet alleen de titel bent die u op dit moment hebt, maar in plaats daarvan het deel van de functie vervult dat u wilt zijn. Anderen zullen je ook zo gaan zien. Alleen jij kunt beslissen om de persoon te zijn die je wilt zijn terwijl iedereen gewoon een titel kan maken. De mijne was voorheen ‘Grand Poo-Bah of Art Direction’. In die tijd droeg de ontwerper naast me de titel ‘Zombie Killer’. Een ander was ‘superheld’. Het zijn tenslotte maar titels.
* Meet-Ups of Aiga-evenementen (paneldiscussies over ontwerp, studioreizen, ontwerpwedstrijden)
