To a Skylark by Percy Bysshe Shelley

‘To a Skylark’ by Percy Bysshe Shelley is a twenty-one stanza ode that is consistent in its rhyme scheme from the very first to the last stanza. A peça rima, ABABB, com diferentes sons finais, do início ao fim.

este padrão rigorosamente formatado também é consistente no medidor. As primeiras quatro linhas de cada estrofe são escritas em trímetro trocaico, o que significa que uma sílaba estressada vem antes de uma unstressed (trochaic). Além disso, cada uma das quatro primeiras linhas tem três dessas batidas (trimeter). Diferente dos outros quatro, mas consistente com o resto do poema, A quinta linha mais longa de cada estrofe é escrita em hexâmetro iâmbico. Isto significa que cada linha tem seis batidas de sílabas átonas anteriores à tensão.

também é importante tomar nota do orador em ” To a Skylark.”Como foi revelado em poemas como” Ode to the West Wind”, esta peça é baseada em uma experiência real do poeta, Percy Bysshe Shelley, tinha. Portanto, o próprio poeta será considerado como o orador do poema.

Resumo

o poema começa com o orador observando um skylark voando acima dele. Ele consegue ouvir a canção claramente. A canção do pássaro “sem preconceitos”, não é planejada e bonita.

Shelley is stunned by the music produced by the bird and restricted by its movement as it flies into the clouds and out of sight. Embora ele não possa mais vê-lo, ele ainda é capaz de ouvi-lo e sentir a sua presença. O pássaro representa a felicidade pura e desenfreada que Shelley procura desesperadamente. Este desespero surge nas próximas estrofes.

o poeta então embarca em uma série de metáforas através das quais ele está esperando entender melhor o que o pássaro é e com o que ele pode compará-lo com precisão. Ele vê o pássaro como uma” donzela de alto nascimento “que faz Serenatas para seu amante abaixo dela e primavera, ou” vernal”, Chuveiros que chove nas flores abaixo. O skylark é como” nuvens arco-íris “e o epítome de todas as coisas” alegres”. A próxima secção da ode é usada para pedir ao skylark para revelar o que a inspira a cantar uma canção tão gloriosa. É, o poeta pergunta, ” campos, ou ondas, ou montanhas?”Poderá ser, ele especula,” formas do céu ou planas?”Whatever it may be, Shelley has never seen anything that could force such sounds from his own voice. Ele afirma que para uma criatura ter a capacidade de cantar de tal forma, ela não deve saber nada de tristeza ou “aborrecimento”.”O pássaro deve ter a capacidade de ver além da vida, entender a morte, e não sentir nenhuma preocupação com isso. É por isso que os humanos podem nunca alcançar o mesmo estado de felicidade que o skylark existe dentro. “We” pine for things that we do not have, and even our “sweetest songs” are full of the ” saddest thought.”

‘To a Skylark’ conclui com o poeta implorando com o pássaro para “ensinar metade da alegria / que seu cérebro deve saber.”Mesmo que pequena quantia de fornecer Shelley com a capacidade de produzir “harmonioso loucura” que seria a força do mundo para ouvir o que ele tem de como raptly como ele está ouvindo o skylark agora.

Analysis of To a Skylark

First Stanza

Hail to thee, blithe Spirit!

Pássaro tu nunca foste,

Que, do Céu, ou próximo a ela,

Pourest teu coração

Em profusa cepas de unpremeditated art.

“To a Skylark” começa com o orador, Percy Bysshe Shelley (como foi detalhado na introdução), apontando um skylark no céu. Ele chama o pássaro, não em saudação, mas em reverência, “Salve a ti.”

ele está espantado com a visão, e como o leitor mais tarde descobrirá, a canção do pássaro. Ele se refere ao pássaro como” espírito feliz”, que significa felicidade ou alegria. Mais detalhes se seguirão, mas Shelley vê este pássaro como o epítome da alegria. É menos um pássaro, e mais uma essência, um “espírito”.”

