Biografia cântărețului argentinian Mercedes Sosa

biografia lui Mercedes Sosa „Vocea Americii Latine”, cântăreață de muzică populară, considerată cel mai mare exponent al folclorului argentinian.

Faceți clic aici dacă doriți să vedeți această biografie în traducere spaniolă

fondator al mișcării „Nuevo Cancionero” și unul dintre exponenții noului cântec latino-American.

s-a definit mai degrabă ca „cantora” decât „cântăreață”, deoarece, așa cum spunea Facundo Cabral, „cantora este cea care poate; și cântăreața, cea care trebuie”.

copilăria și familia lui Mercedes Sosa

Hayd Unktime Mercedes Sosa s-a născut pe 9 iulie 1935 în orașul San Miguel de tucum.

tatăl ei era muncitor în industria zahărului; mama ei lucra ca spălătoreasă pentru familiile înstărite.

începutul ca o cântăreață, ea, de asemenea, spune mai bine decât oricine altcineva.

ceva de genul acesta: „aveam în jur de 15 ani. Tatăl și mama mea, care erau foarte Peroniști, au profitat de un tren gratuit spre Buenos Aires pentru a sărbători 17 octombrie, Ziua loialității Peroniste.

la școală profesorul de canto a fost absent și directorul mi-a spus că vom cânta imnul național și că trebuie să merg mai departe și să cânt tare, astfel încât toată lumea să mă urmeze. Am fost jenat, dar am cântat: am debutat acolo”.

și a continuat să numere: „în aceeași zi profesorul de teme lipsea și el; și împreună cu colegii mei am mers la un concurs care era la Radio. Tovarășii mei m-au împins să cânt.

temându-mă că tatăl meu va afla, am spus că mă numesc Gladys Osorio. Când am terminat de cântat, proprietarul radioului mi-a spus: Concursul s-a încheiat și l-ați câștigat”.

„în zilele următoare am continuat să cânt la Radio. Până când tatăl meu mă descoperă și mă sună și îmi spune, crezi că e frumos să mergi la radio? Asta face o tânără crescută să fie decentă? Gladys Osorio Haide, vino mai aproape … trebuie să o felicit? Privește-mă în ochi”.

începuturile Mercedes Sosa ca cântăreață populară

de atunci s-a dedicat cântării, deși a simțit întotdeauna o mare frică de scenă când a cântat în public.

în acea primă perioadă, Mercedes i-a avut ca referințe muzicale pe Margarita Palacios și Antonio Tormo.

spectacolele ei au fost împărțite între acte de susținere a Peronismului, Circul „Hermanos Medina” și Radio, unde a cântat bolero în ansamblul „Hermanos Herrera”.

în 1957, s-a căsătorit cu muzicianul Oscar Matus; s-au dus să locuiască în Mendoza și amândoi au stabilit un parteneriat artistic cu poetul și radiodifuzorul Armando Tejada G.

orașul Mendoza a fost unul dintre cele trei locuri îndrăgite ale Mercedes Sosa, alături de tucum și Buenos Aires.

în ultima ei voință, ea a cerut ca cenușa ei să fie împrăștiată în aceste trei locuri.

de asemenea, a avut o afecțiune specială pentru Montevideo, unde a fost tratată pentru prima dată ca o mare cântăreață, într-o serie de spectacole pe care le-a susținut la Radio El Espectador.

rădăcinile ei au fost în tucum, iar fiul ei, Fabi, s-a născut în Mendoza. Fericirea ei a fost în Montevideo, unde a fost prima ei recunoaștere ca artist.

Mercedes Sosa, mare cântăreț de muzică populară

Mercedes Sosa a început să cânte când muzica populară, caracteristică provinciilor, câștiga popularitate tango-ului din Buenos Aires.

a fost un fenomen cunoscut sub numele de boom folcloric. A fost produs datorită migrației a milioane de oameni din mediul rural în orașe și din provincii în Buenos Aires.

în 1959, datorită intervenției lui Ben Molar, muzician înrudit cu regizorii RCA și admirator al talentului cântăreței Tucuman încă puțin cunoscute, Mercedes Sosa a înregistrat primul ei album intitulat „La Voz de la zafra”.

albumul este alcătuit din 8 melodii frumoase ale partenerilor Matus și Tejada G Inquxmez, pe lângă alte patru melodii ale unor autori prietenoși.

printre acestea, piesa „Nocturna” a avut o semnificație deosebită pentru Mercedes Sosa, deoarece a fost piesa care a simbolizat dragostea la prima vedere cu Oscar Matus.

acest album a fost reeditat mai târziu, cu titlul de „canta Mercedes Sosa”.

