The Bryants rolde in Nashville op September 1, 1950, slepen hun doorgewinterde maar gehavende en wegmoede trailer achter hun nieuwe Buick. Zoals de boll weevil beschreven in de Tex Ritter ballad, waren ze “gewoon op zoek naar een thuis.”Ze keerden terug naar Rainbow Trailer Court waar Lonnie Polk ze zo hartelijk had geaccepteerd die wanhopige nacht ongeveer een jaar eerder. Rainbow en andere gerelateerde parken hadden al de reputatie verworven als “hillbilly heaven,” vanwege het grote aantal country muzikanten die er wonen. Felice grapte dat ze opgenomen de “wannabes, would-bes, en weres.”Maar een van de caravanparken was ooit de residentie van de” koning van country muziek”, Roy Acuff. Een dergelijke omgeving stelde Boudleaux en Felice in staat om gemakkelijk kameraadschap te vinden onder hun collega-muzikanten, die potluck-eters en af en toe Drankjes deelden in het café en de balzaal op het terrein.Boudleaux had geen gebrek aan werk in hun nieuwe stad van keuze, maar vanaf 1949 hield de veeleisende baan van het zingen met Nat Tannen hem meer weg van huis dan hij of Felice had verwacht. Terwijl hij als muzikant geen one-night stands meer maakte, was hij vaak onderweg. Deze slopende reizen betrokken voortdurend bezoeken muzikanten, disc jockeys, en jukebox leveranciers in steden in het zuiden, het bevorderen van platen en het werven van nieuwe nummers. Soms bracht zijn reisroute hem door Moultrie waar hij wat tijd kon doorbrengen met zijn ouders. Maar de langere en meer straffende ritten naar plaatsen als Louisville, Atlanta, Birmingham, Jacksonville, en zelfs New York City, betekende eenzame nachten in hotels—zonder de verankering van familie—en het omgaan met de verleidingen van alcohol bij het verleiden van DJ ‘ s en potentiële klanten. Deze verleidingen bestonden ook in Nashville, omdat Boudleaux het vaak nodig vond om alcoholische dranken te verstrekken aan lokale muzikanten en DJ ‘ s. Op zijn onkostenrekeningen staan bijvoorbeeld flessen whisky voor Cowboy Copas en Guy Willis, en een fles wijn voor Chet Atkins.Nashville huisvestte een hardwerkende, hard-scrabble, en groeiende country muziek Gemeenschap met slanke middelen-maar grote dromen.Nashville zou echter een verboden omgeving voor de Bryants hebben gepresenteerd zonder de aanwezigheid van Fred Rose. In hun eerste vier jaar werd Rose een constante vertrouweling en mentor van Felice en Boudleaux, door hen kennis te laten maken met de grillen en machinaties van de muziekbusiness en hen vitale aanwijzingen te geven over de manier waarop een lied moet worden geschreven. Het feit dat Boudleaux en Fred alcoholisten waren, gaf hen een speciale manier om met elkaar in contact te komen en het leven te begrijpen. Zij brachten vele uren door met het bespreken van Rose ‘ s geloof in de wonderbaarlijke kwaliteiten van de christelijke wetenschap, het religieuze geloof dat hij zowel toeschreef als het redden van zijn leven tijdens een eerdere zelfmoordperiode en het nuchter houden van hem daarna.
Felice ontmoette Rose niet totdat hij naar het trailer park reed om hen te zien, eind 1950 of begin 1951. “Mijn eerste indruk van Fred was via Boudleaux, dus ik hield van wat ik hoorde. En toen ik de man ontmoette, nou, dat stolde het. Ik was verliefd. Ik heb nog nooit een mooier persoon ontmoet, naast Boudleaux.”Naast zijn vriendelijkheid, charme en onbaatzuchtigheid, was Felice ook geïntrigeerd door Fred’ s sierlijke elegantie, door zijn neiging om flanellen broek, een zijden overhemd en een fedora te dragen. Ze vertrouwden Fred zo volledig dat toen Del en Dane nog kleuters waren, de jongens een telefoonnummer moesten onthouden—CY78591—dat ze moesten bellen als ze ooit hulp nodig hadden toen ze werden achtergelaten in de zorg van een babysitter. Dat telefoonnummer was het kantoor van Acuff-Rose.
