Blue chip artists zijn de meest succesvolle persoonlijkheden en de veiligste investeringen in het kunstsysteem
ondanks de schommelingen in de markt, als gevolg van de recente financiële crises, blijft kunst op de lange termijn een zekere Passie troef, omdat steeds meer verzamelaars besluiten te investeren in de aankoop van de werken van de meest populaire kunstenaars op de markt.
in feite zijn het de blue chip artiesten die het meeste verdienen.
blijkt uit Artprice100®, Artprice ‘ s Art Market Index, die verzamelaars in staat stelt om markttrends te volgen die uitsluitend gebaseerd zijn op zogenaamde Blue Chip kunstenaars.
maar wie zijn de Blue Chip artiesten?
dit zijn kunstenaars waarvan de prijzen meer dan een miljoen euro bedragen en die in de loop van de tijd constant blijven. Zij zijn de kunstenaars die algemeen erkend worden door de markt, wier positie is geconsolideerd door uitzonderlijke verkoopvolumes in de loop van enkele jaren en worden vertegenwoordigd door de belangrijkste galerijen in de sector
de werken van blue chip artists hebben niet alleen een grote economische waarde, maar vormen ook een veilige en betrouwbare investering, omdat hun waarde in de loop van de tijd stabiel zal blijven ondanks de ups en downs van de economie.
enkele voorbeelden? Kunstenaars als Pablo Picasso, Mark Rothko, Jeff Koons, Jean-Michel Basquiat en Kaws zijn Blue Chip artiesten.
waar komt de term Blue Chip vandaan?
de term is afgeleid van poker, in feite is “blue chip” (blue chip) de chip met de hoogste waarde.
op de financiële markten geeft “Blue Chip” in het algemeen de aandelen aan die niet alleen de duurste zijn, maar ook de aandelen die een grotere stabiliteit en zekerheid van beleggingen garanderen.In de kunstwereld zijn er galeries met een opmerkelijke economische impact en geloofwaardigheid, waaronder Hauser & Wirth, David Zwirner Gallery, Gagosian, Massimo De Carlo of Perrotin, om er maar een paar te noemen, zij tellen in hun stabiele vele blue-chip kunstenaars waarvan de prijzen vaak worden “verdedigd “bij veilingen.Bovendien houden galeries zich vaak bezig met het catalogiseren en archiveren van de werken van deze kunstenaars, om ervoor te zorgen dat hun verzamelaars de controle hebben over de authenticiteit, de verbetering en de promotie van de werken van de kunstenaars.
voor een kunstenaar kan een bijgewerkte en volledige catalogus van werken hen in staat stellen de waarde van hun kunstwerken te verhogen, waardoor hun reputatie binnen het kunstsysteem wordt verbeterd.
vandaag is het mogelijk om een compleet en digitaal Kunstenaarsarchief te creëren dankzij het gebruik van professionele tools zoals Art Rights, een platform waarmee u kunstwerken kunt beheren en certificeren