noua mișcare a cărților de cântece

Oscar Matus, Armando Tejada G Inktsmez și Mercedes Sosa au format un trio artistic decisiv, care a dus la crearea Mișcării „Nuevo Cancionero” la 11 februarie 1963.

cei trei au promovat mișcarea: Armando Tejada, cu cuvintele sale; Oscar Matus cu muzică; și Mercedes Sosa cu vocea.

alți artiști au demonstrat în întreaga lume ca mișcarea New Song.

principiile artistice expuse în Manifestul fondator al Mișcării New Songbook sunt minunate. Ele reflectă talentul, generozitatea și înălțimea viziunii.

este foarte ilustrativ să citești detaliile principiilor sale. Printre alte afirmații, se spune:”Există o țară pentru întreaga carte de cântece; tot ce rămâne este să integrezi o carte de cântece pentru întreaga țară”.

unul dintre reprezentanții acestei mișcări a fost de neuitat Atahualpa Yupanqui.

de-a lungul vieții sale artistice, Mercedes Sosa a fost ghidată de principiile noii cărți de cântece, depășind adesea prejudecățile artistice, culturale și ideologice adânc înrădăcinate.

de acolo vine selecția riguroasă a cântecelor ei, care au o origine și o legătură puternică cu popularul.

o altă caracteristică a acestei mișcări a fost sprijinul constant pentru tinerii autori și forme muzicale, dialogul intens cu rockul național, tango și pop, precum și dimensiunea latino-americană a artei lor.

Mercedes Sosa a rămas singură cu fiul ei

în 1965, soțul ei a abandonat-o, lăsându-i pe ea și pe fiul ei Fabi intr-o situație financiară și emoțională foarte dificilă.

Mercedes Sosa s-a mutat la Buenos Aires și acolo a înregistrat al doilea album, intitulat „cântece cu fundație”.

o mare victorie pentru Mercedes Sosa în Cosqu Colosn

tot în 1965, cu puțin timp înainte de a împlini 30 de ani, Mercedes Sosa a ajuns în mod neașteptat la consacrarea populară.

ea a fost martoră, în rândul publicului, la cea de-a V-a ediție a Festivalului popular Cosqu.

dintr-o dată, celebrul muzician Jorge Cafrune, din proprie inițiativă și împotriva dorințelor organizatorilor, a făcut-o să urce pe scenă și i-a prezentat următoarele cuvinte:

„voi îndrăzni, pentru că este o îndrăzneală ceea ce voi face acum; știu că voi primi o tragere de urechi; dar ce putem face!

întotdeauna am fost așa, galopând împotriva vântului. Vă voi oferi cântecul unei femei foarte pure, care nu a avut ocazia să o dea și care, așa cum vă spun, chiar dacă apare furia, voi lăsa o Tucumana cu voi: Mercedes Sosa! „.

Mercedes Sosa, cu halba ei de servitor, a urcat pe scenă și a cântat „cântecul colapsului Indian” al lui Fernando Figueredo, însoțit doar de toba ei de bas.

publicul a izbucnit în aplauze și urale, chiar înainte ca piesa să se încheie, făcându-l surpriza festivalului.

Mercedes a avut întotdeauna probleme cu autoritățile, pentru că era comunistă, dar succesul a fost atât de mare încât publicul a trimis.

succesul Cosqu a însemnat imediat o ofertă de la casa de discuri PolyGram pentru a înregistra al treilea album, care a ieșit în 1966 cu titlul de „Yo no canto por cantar”.

cu acest album a obținut o faimă care nu o va mai părăsi niciodată, deoarece conține melodii de neuitat, atât pentru versuri, cât și pentru vocea minunată a Mercedes.

Turneu Internațional al cântăreței Mercedes Sosa

în 1967 a făcut un turneu de succes în Statele Unite și Europa. În anul următor, a lansat albumul intitulat „Con sabor A Mercedes Sosa”, în care cântă” From the north I bring in the soul”, de Virgilio Carmona, o melodie dedicată tucum, Provincia ei natală.

la scurt timp după aceea, în primăvara anului 1969 a făcut prima prezentare în Chile.

simultan, a înregistrat un album simplu dedicat a doi autori Chilieni: Violeta Parra „Gracias a la vida”, și V Inktictor Jara „Te recuerdo Amanda”.