hoewel deze persoonlijke kenmerken vertederend waren, vonden Felice en Boudleaux dat zij ook Rose een levensveranderende schuldenlast verschuldigd waren. Zijn geduldige begeleiding hielp hen liedjes te identificeren en op maat te maken die de zangers die ze nodig hadden en hun fans die ze verwelkomden, aanspreken. Ze hadden niet eerder gericht hun songwriting op een doelgroep, en een andere mentor zou kunnen hebben hun interesse in pop, Broadway, of een andere vorm van muziek. Samen met Rose ’s goed geïnformeerde begeleiding, kozen ze en hielpen ze om zowel countrymuziek als Nashville’ s identiteit met het genre te laten groeien.Over het geheel genomen was Nashville geen gemakkelijke en gastvrije stad voor handwerkmuzikanten. Met een bevolking van 321.758 in 1950, de progressieve stad niettemin nog steeds tekenen van zijn landelijke verleden, zelfs als het worstelde met zijn evoluerende identiteit. Een student van de geschiedenis van Nashville, Benjamin Houston, zei: “Iedereen die op zoek naar de geschiedenis van Nashville te begrijpen moet deze spanningen op zijn plaats te houden-landelijke en stedelijke, gepolijste elites en zanderige gewone volk, een achterwaarts kijken verleden, en een toekomstgerichte blik-om het karakter van de stad te onderscheiden.”De burgerelite was terecht trots op de educatieve en culturele troeven van de stad. Ze proudly aangeprezen de fijne universiteiten (zowel wit als zwart) en de replica van het Parthenon, gebouwd in 1897 naar de site van Tennessee ‘ s Centennial Exposition dat werd gehouden in Centennial Park genade.
dezelfde elite had gemengde gevoelens over de instroom van country folk die verzameld in het Ryman Auditorium elke zaterdagavond om te genieten van een avond van hillbilly muziek, en over de entertainers die druk waren het produceren van fonograaf platen die verspreid door het hele land. Aan die vroege dagen in de stad, en de mensen die neerkeken op zowel de muziek als degenen die het uitvoeren, Felice zei: “Ik dacht Nashville was een grote gigantische blauwe neus.Samen met Rose ’s goed geïnformeerde begeleiding kozen ze en hielpen ze om zowel countrymuziek als Nashville’ s identiteit met het genre te laten groeien.In tegenstelling tot de hoge culturele aspiraties van velen, gaf het rustieke en rusteloze karakter van het Rainbow Trailer Court aan dat Nashville, ondanks al zijn pretenties van het tegendeel, een hardwerkende, hard-scrabble, en groeiende countrymuziekgemeenschap met slanke middelen—maar grote dromen huisvestte. Net als de Bryants hoopten de meeste muziekmakers elders in de stad vaste voet aan de grond te krijgen. Tot verbijstering van de gevestigde culturele elites zetten diezelfde hillbillies in feite hun stad op de kaart. Denkend aan de menigte die de Grand Ole Opry bijgewoond en van de opnamesessies in de stad steeds meer sinds 1949, had omroeper David Stone bij WSM Radio eerder beschreven Nashville als Music City, USA, een titel die zijn bekendheid door de jaren heen aangekondigd. Martin Hawkins, de scherpste waarnemer en kroniekschrijver van de opkomende muziekscene in Nashville, heeft aangetoond dat kleine platenmaatschappijen en producers sinds de late jaren 1940 hard aan het werk waren geweest met behulp van het talent van lokale muzikanten.
