Leonardo dedicó gran parte de su tiempo a los bocetos preparatorios para dos obras escultóricas específicas, a saber, su estatua ecuestre de bronce para Francesco Sforza y también un monumento para el mariscal Trivulzio.
Ninguno de estos dos proyectos se completaría nunca, debido a una serie de razones diferentes. El profundo nivel de planificación en el que Da Vinci se adentraría para estas piezas planificadas queda subrayado por la forma en que incluso diseñaría los vehículos que llevarían las obras completadas a sus posiciones finales de exhibición.
Nos quedamos contemplando lo que podría haber sido su trabajo en este género, haciendo que la mayor atención permanezca en el día de hoy en sus pinturas y dibujos.
También hay una discusión continua sobre qué legado podría haber quedado si estas esculturas se hubieran completado, pero la mayoría de los historiadores del arte coinciden en que es poco probable que hayan logrado el mismo respeto académico que la Piedad y David de Miguel Ángel, por ejemplo. La mayoría siente que esta no era su disciplina más fuerte.
Sin esculturas completas para mostrar, esta sección describe la serie de bocetos de estudio que completó para los monumentos Sforza y Trivulzio, así como describe cómo otros artistas más recientes se han inspirado en su carrera para producir sus propias esculturas.
Además de los monumentos que se encuentran aquí, Leonardo da Vinci seguiría utilizando caballos en gran parte de su trabajo. Encontró a estos animales encantadores y hermosos, perfectamente adaptados a su estilo y cualidades como artista.
También hay un fuerte cruce entre su trabajo sobre la anatomía humana y sus estudios de los caballos que se encuentran aquí.
Aparte de sus propias contribuciones a este medio, muchos otros también han asumido su trabajo para crear sus propias piezas inspiradas. Un escultor afín de Francia que merece la pena estudiar es Auguste Rodin.
Escultura inspirado en la carrera de Leonardo da Vinci
En el campo de la escultura, Leonardo planeó una serie de esculturas antes de su fallecimiento. Lamentablemente, fue incapaz de convertir muchas de ellas en esculturas finales.
Algunas de las inspiradas en sus propios dibujos y diseños incluyen Gran Cavallo( Caballo en Bronce), Il Cavallo (el Caballo Americano), Escultura Mural de Hombre Vitruviano y la Anunciación.
Aunque no hizo muchos monumentos, una serie de esculturas inspiradas en sus pinturas y su vida están disponibles en los mercados. Incluyen la Escultura de Bronce de la Mona Lisa, la Escultura de la Última Cena y la Escultura del Busto Da Vinci.
Gran Cavallo
En 1842, Leonardo fue solicitado por el duque de Milán para hacer una escultura de caballo. La obra de arte era para honrar al padre del duque, y se colocaría frente al castillo. Da Vinci logró dibujar la escultura de caballo más grande de la historia que se suponía iba a ser recubierta con bronce más tarde. Su boceto fue apreciado por el duque, y no podía esperar a ver la cosa real. Durante este tiempo, Francia era una amenaza para Italia y el bronce se utilizó en la construcción de cañones empleados para proteger Milán. Esto detuvo el trabajo de escultura ya que el bronce era limitado, y el artefacto no pudo completarse. Había miedo en todo Milán y Leonardo no podía esperar para concentrarse y completar la obra.
Teniendo en cuenta que el ejército francés dominaba Milán, huyó de la ciudad y regresó a su ciudad natal de Florencia en busca de refugio y nunca regresó a Milán para completar la pieza. Pasaron muchos años antes de que alguien considerara completar el trabajo. Siglos más tarde, después de su fallecimiento, los bocetos hechos por Leonardo aparecieron y presentaron una oportunidad para que alguien escogiera de donde había salido. Un piloto estadounidense se inspiró en el trabajo de Leonardo y fundó una empresa sin fines de lucro con el nombre de Leonardo para completar la escultura.
En 1999, el esfuerzo de esta organización dio sus frutos y la escultura de caballo más grande se dio a conocer en Milán. Tenía 24 pies de altura y estaba fundida en bronce y sorprendió e impresionó a todos al mismo tiempo. Un mes después, la segunda escultura fue descubierta en Michigan. Estos dos marcaron el renacimiento de la famosa escultura del Gran Cavallo de Da Vinci. Hoy en día, hay muchas piezas en las principales galerías y tiendas en línea. Está disponible en diferentes tamaños y de diferentes países.