în 1970, ea a publicat un alt album intitulat „El grito de la tierra”, în care a inclus piesa „canci Centotto con todos”, de Armando Tejada G Centotto și C Centotto Isella, care a fost considerat imnul neoficial al Americii Latine.

de asemenea, există „Duerme negrito”, de Atahualpa Yupanqui, și zamba „Alfonsina y el mar”.

a înregistrat unul dintre cele mai cunoscute albume ale sale: „Homenaje a Violeta Parra”, în 1971. Ea a inclus „Gracias a la vida” și „la carta” (cu Quilapay XVN).

albumul începe cu o recitare de fragmente din poezia „apărarea Violetei Parra”, pe care fratele ei Nicanor Parra a scris-o cu doi ani înainte ca Violeta să moară.

este curios că Mercedes Sosa a murit pe 4 octombrie, ziua nașterii Violetei Parra. Amândoi s-ar fi bucurat de cântecele lor populare și de cântarea lor angajată.

Mercedes Sosa câștigă în anii 1970

anul 1973 a fost fructuos pentru performanțele Mercedes:

a susținut prima sa reprezentație în Spania, cu un recital la Palacio de los Deportes din Barcelona, unde oamenii i-au cântat cântecele, până la punctul de a o mișca și de a o face să plângă de emoție.

a publicat albumul „a que florezca mi pueblo”, unde a inclus „Chacarera de un triste” și „Se echivoce La paloma” (poezia lui Rafael Alberti).

a înregistrat albumul „Traigo un pueblo en mi voz”, unde a inclus două poezii muzicale ale poetului Peruvian c Inquxsar Vallejo.

după lovitura de Stat din 24 martie 1976, fiind declarată comunistă, Mercedes Sosa a fost inclusă pe listele negre ale regimului militar și înregistrările ei au fost interzise.

cu toate acestea, în acel an a fost lansat albumul „Mercedes Sosa, la Mamancy”, unde a inclus „îmi place când taci pentru că ești absent …”, o poezie de Pablo Neruda.

profitând de nevoia ei de a fugi din Argentina, în 1976 a făcut turnee în Europa și Africa de nord cu tânărul chitarist de la Chabuca Granda și cu Argentinianul-Peruvian Lucho Gonz Uniclez.

au terminat turneul în Brazilia, unde au înregistrat o altă versiune a „Înapoi la șaptesprezece” cu Milton Nascimento.

în 1977 Mercedes a înregistrat un single, cu două melodii de Milton Nascimento. Astfel a început obiceiul de a include melodii braziliene în repertoriul ei, cum ar fi „Mar Ousta Mar Ousta”.

exilul forțat al Mercedes Sosa

Mercedes Sosa a încercat să rămână în Argentina în ciuda interdicțiilor și amenințărilor.

în 1978, când susținea un recital în La Plata, a fost arestată pe scenă și o mare parte a publicului a fost arestată.

a plecat la Paris și apoi la Madrid. Exilul a fost foarte dureros pentru Mercedes Sosa. Al doilea soț, Pocho Mazitelli, a murit în 1978.

în acei ani a continuat să publice albume, precum „Mercedes Sosa plays Atahualpa Yupanqui” și „Serenata para la tierra de uno”.

în aceasta din urmă, ea a adoptat ca mesaj cântecul cu același titlu de Mar Oqua Elena Walsh: „Porque me duele si me quedo, pero me muero si me voy”.

în 1981, ea a înregistrat albumul „a qui doy” în Franța.

titlul este preluat din piesa lui Julio Lacarra cu care începe albumul, referindu-se la exil: „cui îi dau corzile chitarei mele, astfel încât să nu sune trist în momentul rămas bun”.

albumul a inclus și alte melodii pline de tristețe din exil, care au rămas în repertoriul ei obișnuit.

acest album a fost lansat și în Argentina, cu un repertoriu diferit de original, deoarece cenzura nu a recunoscut difuzarea unor melodii.

întoarcerea Mercedes Sosa în patria sa

Mercedes Sosa s-a întors în Argentina în februarie 1983. A susținut 13 recitaluri într-o sală plină la Teatro Oktiptpera din Buenos Aires.

aceste recitaluri au devenit un fapt reînnoitor al muzicii populare argentiniene.

au inclus teme, muzicieni și compozitori din diferite curente muzicale, cum ar fi folclor, tango și rock național.

spectacolul a fost înregistrat pe un dublu album sub titlul „Mercedes Sosa în Argentina”.

a fost un bestseller și unul dintre recordurile remarcabile din istoria muzicală a țării.

a trebuit să se întoarcă în exil când a aflat că unul dintre genocide, amiralul Carlos Alberto Lacoste a întrebat: „Cine i-a dat permisiunea lui Mercedes Sosa să fie în țara mea?”.

