The Beatles și Woodstock: acordat și activat

luna aceasta marchează cea de-a cincizecea aniversare a Festivalului de muzică și Artă Woodstock, un eveniment care simbolizează spiritul anilor șaizeci. După cum discut în Beatleness: How The Beatles and Their Fans refaced the World, mulți fani ai muzicii, în vârstă de 12, 13 și 14 ani în 1969, erau triști că erau „prea tineri pentru a merge la Woodstock.”Cu toate acestea, acești tineri au simțit o afinitate puternică cu Woodstock Nation, urmărind evenimentul la știri sau uitându-se la fotografia răspândită în revista Life.

legate de: „6 lucruri pe care nu le știai despre Woodstock”

de-a lungul anilor șaizeci, Beatles I-au expus pe tinerii baby boomers la sunete, imagini și idei noi, iar acești tineri erau conștienți de contracultură. Cei cu frați mai mari au fost și mai acordați și, în grupuri de vârstă mixtă, au discutat totul în conversații care extind mintea în dens și pe locurile de joacă din America. Mulți boomers născuți între 1955 și 1958 spun că au crescut mai repede din cauza Beatles și tumultul cultural al anilor șaizeci, dar erau „prea tineri pentru a fi adevărați hippies.”

cu trei ani înainte de Woodstock, acești copii au ascultat cu atenție „Nowhere Man”, un fel de cântec pop distinct diferit. Vocea clară și emfatică a lui Lennon i-a provocat pe baby boomers de toate vârstele să se implice activ în lume și să aibă opinii despre ceea ce au văzut în jurul lor. Mulți fani au spus că au auzit piesa în timp ce Beatles le-a spus să „acorde atenție.”Poate că tonul armonic vizibil, aproximativ un minut în cântec, a funcționat ca un apel clarion la ceea ce avea să apară trei ani mai târziu, ca Woodstock Nation.

la câteva luni după „Nowhere Man”, în vara lui ’66, Beatles le-a prezentat tinerilor „ploaia” la fel de emfatică.”Prin metafora vremii, acest cântec psihedelic a subliniat nebunia societății drepte. Aceste melodii au ajutat la definirea contururilor ” the generation gap.”

apoi Revolver s-a întâmplat în August ’66, prezentând boomers cu mai multe sunete psihedelice și licăriri în conștiința alterată. Unii ascultători mai tineri își amintesc că au fost speriați de „Te iubesc”, „mâine nu știe niciodată”, „a spus ea,” și chiar „Eleanor Rigby.”Dar își amintesc, de asemenea, o conversație intensă cu prietenii și frații mai mari care i-au ajutat să aprecieze aceste melodii.

un an mai târziu, în timpul verii iubirii, acești tineri fani (și revista Time) I-au văzut pe Beatles drept șefii hippie. Preteens și frații lor mai mari au avut un timp splendid cu sergentul Pepper, angajându-se cu coperta sa misterioasă și cu amestecul eclectic de muzică Beatle nouă și neașteptată.

jumătate de milion de baby boomers care au apărut la Woodstock au fost cei destul de mari pentru a merge, cu sau fără permisiunea părinților. Dar milioane de tuned în tweens și tineri adolescenți, acum la începutul anilor șaizeci, au fost absolut acolo în spirit.

Related: „ce au însemnat Monkees pentru cei mai tineri Boomers”

deși Beatles nu au cântat la Woodstock, Beatles a pătruns evenimentul în spirit și sunet. Richie Havens a interpretat trei melodii Beatle, iar Joe Cocker și Crosby, Stills, Nash și Young au interpretat fiecare câte una.

având loc la mai puțin de două săptămâni după crimele Manson, care au implicat referințe Beatles scrise în sângele victimelor, Woodstock a contestat percepția nou apărută a hippilor ca fiind violentă și periculoasă.

înjunghierea mortală de la Festivalul Altamont de la Rolling Stones patru luni mai târziu, deși șocantă și deranjantă la acea vreme, a fost, retrospectiv, cauzată de o cascadă de decizii proaste din partea mașinii pietrelor. Toate lucrurile luate în considerare, violența a fost aproape previzibil. Dar o jumătate de milion de oameni de la Woodstock, mulți cu droguri și lipsiți de necesități de bază, rămânând pașnici și cooperanți, a fost extraordinar.

privind Woodstock la știri, John Lennon a fost mișcat de liniștea improbabilă a unei mulțimi atât de mari și a simțit că mesajele sale de pace și dragoste au avut un impact. Într-adevăr, liniștea mulțimii uriașe, care cooperează fericit în circumstanțe dificile, este motivul pentru care evenimentul și-a păstrat strălucirea și semnificația istorică, în special pentru aceia, încă hippii la inimă, care resping cinismul cultural mai larg față de epoca păcii și iubirii.

Joni Mitchell, care nu a putut apărea la Woodstock din cauza unui angajament anterior de a apărea în spectacolul Dick Cavett, a fost, la fel ca Lennon, mișcat de semnificația istorică a evenimentului și a scris „Woodstock”, lansat în martie ’70 pe Ladies of Canyon. În aceeași lună, Crosby, Stills, Nash și Young și-au lansat versiunea pe Deja Vu. Versiunea lui Joni a fost mai spirituală, mai contemplativă și părea să surprindă singularitatea evenimentului, în timp ce versiunea CSNY are o calitate mai festivă; aproape ca un strigăt de raliu.

la o lună după lansarea acestor melodii, la mai puțin de un an după Woodstock, Beatles s-au despărțit. Apoi a avut loc prima zi a Pământului. La câteva săptămâni după aceea, patru studenți au fost împușcați și uciși în statul Kent în timp ce protestau împotriva escaladării războiului din Vietnam. Călătoria de șase ani a fanilor în timp real cu Beatles s-a încheiat, Woodstock a fost o amintire dulce, iar anii șaptezeci au început.

– Candy Leonard

– Foto: Getty Images

Alte Postări Care V-Ar Putea Plăcea



+