in 1954 inaugureerden Owen en Harold Bradley het tijdperk van Music Row—Een cluster van studio ’s die Nashville’ s bekendheid definieerde als een opnamecentrum—toen ze hun eigen operatie op Sixteen Avenue South vestigden. Songwriter Thomas Schuyler later herdacht dit gebied, en de jonge mannen en vrouwen die roem zochten er, in zijn lied “Sixteen Avenue.”De tekst beschrijft deze songwriters arriveren” uit de hoeken van het land, uit de steden en de boerderijen/met jaren en jaren van leven verstopt onder hun armen.”Maar ruim voor deze tijd domineerden mensen als Hank Snow, Eddy Arnold, Ernest Tubb, Carl Smith, Jimmy Dickens, Red Foley, Hank Williams en andere Nashville-gebaseerde artiesten al jukeboxen in het hele land. Onder leiding van Hank Williams, begonnen ze hun nummers “gecoverd” te zien door popartiesten als Joni James, Frankie Laine, Sarah Vaughan en Tony Bennett.
de Bryants kwamen naar Nashville op precies het juiste moment. Ze ontmoetten een ontluikende country muziek Gemeenschap rijp en enthousiast voor professionele songwriting, met slechts een handvol songwriters beschikbaar-en geen van deze fulltime. Nashville ‘ s country muzikanten probeerden hun eigen materiaal te creëren of ze leenden van een geërfd pakhuis van traditionele liederen en ballads of van die gecomponeerd op Tin Pan Alley in New York City. Ze hadden behoefte aan en verwelkomden de liederen die Boudleaux en Felice naar de stad waren gekomen om te schrijven. Eenmaal in Nashville, realiseerden de Bryants zich meer dan ooit dat ze dubbel gezegend waren door hun associatie met hun mentor, Fred Rose, en met de relatie met Nat Tannen dat Rose met succes namens hen had gezaaid.
de Tannen-verbinding leverde elke week een kleine cheque op, maar Boudleaux verdiende meer dan dat. Terwijl hij nu briefpapier had dat hem beschreef als “Boudleaux Bryant, Zuidelijke vertegenwoordiger, Tannen Muziek,” reizen, song-plugging, en het cultiveren van relaties hield hem onder een groot deel van de stress. Zowel hij als Tannen maakten zich zorgen toen dj ‘ s er niet in slaagden hun wekelijkse rapporten naar de Billboard charts te sturen, omdat dat betekende dat zangers, songwriters en platenproducenten niet hun verdiende loon kregen of de chart erkenning die ze anders zouden hebben ontvangen.
door deze gelukkige relaties en zijn eerdere optreden op WSB in Atlanta was Boudleaux al vrij bekend onder muzikanten in Nashville. Een van hen, Chet Atkins, die datzelfde jaar in Nashville aankwam, was verheugd te vernemen dat Boudleaux er al was. Chester Burton” Chet ” Atkins woonde op een boerderij in de buurt van Hamilton, Georgia, toen hij zich voor het eerst bewust werd van de naam en de muziek van Boudleaux Bryant. Bij het horen van de uitzendingen van Hank Penny ‘S Radio Cowboys op de WSB in Atlanta, Atkins was onder de indruk van het gerommel van een van Penny’ s muzikanten. Dit, dacht hij, was geen gewone hillbilly. Chet waardeerde dat Boudleaux muziek speelde met een vleugje op Stephane Grapelli geïnspireerde jazz. Atkins ‘introductie tot Boudleaux’ s viool kwam ” tijdens de ASCAP radio oorlog, toen de meeste muziek werd gespeeld was public domain Materiaal. Boudleaux speelde de melodie op een melodie als ‘Jeannie with the Light Brown Hair’ en dan speelde hij een refrein in een lichte swing. Dit was gloednieuw in mijn oren en blies bijna mijn geest.”
__________________________________
van Nashville ‘ s songwriting Sweethearts van Bobbie en Bill Malone. Uittreksel gebruikt met toestemming van de University Of Oklahoma Press.