Escultura de Il Cavallo
En 1506, Da Vinci hizo un boceto de escultura de caballo, similar a la que hizo en 1842 para el duque de Milán. La escultura de caballo llamada Il Cavallo fue dedicada a Giacomo Trivalzo. Sin embargo, la obra de arte nunca recibió mucha atención en ese momento. Al hacer este monumento, Leonardo se enfrentó a dos grandes desafíos. Uno, necesitaba trabajar en el vientre del caballo. Se suponía que el espacio en el vientre estaba lleno. En segundo lugar, Leonardo quería ocupar el espacio del piloto. El jinete debía diseñarse por separado y colocarse en el caballo.
Tras su fallecimiento, varios escultores han asumido el reto de entregar una escultura completa basada en el boceto y el diseño de Leonardo. Hay algunas variaciones en el diseño, pero los detalles originales se mantienen. Hoy en día, una serie de esculturas están disponibles en la memoria de Leonardo. El estatuto se procura normalmente para presentar un atractivo artístico a hogares y salas sociales. La exhibición de la obra maestra promueve la creatividad y la inspiración en un lugar. La imagen es de gran belleza y asombro para el proxeneta.
Para aquellos que son fanáticos de Da Vinci y para aquellos que simplemente aprecian el arte, la escultura es altamente calificada por ellos y la consideran como una de las mejores obras escultóricas. Con muchos diseños disponibles en el mercado de diferentes nacionalidades, se esperan esculturas más mejoradas del diseño cada día. La industria del arte está creciendo y los escultores se están inspirando especialmente por pioneros como Da Vinci. Por esta razón, Il Cavallo es una expresión de cosas mejores por venir.
Escultura de pared de hombre Vitruviano
Esta escultura es de importancia histórica. La escultura de pared está moldeada en resina de alta calidad y acabado de piedra. Inicialmente, el Hombre de Vitruvio fue dibujado por Leonardo como pintura y escultura. Debido a la fama que el boceto de la escultura y la pintura ganaron con los años, se han hecho más estatutos de ella. Las piezas están disponibles en diferentes diseños y tamaños. El acabado también varía en función de la preferencia del artista. Las opciones disponibles incluyen talla de madera, bronce y piedra.
La exhibición de la escultura de pared es significativamente histórica. El diseño es una representación de la gran maestría artística del italiano Leonardo. Hoy en día, muchos entusiastas del arte califican esta escultura como uno de los mejores estatutos históricos inspirados por él. Es una representación de estilo y esencia en el campo del arte. La exhibición de esta pieza histórica le da a la sala un atractivo de belleza y clase.
La existencia de diferentes diseños y tamaños hacen que sea conveniente colocarlo en cualquier habitación. Se puede colocar en museos y hogares para mostrar clase y mejorar la hermosa presencia de la habitación. La pintura es atractiva para toda clase de entusiastas del arte. El Vitruvio sigue sorprendiendo y asombrando a muchos fanáticos del arte. El bombo para ofrecer esculturas de pared más mejoradas es alto y el mercado solo puede esperar más del estatuto de pared vitruviana inspirado en Leonardo.
La escultura de la Anunciación
Esta pieza de trabajo tiene un aspecto similar a la pintura original, pero es ligeramente diferente en el acabado. Está hecho de resina de alta calidad con un acabado brillante. El paquete incluye una tarjeta de color escrita en 4 idiomas diferentes. La obra de arte se ve increíble teniendo en cuenta el significado histórico y bíblico detrás de la idea. Es una muestra de la historia bíblica sobre el nacimiento de Cristo. El mensaje fue anunciado por el Ángel Gabriel a María acerca de su conversión en la madre de Cristo.
Bíblicamente, la anunciación del nacimiento de Cristo es simbólica. Significa la posibilidad de la salvación humana. Los cristianos celebran el nacimiento de Cristo durante la Navidad cada año, por lo que dicha escultura agrega relevancia a la ocasión. El mensajero que en este caso es el ángel Gabriel está claramente esculpido para apelar el mensaje de esperanza a los creyentes. La anunciación fue recibida inicialmente por la incredulidad de María y esto se expresa claramente en el estatuto. Para los cristianos de todo el mundo, la escultura es muy importante, ya que resalta descriptivamente el contenido de la Biblia.