It is the best of all birds, it appears so beautiful to Shelley at that he claims it has come from “Heaven,” or at least from somewhere “near it.”

the bird is swooping in the sky and ” Pour “from it’s” heart “a song that is described as” profuse, “or abundant, and full of” unpremedited art.”É uma canção artística que não é planejada ou escrita e é, portanto, ainda mais bonita.

segunda estrofe

ainda mais alto e mais alto

da terra tu Brotas

como uma nuvem de fogo;

the Blue deep thou wingest,

and singing still dost soar, and soaring ever singest.

In The second stanza of ‘To a Skylark’, Shelley makes some additional observations. O pássaro não está parando sua ascensão, está voando “mais alto ainda” como se tivesse surgido da terra. Ele compara o skylark a “uma nuvem de fogo”.”É poderoso e imparável. Talvez o pássaro esteja voltando para o” céu ” de onde veio pela primeira vez.Mesmo que o pássaro ainda esteja ascendendo, ele também mantém sua canção. Ele faz os dois simultaneamente, ele ” ainda soa, e voando cada vez mais.”

Terceira Estrofe

Em ouro relâmpago

De afundada sol,

S er que as nuvens são luminosos’ning,

Tu flutuar e executar;

Como um unbodied alegria, cuja raça é apenas começou.

o pássaro está subindo em direção ao “raio dourado” do sol. O sol é “afundado” ou baixo no horizonte, um cenário mais provável para o dia, dando à cena um ambiente maior como o nascer do sol e o pôr do sol sempre foram vistos como tempos mágicos. Voa sobre as nuvens mais próximas do sol. É como se o pássaro fosse “flutuar e correr.”Atrás do skylark está o poder da” alegria sem corpo “que não fica sem energia, é” a corrida está apenas começando.”

Quarta Estrofe

pálido roxo mesmo

Derrete todo o teu voo;

Como uma estrela do Céu,

Em plena luz do dia

Tu és invisível, mas ainda assim eu ouvir a tua estridente delicia,

neste ponto ‘Para uma Cotovia’, o pássaro torna-se obscurecido no “pálido roxo” do céu. O sol está realmente a pôr-se e a luz no céu está a mudar. Parece “derreter” à volta do skylark enquanto voa.

Shelley compara esta cena a uma que o leitor pode encontrar durante o dia. Quando se lança os olhos para o céu durante o dia é impossível ver as estrelas, “mas mesmo assim” sabe-se que estão lá. Esta mesma coisa é verdade para Shelley que sente a presença do pássaro, MAS não pode mais vê-lo. É como se o pássaro se tivesse tornado “uma estrela do céu”, ou talvez já fosse.

Quinta Estrofe

Afiado como são as setas

Do que a prata esfera,

Cuja intensa lâmpada diminui

Em a branca aurora clara

Até nós quase não vemos, sentimos que ele está lá.

In the fifth stanza, Shelley makes a comparison between the bird and the moon. He is directly relating happiness and joy to the beauty of the natural world, a theme that Shelley was not uncomilar with.

o pássaro é tão “afiado” como as “flechas” da luz que emanam da “esfera de prata” que é a lua. À noite a Lua é “intensa brilhante”, mas durante o dia, uma vez” Branco amanhecer claro”, é muito difícil de ver. Ele eventualmente desaparece, mas nós ainda sabemos e ” sentimos que ele está lá.”

Sexta Estrofe

Toda a terra e do ar

Com a tua voz é alto,

Como, quando a noite é nua,

a Partir de uma nuvem solitária

A lua chuvas seus raios, e o Céu é de estouro tinha.

O poeta expande esta idéia na sexta estrofe: Toda a atmosfera da terra, tudo o que se pode ver e não se pode ver, dependendo da hora do dia, torna-se maior quando a voz do pássaro está lá. O pássaro é como os raios da lua que chove do céu.

sétima estrofe

o que tu não conheces;

o que é mais parecido contigo?

from rainbow clouds there flow not

Drops so bright to see

As from thy presence shows a rain of melody.

