Ando Kříž

Objem 47, Issue 2 :: Bert Daelemans, S. J.

Křesťanský Symbol Mezi Reprezentací a Výraz v Tadao Ando Kostelů

Jeden z nejvlivnějších architektů dnes, Japonská samouk Tadao Ando, vytváří „komplex funguje extrémní jednoduchost, která jsou zakořeněné a ještě překonat své regionality.“1 mnohé z posledních monografií o současném posvátném prostoru obsahují odkazy na jeho dílo.2 Jeho čtyři skromné kaple (1986-1993), patří do United Church of Christ v Japonsku, která byla založena v roce 1942 s cílem integrovat Presbyterian, Metodistická, Sborový, a Baptistických denominací, následující směrnice ultra-nacionalistické vlády. Tyto budovy, již více než 20 let staré, mají stále překvapivě současný charakter.

Kostel světla dělá kříž ze jasu proti temnotě.
fotografie: Mith Huang/flickr

Ando nejznámějších Křesťanských staveb jsou bezpochyby Kostel na Vodě v Tomamu (1988) a Kostel Světla v Ibaraki blízkosti Osaka (1989). Obě kaple jsou mimořádnými výroky o nevyslovitelném, které pronikají do našeho světa. Ani fotografie nemohou omezit skutečnost, že tyto budovy účinně vytvářejí prostor pro nevýslovné. To je architektura v celé své kráse.

Na první pohled, všechny čtyři z jeho kaplí se zdají být prázdné Modernistické boxy, ty, které jsme hnusí tak moc v dnešní době, s právem ve srovnání hodně z 20. století, kostely do podzemní garáže. Může být překvapivé a odhalující, že Andův jazyk pro komunikaci nevýslovného je extrémně minimalistický. Holý beton je Ando oblíbeným materiálem. Ve své preferenci tohoto materiálu jde tak daleko, že přináší svůj vlastní potenciál k životu. Ando leští své tvrdé, studené a šedé betonové stěny, dokud nejsou hladké, zářící a vzácné jako hedvábí. Jako takový používá jeden z nejnižších materiálů, aby zpíval o nejvyšších pravdách v životě.

Tento článek se zaměřuje pouze na jedné paradigmatické symbol pro moderní církevní architektury, a to kříž, když se stane součástí moderní architektury v Japonském kontextu. Zajímá mě, co se pak stane s křížem jako křesťanským symbolem. Věřím, že tento symbol se obohacuje, aniž by ztratil něco ze své křesťanské hloubky, protože Ando je génius při vytváření univerzálních prohlášení o lidském životě obecně.

ohniskem kostela na vodě je dominantní, ale nepřístupný kříž.
Foto: Miki Yoshihito / flickr

rozsah tohoto přístupu je navíc omezený, protože se nebudu ponořit do praktických nebo liturgických otázek jeho církví. Neexistuje žádný hmatatelný vývoj v liturgickém nastavení Ando kaplí, že klasické podélné stání pro dvě řady lavic s centrální uličky vedoucí do prázdného prostoru s pohyblivým stůl a řečnický pult. Ando není liturgista; jeho záměrem není zkoumat možnosti liturgické obnovy, jeho práce je spíše fenomenologická. To, co následuje, bude tedy přinést na světlo power architektury nezávislé na liturgické funkce, což je, v této Protestantské případě, shromáždit komunitu kolem prohlásil, kázal, a velebili Slovo.

Ando však udělal něco víc, než aby vytvořil prostor pro shromažďování: vytvořil památky a okamžiky pro rozjímání. Tyto kaple jsou nástroji pro vnitřnost, klid a modlitbu. Od sebe vyvolávají tolik síly, že jakákoli jiná funkce se stává sekundární. Andova síla je přeměnit nás z pozorovatelů na účastníky. Začíná tím, že nás umístí do pohodlné polohy vzdáleného pozorovatele. Ale postupně, jeden je jemně přijat fascinující architektonickou událostí, která se otevírá sobě i nám větším věcem. Obě kaple lze přirovnat k fotoaparátu: Ando rámuje specifickou část přírody, krajinu v Tomamu a čisté světlo v Ibaraki. S holým betonem, viditelně nejvíce člověkem vytvořeným materiálem, umístí do vesmíru podivný prvek. To funguje jako kamera pro pozorování nevýslovné hloubky přítomné ve vesmíru. Postupně člověk abstrahuje krabici a podílí se na bytí. Ando má nesmírný respekt k duchu místa:

