' Casablanca 'regizorul Michael Curtiz primește în sfârșit recunoașterea pe care o merită

filmele sale superbe de studio nu au putut fi mai celebrate, dar cineastul însuși a fost aproape complet ignorat. Toate acestea, însă, sunt pe cale să se schimbe.

după ani de neglijare și chiar dispreț, Michael Curtiz, regizorul „Casablanca”, „Aventurile lui Robin Hood”, „Mildred Pierce”, „Yankee Doodle Dandy”, „White Christmas” și peste 100 de persoane, primește în sfârșit un pic de respect.

„Michael Curtiz: o viață în filme”, o biografie bine cercetată, de 681 de pagini, de Alan K. Rode, tocmai a fost publicată și o colecție de eseuri critice, „numeroasele cinematografe ale lui Michael Curtiz”, vine mai târziu în acest an.

și începând de vineri seara cu o dublă factură a iubitei justificate ” Casablanca „(pe care chiar criticul Andrew Sarris, no Curtiz partisan, a recunoscut că a fost” cea mai decisivă excepție de la teoria autorului”) și” Kid Galahad”, filmul UCLA & Arhiva televiziunii pune un omagiu de două luni, de 21 de filme, regizorului la Teatrul Billy Wilder al Muzeului Hammer din Westwood.

publicitate

seria rulează gama de la clasicii recunoscuți ai lui Curtiz de la Hollywood (Tehnicolorul cu trei benzi „Robin Hood” este deosebit de superb pe marele ecran) până la singurul film care a supraviețuit din vasta carieră tăcută a regizorului în Ungaria natală, recent restaurat „The Last Dawn” (1917).

la fel de interesant este și șansa de a vedea munca extrem de distractivă din filme mai puțin cunoscute precum „patru fiice”, „20.000 de ani în Sing Sing” și „Lupul de mare” pe care Curtiz a făcut-o în cea mai largă varietate de genuri.

nimeni nu a înțeles filmul de studio mai bine decât Curtiz, iar cantitatea mare de muncă pe care a făcut-o a fost uluitoare. Prototipic director de contract, a realizat 94 de filme în deceniile sale la Warner Bros., câștigând cinci nominalizări impresionante la regizor (a câștigat pentru „Casablanca”) pe o perioadă de opt ani.

Această facilitate, capacitatea de a aduce energie și concentrare în Occident, filme de groază, swashbucklers, drame biblice și musicaluri cu toată lumea, de la Bing Crosby la Elvis, este cheia motivului pentru care Curtiz nu este sărbătorit.

publicitate

susținătorii teoriei autorului — dintre care Sarris a fost cel mai proeminent-au susținut nu numai că regizorul a fost autorul unui film, ci și că cei mai buni (cred Alfred Hitchcock sau John Ford) aveau un stil individual și o filozofie personală care puteau fi urmărite de la film la film. Ceea ce Curtiz, pe care biograful Rode îl numește anti-autor, a avut în schimb un instinct infailibil pentru poveste și un impuls de neoprit de a se arunca complet în povestire.

Melodrama nu l-a speriat pe acest regizor. Neînfricat de emoția de aramă, el a îmbrățișat-o din toată inima. Dacă sunteți prea înfășurat într-un film pentru a vă întreba cine l-a regizat, Curtiz a fost probabil responsabil.

nu ai avut niciodată sentimentul că Curtiz a simțit că unele tipuri de filme sunt mai importante decât altele. Niciodată în mahalale, s-a angajat în fire standard de detectivi, cum ar fi „The Kennel Murder Case” cu William Powell ca Philo Vance și „The Case Of The Curious Bride” („Regele Pre-Codului” Warren William ca Perry Mason) la fel de mult ca și în cazul unor proiecte mai prestigioase.

atât pe cameră, cât și în afara ei, Curtiz a vrut ca lucrurile să fie mereu în mișcare. Năpusteau mașini și trenuri și oameni propulsivi figura proeminent în filmele sale, chiar și fumul întunecat al fabricii din „femeie” se mișcă în mod intenționat pe ecran, mai degrabă decât să se evapore leneș în aer subțire.