é neste ponto que o poeta voltará mais uma vez à ideia de que o pássaro é mais do que apenas uma criatura, representa algo maior. É a essência da felicidade e tudo o que é necessário para viver uma vida alegre.

o orador começa afirmando que ele não sabe exatamente o que o skylark é, apenas o que ele pode pensar para compará-lo. Ele diz várias coisas com as quais pode comparar o pássaro. O primeiro é” rainbow clouds”, que soa divinamente bonito, mas o poeta rapidamente os rejeita, como as” gotas “que chove não são nada comparado com a” melodia “que” chove ” da presença do skylark.

Oitava Estrofe

Como um Poeta oculto

Na luz do pensamento,

Cantando hinos unbidden,

Até que o mundo é forjado

A simpatia com esperanças e medos ele não atendeu:

O próximo par de estrofes continuar sobre este tema, como Shelley tenta descobrir como exatamente para descrever o pássaro. É, afirma ele, como um impulso poético que não pode ser contido. É ” cantando hinos não convidados que têm consequências inesperadas, mas maravilhosas. O canto do pássaro força a simpatia para emergir nas mentes daqueles que no passado não atenderam as “esperanças e medos” dos outros. Está a melhorar activa e moralmente aqueles que ouvem a sua canção.

Nona Estrofe

Como um alto-nascido maiden

Em um palácio de torre,

Calmante seu amor-laden

Alma em segredo hora

Com a música doce que o amor, que transborda de seu pavilhão:

estrofe Nove De ‘To a Skylark’ fornece ao leitor outra comparação. O skylark é dito ser como uma ” donzela de alto nascimento “que está trancada em uma “torre-palácio”.”De lá, muito acima de seu amante, como o pássaro está acima do poeta, ela é capaz de secretamente “Sanoth” sua “alma.”Suas palavras, assim como a música do pássaro, são “doces como o amor” e no caso da donzela, “transborda seu bower”, ou quarto.

Décima Estrofe

Como um vagalumes de ouro

Em um dell de orvalho,

Dispersão unbeholden

Seu aérea matiz

Entre as flores e a grama, a tela que é a partir da vista:

Shelley ainda tem mais um par de comparações para compartilhar. Ele vê o pássaro como um” verme brilhante “que está emanando luz” dourada “em um” dell”, ou pequeno vale na floresta, entre o “orvalho”.”This small moment of beauty is as delicate and important as the moment in which Shelley is living. These natural comparisons are those that bring Shelley the closest to relaying the emotion he felt while hearding and briefly seeing the skylark.

the bird is “Scattering” it’s” hue ” or happiness from the sky. É “desarticulado” para qualquer pessoa ou qualquer coisa, sua mente e ações são suas próprias. Sua alegria está chovendo “entre as flores e a grama”, sua essência está se tornando parte de tudo, não visto, mas sentido.

décima primeira Estrofe

Como uma rosa embower tinha

Em seu próprio folhas verdes,

Por ventos quentes deflower tinha,

Até o cheiro dá

Faz desmaiar com muito doce aqueles pesado-de-asa-ladrões:

Na décima primeira estrofe, o alto-falante apresenta uma comparação final. Os sons, o sentimento, e o olhar do pássaro lembra Shelley de uma “rosa” que é protegida, ou “embower”, mas suas próprias folhas.

a proteção não dura para sempre e os “ventos quentes” podem soprar todas as suas flores e espalhar o seu perfume dentro da brisa. Rapidamente, o” doce “das pétalas é demais mesmo para os ventos,” aqueles ladrões de asas pesadas.”

décima segunda Estrofe

Som de vernal chuveiros

Em um piscar de grama,

Chuva-despertar gostaria de flores,

Tudo o que já foi

Alegre, e claro, e fresco, a tua música porventura superar.

a metáfora do orador estende-se até à décima segunda estrofe. O som da canção do pássaro está além de tudo. “Supera” tudo o que antes era considerado ” Alegre, claro e fresco.”É melhor do que o “Som de vernal”, ou a primavera, “chuveiros” de destino em “um piscar de grama” e a beleza das flores que a chuva vai ter “despertar gostaria.”