místo má svůj vlastní fyzický a geografický charakter; zároveň má na něm natištěné vrstvy paměti. Vždy poslouchám šeptající hlas daného místa. Myslím na to komplexně se všemi jeho silami-viditelnými vlastnostmi i neviditelnými vzpomínkami souvisejícími s interakcí lokality a lidstva. A snažím se je integrovat do své budovy, která ponese tohoto ducha do posledních generací.3

to by ještě mohlo být chápáno jako pouhý panteismus, vidět vesmír jako božský, ve smyslu redukce božského na vesmír. Ando je však spíše panentheist, tím, že obnažuje božské ve vesmíru a nemusí je nutně identifikovat. Ten, samozřejmě, a ne první, je kompatibilní s křesťanskou teologií. To, co Ando dělá s křížem jako jediným křesťanským symbolem ve svých církvích, není neslučitelné s touto kosmickou nebo „světskou spiritualitou“.“Tím, že tento Křesťanský symbol v kosmické souvislosti, že obohacuje to místo popírat to „ve prospěch kosmogonické spirituality“ a překrývání „s symbolické povahy uctívání,“ jak Kenneth Frampton si myslel.4

Lidé dělají abstrakce, box, protože to není Ando má v úmyslu zaměřit se na krabici, což je pouhé médium pro zážitek z pozorování těla – v Japonštině, shintai:

tělo artikuluje svět. Současně je tělo artikulováno světem. Když “ já „vnímám beton jako něco studeného a tvrdého,“ já “ rozpoznávám tělo jako něco teplého a měkkého. Tímto způsobem se tělo ve svém dynamickém vztahu se světem stává shintai. Pouze shintai v tomto smyslu staví nebo chápe architekturu. Shintai je vnímající bytost, která reaguje na svět.5

v kostele na hoře Rokko (1986) a v kostele v Tarumi (1993) Ando umístí kříž na zadní stěnu. Na hoře Rokko je tento kříž štíhlý a kovový, v Tarumi je masivní a vyrobený ze dřeva. Kříž je jediným nástrojem pro označení těchto budov formálně za křesťanské. Jako takový, Ando jej používá pouze jako reprezentativní znamení, dekódovat budovy jako křesťan.

Ando Kostel na Vodě v Tomamu (1988) otevře zcela do kosmu, ve kterém on umístil volně stojící, latinský kříž v oceli, podobné tomu, co Kaija a Heikki Siréna udělal v Technické Univerzitě Kaple v Otaniemi, Finsko (1957). Ale Ando je genialita spočívala v uvádění jeho kříž v povodí a posuvné pryč celá zadní skleněnou stěnu jako obří shoji obrazovky dát více přímé, intimní kontakt s přírodní esencí z vody, větru a světla. Kříž tedy spojuje přírodu a posvátnou, zemi a oblohu, vnější a vnitřní, tajemství a hmotu, tělo a ducha. Kříž definuje prázdnotu jako posvátnou, takže je nevýslovné hmatatelné. Díky své přesné inscenaci v mělkém rybníku se kříž stává více než pouhým znakem představujícím křesťanství, například na hoře Rokko a v Tarumi. V Tomamu je kříž obohacen jako výrazný symbol, který touží po interpretaci. Voda činí kříž nepřístupným, a přesto tak viditelně blízko; lze jej teologicky chápat jako eschatologický kříž slávy, materiálně vyjadřující najednou vizuální „již“ a fyzický „ještě ne.“Tvůrčí genialita této architektonické události nespočívá v objektu samotném, ale v jeho inscenaci, v jeho prostorovém vztahu překlenujícím vnitřní a vnější prostor.

Protestantský teolog Paul Tillich, kdo napsal na teologické aspekty architektury, byl stále opatrný otevření „budovy příliš široce směrem k okolní přírodě,“ i přesto, že oceňují záměr otevření kostela k přírodě jako myšlenka „kreslit přírody do sféry Ducha Přítomnosti.“6 obával se, že se stane opak, že věřící budou“ odtaženi od soustředění na Svatou přítomnost k vnějšímu světu.“Ando, však neotevřel Tomamu „široce“ směrem k jeho okolí, ale vědomě „rámy“ příroda a vědomě „fázích“ cross v-mezi vnější a vnitřní prostory. Umístění kříže jako viditelného svědka nekonečného objevujícího se v konečném, Ando umožňuje, aby se jejich neviditelný vztah dostal do popředí. Ando rozšiřuje posvátný prostor začleněním vesmíru do posvátného. Tillich se oprávněně obával rozptýlení od liturgického jednání. V těchto církvích je skutečně silný tah ven, které vyvolávají spíše kontemplativní náladu než náladu zaměřenou na akci. Liturgické jednání by však bylo obohaceno o tak nádhernou a slavnostní kulisu.