La escultura también es históricamente significativa, ya que describe una pieza que fue cuidadosamente diseñada y elaborada. El atractivo da una comprensión al aficionado al arte del evento histórico real. El artefacto es una pieza maravillosa para poner en un hogar o entorno social. También se exhibe en museos e iglesias como un recordatorio constante de la esperanza de la humanidad. Para aquellos que encuentran difícil leer la Biblia, pueden ver la escultura como un recordatorio constante de esperanza. La escultura de la Anunciación Da Vinci es de gran esencia para el mundo del arte actual y el futuro.
Estatua del Busto de Da Vinci
Esta escultura está diseñada específicamente en referencia a la maestría de Da Vinci en el arte de la pintura. Se le conoce como el Hombre del Renacimiento. La escultura tiene un acabado de bronce y la obra de arte mide aproximadamente 9 pulgadas de alto. Es de origen búlgaro. La pieza es una imagen de la parte superior del cuerpo de Leonardo Da Vinci. Está diseñado para honrar a Da Vinci. Históricamente, la leyenda del arte italiano ha sido fundamental en la industria del arte. Sus famosas pinturas son una motivación para muchos artistas.
Tener una imagen de estatuto de él es una ilustración del logro que logró este gran artista. El estatuto está bien diseñado y elaborado para atraer el mensaje deseado. Con el nombre de Da Vinci grabado en la parte inferior del estatuto, la pieza vale la pena comprarla. El estatuto del busto está disponible en diferentes tallas, como bronce, madera y piedra. La naturaleza del diseño del material dicta el precio de mercado y el costo puede variar de una tienda a otra dependiendo de la naturaleza del material, el diseño y el tamaño de la pieza. El potente soporte lo hace adecuado para cualquier plataforma, desde hogares hasta galerías de arte.
La Escultura de La Última Cena
Esta escultura es una motivación de la famosa pintura de Da Vinci, La Última Cena. La pieza es una expresión artística de los eventos registrados en la Biblia que involucran a Jesús y sus discípulos tomando la última comida. Esto fue antes de la eventual sentencia de muerte de Cristo. Durante la última cena, Jesús revela a sus discípulos que uno de ellos lo traicionará. La escultura da una sensación artística detallada del evento real. El atractivo artístico es más ilustrativo del evento bíblico real.
La pieza es más conveniente para iglesias y hogares. Incluso aquellos que no son cristianos pueden obtenerlo debido a su esencia histórica y bíblica. La pieza no solo muestra la creatividad del artista, sino también la inspiración teniendo en cuenta la referencia de la obra. El nivel de creatividad de Da Vinci es evidente en esta pieza en particular y uno simplemente se agacharía ante la maravillosa escultura. La pintura se puede adquirir por muchas razones, pero lo que es peculiar es el nivel de creatividad en la pieza. La mayoría de las piezas son de Alemania. La escultura se encuentra en tallas de bronce, madera y arcilla.
Escultura de bronce de Mona Lisa
Esto también está inspirado en la famosa pintura de Da Vinci Mona Lisa. La mayoría de las piezas son de Estados Unidos. La pintura se realizó alrededor de 1503 y 1519, y actúa como una referencia artística a las esculturas de hoy. El estatuto da una sensación detallada de la pintura original. Muestra un cuerpo parcial de una mujer (Mona Lisa). Hay tanto toque artístico interpretado en el estatuto. Su sonrisa es una expresión de la idea cósmica de Da Vinci de unir a la humanidad y la naturaleza. La escultura de bronce está montada sobre una base sólida firme y mide 12 pulgadas de largo.
Según los investigadores, se cree que la mujer en la escultura es Lisa Gherardini. Muchos entusiastas del arte valoran esta escultura altamente y la razón es la de su importancia histórica. La apelación del estatuto también ilustra el mensaje que pretendía el Da Vinci. El estatuto da una sensación artística alternativa a la pintura. Una presencia artística dominante se desarrolla cuando la escultura está alrededor. El ambiente que rodea a la figura es muy inspirador desde el punto de vista del artista.