publicitate

cineva care probabil s-a plictisit ușor și se pare că avea nevoie doar de patru ore de somn, Curtiz a vrut doar să facă, să facă, să facă, ceea ce a dus la situații dificile cu distribuția și echipajul său. Nu numai că regizorul credea că pauzele de prânz erau pentru pămpălăi. Rode notează că „etica demonică a muncii lui Curtiz a abordat sălbăticia”, iar condițiile de lucru pe platourile sale se spune că este unul dintre motivele pentru care s-a format Screen Actors Guild.

chiar și stelele au avut adesea probleme cu Curtiz. James Cagney este citat de Rode spunând: „Mike a fost un ticălos pompos care nu știa cum să trateze actorii, dar cu siguranță știa cum să trateze o cameră.”Și calitatea credinței indiscutabile a lui Curtiz în povestea care se desfășoară în mod paradoxal a obținut performanțe uniforme puternice din partea directorilor săi.

zece actori diferiți au primit nominalizări la Oscar pentru munca lor la filmele sale, iar doi dintre ei, Joan Crawford pentru „Mildred Pierce” și Cagney pentru „Yankee Doodle Dandy”, au primit singurele Oscaruri din lunga lor carieră. Dacă sunteți într-o dispoziție clasică, Aceste două filme sunt locuri excelente pentru a începe pe un Curtiz spree.

ca antreprenor ambițios de restaurante și părinte singur al unei nenorocite de fiică, Crawford suferă așa cum numai Crawford poate în „Mildred Pierce” de James M. Cain, o femeie, insistă trailerul, „care și-a lăsat amprenta asupra fiecărui bărbat pe care l-a întâlnit.”

publicitate

mult mai ușor, „Yankee Doodle Dandy” este un biopic de patru pătrate despre legendarul dansator și showman George M. Cohan, animat de o performanță hiper-energică a lui Cagney ca un om care a dansat pe scările Casei Albe în istoria filmului.

dintre cele mai puțin cunoscute filme Curtiz, cel mai distractiv ar putea fi „Mad Genius”, cu John Barrymore în rolul unui impresar nebun de balet care ține ecranul fără efort, indiferent dacă distribuie cocaină sau sfaturi romantice false.

într-un cadru pre-cod similar de spirit este „Feminin.”A jucat-o pe Ruth Chatterton ca un titan decisiv al industriei, care a folosit bărbații frumoși din compania ei ca jucării pentru băieți, respingându-i cu bonusuri când s-a plictisit. Când un coleg de școală întreabă: „este de modă veche să vrei să fii decent?, „Chatterton nemișcat doar ridică din umeri. De asemenea, cu o acțiune puternică este Jack London „Lupul de mare”, cu John Garfield care se confruntă cu Edward G. Robinson ‘ s maniacal Wolf Larsen, care ar prefera „să domnească în iad decât să slujească în cer.”

și nu ratați „20.000 de ani în Sing Sing”, cu Spencer Tracy într-unul dintre cele mai bune dintre rolurile sale tinere-dure ca un escroc carismatic a cărui poveste de dragoste cu Bette Davis devine mult mai complicată.

publicitate

poate că cel mai bun dintre cele mai puțin cunoscute filme Curtiz care se prezintă la UCLA este emoționalul „patru fiice.”O poveste de dragoste dramatică, cu o bogată apreciere a caracterului, prezintă un Garfield torturat într-un rol antierou nominalizat la Oscar care și-a lansat cariera.

„am pus toată arta în imaginile mele pe care publicul le poate suporta”, a spus odată Curtiz, ale cărui probleme cu engleza erau legendare. A vedea această serie fină înseamnă a înțelege exact ce a vrut să spună.

„Michael Curtiz: o viață în filme”

unde: Teatrul Billy Wilder, Muzeul Hammer, 10899 Wilshire Boulevard, Westwood.

publicitate

când: prin Martie 17

bilete: $ 9 admitere generală

Info: (310) 206-8013 sau www.cinema.ucla.edu

toate proiecțiile la 7: 30 p. m.

publicitate

vineri – „Casablanca”, „Kid Galahad”

sâmbătă – „femeie”, „dragostea ciudată a lui Molly Louvain”

Jan. 12 – „The Last Dawn”,”O Ofertă De Milioane”

Jan. – „Doctor X”, „misterul Muzeului de ceară”, „cazul de crimă al canisei”