prostor v kostele světla je odhalen v záři kříže.
Foto: Mith Huang / flickr

Ando jde ještě dále ve své církvi světla (1989). Celá svatyně je náboženským symbolem: přes celou výšku a šířku betonové zdi (8 x 6 metrů) je vyříznut latinský kříž. Na co se díváme? Zeď nebo kříž,který tam opravdu není? Tento kříž je přítomen jako nepřítomnost, protože je vyříznut ze zdi. Jako křesťanský symbol je tam, tedy ne méně, ale více než tam. Pro křesťana by to mohl být nádherný symbol smrti a vzkříšení. Pro Framptona je to také popření ve prospěch kosmogonické spirituality. Všechny Ando kostely jsou naplněni tohoto spojení, ve kterém se oba Křesťanské ikonografie a její Japonský „ostatní“ jsou současně vyvolal, i když evokace božské závisí na zjevených ineffability přírody, spíše než na prezentaci konvenční symboliky.“7 z teologického hlediska bychom mohli říci, že jde o popření reprezentačního charakteru ve prospěch jeho expresivního rozměru. Kříž se stává ne-objektem, ne-místem, čistou negativitou, čistým výrazem. Slouží spíše k vyjádření, tedy k prezentaci, než k reprezentaci. V Ibaraki je kříž vyroben z nehmatatelného světla, který je nevýslovný.

Ando dělá víc než jen poskytuje okno do krajiny. Pečlivě“ inscenuje „přírodu a trpělivě destiluje přírodní „esenci“, aby se přírodě podávala v její úctyhodné čistotě. Ando nezachází příroda jako krajina na pohled, jako objekt na dálku, ale jako dynamiku, protože „to je velmi pomíjivé a hmatová charakter přírodních jevů, které slouží k oživení a záruka spiritualita jeho architektury.“8 Dalo by se říci, že jeho práce v Ibaraki je více interiorizovaná, intimnější než v Tomamu.

Proti proudu „homogenizace“ světla v současné společnosti – a v náboženských budov bez obalu používá jako klišé, pro transcendentní (můžeme si myslet, že Katedrála Krista, Světla v Oaklandu) Ando fáze světla proti temnotě. Věrný Japonské tradice „chvála stínů“9 doslova konstrukty temnoty, aby pro lehké odhalit nevýslovné:

Světlo, sám, neznamená, že se světlo. Musí existovat temnota, aby se světlo stalo důstojným a mocným světlem. Temnota, která rozněcuje lesk světla a odhaluje sílu světla, je vrozeně součástí světla. Tady, připravil jsem krabici s tlustými obvodovými stěnami z betonu-pro seniory konstrukce tmy.’Pak jsem prořízl štěrbinu v jedné stěně, umožňující pronikání světla – za podmínek silného omezení.10

okamžitě se tento odstředivý okamžik zrcadlí zpět na sebe a člověk je zasazen do tohoto vesmíru a uvědomuje si své vlastní místo. To znamená, že Ando staveb jsou nikdy dost objekty, podívat se na vzdálený předmět, ale dynamické a vztahové události, které musí být zkušený tím, že pohybující se tělo. Díky své silné transcendentní přitažlivosti jsou domus Dei ještě předtím, než jsou domus ecclesiae. Ještě předtím, než jsou definovány svou liturgickou funkcí jako výslovně náboženské stavby, jsou ve své kontemplativní náladě skutečně náboženští. V této atmosféře Ando umístí kříž: ne jako reprezentativní znamení, které lze dešifrovat, ale jako výrazný symbol, který je třeba interpretovat. Svým způsobem specifickým pro architekturu, Ando rozšiřuje svůj původní křesťanský význam, aby mu dal univerzální význam. Činí tak různými způsoby a mým záměrem bylo v tomto článku objasnit základní itinerář kříže v andově díle mezi reprezentací a výrazem.

pro Ando existuje jasný vývoj v použití kříže: od oddaného předmětu visícího na zdi, nad hmotným symbolem v nepřístupné vzdálenosti, k abstraktní, dematerializované nepřítomnosti, kondenzované k jeho čistému významu. Důležité je držet obě dimenze pohromadě: takovou dematerializaci lze v architektuře provést pouze pevnou materializací. Duchovní může být odhalen pouze prostřednictvím materiálu a zapojit desátníka. Umístěním kříže ve vesmíru a abstrahováním to čisté světlo, kříž se stává eschatologický, to je, že v jeho tvaru anamnéza historické, spasitelský kříž (už), a v jeho inscenaci prolepsis z rajské vítězství konci časů (ještě ne).

zpět na doporučené články