Décima terceira Estrofe

nos Ensinar, Sprite ou Pássaro,

Qual é o doce pensamentos são teus:

eu nunca ouvi

Louvor, de amor ou de vinho

Que respirei, diante de uma enxurrada de arrebatamento tão divino.

this is a turning point in ‘To a Skylark’ where the speaker, having exhausted his metaphors, turns back to the skylark and addresses it.

ele está esperando que o” pássaro”, ou talvez seja mais adequado chamá-lo de” Sprite”, uma vez que encarna uma emoção, que pensamentos está pensando. Como poeta, ele está tentando se relacionar com este dilúvio de arte e nunca viu em sua vida nada que possa inspirar tal beleza. Não ” Louvor ao amor ou ao vinho.”

Décima quarta Estrofe

Refrão Hymeneal,

Ou canto triunfal,

Coincidir com a tua seria

Mas um vazio vaunt,

Uma coisa em que nós sentimos que há alguns escondidos deseja.

a canção do pássaro é descrita como sendo como um hino cantado por um coro, bem como como como um “canto triunfal”.”É adequado para todas as ocasiões e todas as contingências da vida humana. Pode igualmente superar temas religiosos ou de guerra-tempo e inspiração.

qualquer coisa que tentasse competir com o pássaro seria “uma vaunt vazia”, ou uma ostentação sem fundamento. Outras canções estariam claramente faltando algo, um elemento que é impossível de nomear, mas claramente não lá.

15. ª estrofe

que objectos são as fontes

da vossa estirpe feliz?

que Campos, ondas ou montanhas? Que formas de céu ou planície? Que amor da tua própria espécie? que ignorância da dor?

Once more the speaker probes the bird’s mind. “O quê”, pergunta ele, estás a pensar? “De que objectos” ou visões vem a tua bela canção?

ele é determinado em suas perguntas, querendo que o pássaro com toda a sua força para responder. Ele acredita que ao virar da esquina, com apenas algumas palavras do pássaro, ele terá a resposta para uma das maiores perguntas da vida. Como encontrar a felicidade. Ele apresenta várias opções, Sua canção é inspirada em ” fields, or waves or mountains?”Ou talvez seja dada sua forma pelas “formas do céu ou planície”, significando campos. Ele continua questionando. O seu filho vem de ” O amor da sua própria espécie?”Um amor que a skylark encontrou entre a sua própria espécie ou apenas uma vida abençoada sem dor.

Sixteenth Stanza

With thy clear keen joy

Languor cannot be:

Shadow of annoyance

Never came near thee:

Thou lovest: but ne’er knew love’s s s sad satiety.

o orador não acredita que alguém que já sentiu dor, a “sombra de aborrecimento”, ou “Languor” poderia produzir esta canção de “alegria aguda”.”Na verdade, estes elementos da vida não podem nem ter chegado perto de tocar no skylark. Ele sabe, de alguma forma, que o pássaro experimentou as maravilhas do amor, sem “a sátira triste do amor”, ou conclusões decepcionantes. 4800, 3148, 17ª estrofe, 9708, 9890, 7415, acordar ou dormir, 4800, 7415, a morte deve considerar 4800, 7415, coisas mais verdadeiras e profundas do que nós, mortais, sonhamos, 4800, 7415, ou como poderiam as tuas notas fluir num tal fluxo de cristal?

From the notes of the bird’s song, Shelley continues to make guesses about its interior life. Ele acredita que para o pássaro ser capaz de produzir um som tão puro, ele deve entender muito mais sobre a vida e a morte do que “nós mortais sonhamos.”Este conhecimento deve ser dado do além e, portanto, o além é onde os sons devem vir.

Xviii Estrofe

Devemos olhar, antes e depois,

E pinheiros, o que não é:

as Nossas mais sinceras risadas

Com um pouco de dor está cheio;

as Nossas mais doces canções são aqueles que dizem do mais triste pensamento.

‘To a Skylark’ is in its conclusion and the speaker, Percy Bysshe Shelley, continues to make drawing claims about the nature of the skylark. Ele compara, nesta estrofe, a forma como os humanos vêem a morte à maneira que o skylark tem de ver.

” We “are only able to view death as” before and after “while” pin ” for what we don’t have. Somos incapazes de desfrutar de qualquer coisa sem nos lembrarmos da nossa própria dor. Isto é mais claro através das nossas “canções mais doces” que não são tão puras como a felicidade desenfreada do skylark.

Século Estrofe

Mas, se pudéssemos desprezo

o Ódio e o orgulho, e o medo;

Se fôssemos coisas nascido

Não derramar uma lágrima,

eu não sei como a tua alegria que nunca deve chegar perto.

O poeta continua, afirmando que, mesmo que a raça humana foi capaz de sacudir o seu “Ódio e o orgulho e o medo” e a humana coisas com as quais nós nascemos, mesmo se somos capazes de encontrar um estado de ser no qual “derramou” e não um “rasgo,” ainda que nós, não sabe a alegria que a cotovia não. Nós não seríamos capazes de ” chegar perto.”

Século Estrofe

Melhor do que todas as medidas

deliciosa com som,

Melhor do que todos os tesouros

Que no livro são encontradas,

a Tua habilidade para o poeta, foram, tu escarnecedor do chão!

nas duas estrofes finais de ‘To a Skylark’, o poeta faz um último apelo ao skylark. Ele começa por dizer que a capacidade de cantar e experimentar a felicidade como o skylark faz vale mais para ele do que todos os “tesouros / que nos livros são encontrados.”É melhor” do que todas as medidas “de outro” som delicioso.”

Vigésima-Primeira Estrofe

me Ensinar a metade da alegria

Que o teu cérebro deve saber,

Tais harmonioso loucura

a Partir de meus lábios fluxo

O mundo deveria ouvir então, como eu estou ouvindo agora.

ele pede ao skylark para agradar, ” me ensine metade da alegria / que seu cérebro deve saber.”If Shelley could even know a portion of the bird’s pleasure he believe that from “my lips” a “harmonious madness” would flow. Ele seria superado com suas próprias novas habilidades. O seu som alegre forçaria o mundo a ouvi-lo tão atentamente como ele está agora a ouvir o skylark.Ao todo, ‘para um Skylark’ é sobre a busca do homem pela felicidade. Em pontos ele parece estar à beira do desespero, esperando além da esperança que este pequeno pássaro responda à sua maior pergunta. Este poema é notavelmente relacionável por esta razão. Quem não quis nos seus momentos mais sombrios, uma solução rápida, um adiamento instantâneo, ou um caminho para a alegria perpétua?

About Percy Bysshe Shelley

Percy Bysshe Shelley was born in 1792 in Broadbridge Heath, England. Ele foi criado no campo e foi educado no University College Oxford. While in school Shelley was well known for his liberal views and was once chastised for writing a pamphlet entitled, The Necessity of Atheism. Seus pais ficaram severamente decepcionados com ele e exigiram que ele abandonasse todas as suas crenças. Logo depois, ele fugiu com uma mulher de 16 anos, Harriet Westbrook, que ele logo cansou. Foi nessa época que Shelley começou a escrever sua poesia de longa forma pela qual ele é mais conhecido.

Shelley had two children with Harriet but before their second was born he left her for the future author of Frankenstein or the Modern Prometheus, Mary Godwin. Mary ficou grávida dela e do primeiro filho de Shelley logo depois e Harriet processou Shelley pelo divórcio. Logo depois que Mary e Percy conheceram Lord Byron, ou George Gordon, foi através de uma de suas reuniões que Mary foi inspirada a escrever Frankenstein.

In 1816 Shelley’s first wife Harriet committed suicide and Mary and Percy were officially wed. Durante seu tempo juntos, o único filho de Mary Shelley a viver na idade adulta foi Percy Florence. In early 1818 he and his wife left England and Shelley produced the majority of his most well-known works including, Prometheus Unbound. Em 1822, pouco antes de fazer 30 anos, Shelley foi afogado em uma tempestade enquanto navegava em sua escuna a caminho de La Spezia, Itália. Maria tinha apenas 24 anos na época e viveria até aos 53 anos, morrendo de câncer cerebral em Londres em 1851.