în același an 1983, a înregistrat albumul „Like A free bird” (titlu preluat din piesa cu același nume de Adela Gleijer și Diana Reches).

s-a putut stabili în Argentina doar după ce democrația și-a revenit la 10 decembrie 1983.

ea a fost angajată în luptele pentru Drepturile Omului și păstrarea regimului democratic.

in anul 1984 a lansat albumul „un număr de sute de mii de dolari posibil el Sur?”, care include cântece de mare impact politic, cultural și artistic.

conține melodii precum „we still sing” (de V. C. C. C. Heredia), „Everything changes” (de chilianul Julio Numhauser, unul dintre fondatorii grupului Quilapay) și „Like birds in the air” (de Peteco Carabajal).

în anul următor, Mercedes a lansat două albume.

primul a fost „am venit să-mi ofer inima”, luând titlul cântecului rocker Fito P Ozktoz („cine a spus că totul este pierdut? Vin să-mi ofer inima”).

celălalt album a fost „American Heart”, o înregistrare a recitalului pe care l-a susținut cu Milton Nascimento și le Circus Gieco.

Gustavo Santaolalla și Antonio Tarragu ros, de asemenea, participă în calitate de invitați.

Fito P 0015>

ca producător, Mercedes Sosa a organizat în 1988 unul dintre cele mai importante spectacole prezentate în Argentina: „Sin Fronteras”.

Argentinianul Teresa Parodi și Silvina Garr au fost la Stadionul Luna Park din Buenos Aires; columbianul Leonor Gonz Untlez Mina; Venezueleanul Lilia Vera; brazilianul Beth Carvalho; și Mexicanul Amparo Ochoa, pe lângă Mercedes însăși.

Mercedes Sosa în anii 1990

cu democrația Chiliană restaurată, Mercedes Sosa a cântat pentru prima dată în Chile în 1992.

de atunci, s-a întors de mai multe ori la Santiago și vi Inqusta del Mar.

în anii 1990, Mercedes Sosa s-a impus ca una dintre cele mai bune cântărețe din lume și a început să fie numită La Voz De Am Oustrica.

a avut spectacole pe stadioane și pe cele mai mari și mai prestigioase scene, cum ar fi Lincoln Center, Carnegie Hall el Mogador din Paris, Concertegebouw din Amsterdam, col.

în decembrie 1994 a reprezentat vocile Americii, la cel de-al doilea Concert de Crăciun susținut în Sala Nervi din Vatican.

acolo a cântat „mi madre Mar Oqua” și „Navidad 2000″. Recitalul a fost înregistrat pe un dublu album și lansat în Italia sub titlul”Concerto di Natale”.

la 28 ianuarie 1997, Mercedes Sosa a închis festivalul Cosqu, care încorporează Charly Garcia, una dintre emblemele rock-ului argentinian și cu care Mercedes Sosa a avut o strânsă prietenie.

în 1997, Mercedes a fost afectat de o depresie acută care a durat aproape un an pentru a se recupera.

s-a întors pentru a susține concerte masive în Argentina și s-a întors pentru a face turnee în lume.

în 1999, ea a înregistrat „Misa criolla”, de Ariel Ram Otrivrez; o lucrare celebră, pe care a dedicat-o mamei sale.

în același an al anului 1999 a susținut un recital cu Luciano Pavarotti la stadionul clubului Boca Juniors din Buenos Aires, în care au cântat o pereche de două melodii: „Caruso” și „Cuore ingrato”.

în 2001 a cântat pentru prima dată în Israel (a făcut-o și în 2008) și a fost aplaudată în mod special pentru că a cântat în Ebraică „Livkot lej” (cry for you), De Aviv Guefen, în memoria uciderii lui Itzhak Rabin.

la 7 septembrie 2003, invitată de pianista de muzică clasică Martha Argerich, a concertat cu ea la Teatrul col.

Recitalul a inclus, de asemenea, chitaristul Eduardo Fal. Recitalul s-a încheiat cu Martha Argerich și Mercedes Sosa interpretând cinci melodii împreună.

la 30 iunie 2008, ea a cântat în tucum, pentru președinții țărilor membre și asociate Mercosur: Argentina, Bolivia, Brazilia, Chile, Paraguay, Uruguay și Venezuela.

ultimele sale lucrări au fost „Cantora”, un dublu album în care cântă 34 de melodii în duet cu cântăreți Ibero-americani remarcabili, închizându-se cu imnul național argentinian; și „Cantora II” al doilea volum de duete pe care l-a interpretat cu 35 de artiști naționali și internaționali.

aceste două albume sunt de antologie reală.

această femeie extraordinară a murit la vârsta de 74 de ani, la Buenos Aires, pe 4 octombrie 2009.

Faceți clic aici dacă doriți să vedeți această biografie în traducere spaniolă

vă rugăm să evaluați această biografie folosind stelele: