レオナルドは、フランチェスコ-スフォルツァのための青銅の馬術像とトリヴルツィオ元帥のための記念碑という二つの特定の彫刻作品のための準備スケッチに多くの時間を費やした。
これら二つのプロジェクトのどちらも、いくつかの異なる理由のために完了しませんでした。 ダ-ヴィンチは、これらの計画された作品のために入るだろう計画の深いレベルは、彼も彼らの最終的な表示位置に完成した作品を運ぶだろう車を設計
私たちは、このジャンルでの彼の作品に何があったかを考えて残っており、彼の絵画や図面に今日のほとんどの焦点が残っています。
これらの彫刻が完成した場合、どのような遺産が残っていたのかについても議論が続いていますが、ほとんどの美術史家は、ミケランジェロのピエタやダヴィッドと同じ学術的尊敬を達成することはまずないと同意しています。 ほとんどは、これは彼の最強の規律ではなかったと感じています。
完成した彫刻は展示されていないが、このセクションでは、スフォルツァとトリヴルツィオのモニュメントのために完成した一連の研究スケッチを概説し、他の、より最近の芸術家が自分の彫刻を制作するために彼のキャリアからどのようにインスピレーションを得たかを説明する。
ここで見つかったモニュメントのほかに、レオナルド-ダ-ヴィンチは彼の作品の多くで馬を使い続けます。 彼はこれらの動物が魅惑的で美しく、芸術家としての彼のスタイルと資質に完全に適していることを発見しました。
人間の解剖学に関する彼の研究とここで見つかった馬の研究との間にも強いクロスオーバーがあります。
この媒体への彼自身の貢献とは別に、他の多くの人も彼自身のインスピレーションを受けた作品を作成するために彼の作品に取り組んでいます。 フランス出身の彫刻家オーギュスト-ロダン（Auguste Rodin）が研究している。
彫刻レオナルド-ダ-ヴィンチのキャリアに触発された
彫刻の分野では、レオナルドは実際に彼の終焉の前にいくつかの彫刻を計画しました。 悲しいことに、彼は最終的な彫刻にそれらの多くを動作させることができませんでした。
彼自身の図面やデザインに触発されたものの中には、Gran Cavallo（青銅の馬）、Il Cavallo（アメリカの馬）、Vitruvian Man Wall Sculpture、Annunciationが含まれていました。
彼は多くのモニュメントをやっていませんでしたが、彼の絵画や人生に触発された彫刻の数は市場で入手可能です。 それらはモナリザの青銅色の彫刻、最後の晩餐の彫刻およびDa Vinciのバストの彫刻を含んでいる。
グラン-カヴァッロ
1842年、レオナルドはミラノ公から馬の彫刻を作るよう依頼されました。 この作品は公爵の父を称えるためのもので、城の前に置かれることになっていました。 ダ-ヴィンチは、後に青銅でコーティングされることになっていた史上最大の馬の彫刻をスケッチすることができました。 彼のスケッチ計画は公爵によって評価され、彼は本物を見るのを待つことができませんでした。 この間、フランスはイタリアにとって脅威であり、ミラノを保護するために使用された大砲の建設に青銅が使用されました。 これは青銅が限られていたので彫刻の仕事を停止し、artefactは完了できませんでした。 ミラノ全体に恐怖があり、レオナルドは集中して仕事を完了するのを待つことができませんでした。
フランス軍がミラノを支配していたことを考えると、彼は街を脱出し、避難のために故郷のフィレンツェに戻り、作品を完成させるためにミラノに戻ることはなかった。 誰もが仕事を完了するために考慮する前に、それは多くの年を取りました。 何世紀も後に彼の終焉の後、レオナルドによって作られたスケッチが浮上し、彼が去った場所から誰かが選ぶ機会を提示しました。 アメリカのパイロットはレオナルドの作品に触発され、彫刻を完成させるためにレオナルドにちなんで命名された非営利の会社を設立しました。
1999年、この組織の努力が報われ、最大の馬の彫刻がミラノで発表されました。 それは24フィートの高さであり、青銅で鋳造され、それは誰もが同時に驚いて感銘を受けました。 一ヶ月後、第二の彫刻はミシガン州で発見されました。 これら二つは、ダ-ヴィンチの有名なグラン-カヴァッロ彫刻の復活をマークしました。 今日では、主要なギャラリーやオンラインストアで多くの作品があります。 それは異なったサイズでそして異なった国から利用できます。
Il Cavallo Sculpture
1506年、ダ-ヴィンチは1842年にミラノ公のために行ったものと同様の馬の彫刻のスケッチを作った。 Il Cavalloという名前の馬の彫刻は、Giacomo Trivalzoに捧げられました。 しかし、この作品は当時あまり注目されることはなかった。 この記念碑を作る際に、レオナルドは二つの大きな課題に直面しました。 一つは、彼は馬の腹のスペースに作業する必要がありました。 腹の上のスペースは満たされるはずだった。 第二に、レオナルドはライダーのスペースを占有したかった。 ライダーは別々に設計され、馬の上に置かれることになっていました。
彼の死後、多くの彫刻家がレオナルドのスケッチとデザインに基づいた完全な彫刻を提供するために挑戦してきました。 デザインにはいくつかのバリエーションがありますが、元の詳細は維持されます。 今日、レオナルドの記憶には多くの彫刻があります。 法律は、通常、家庭や社会ホールに芸術的な魅力を提示するために調達されています。 傑作の表示は場所の創造性そしてインスピレーションを促進する。 画像は、検察官に大きな美しさと驚きです。
ダ-ヴィンチのファンであり、芸術をただ鑑賞する人にとって、彫刻は彼らから高く評価され、彼らはそれを最大の彫刻作品の一つと考えています。 さまざまな国籍からの市場で利用可能な多くのデザインでは、デザインのより強化された彫刻が毎日期待されています。 アート業界は成長しており、彫刻家は特にダ-ヴィンチなどの先駆者に触発されています。 このため、Il Cavalloは来るべきより良いものの表現です。
ヴィトルウィウス人の壁の彫刻
この彫刻は歴史的に重要です。 壁の彫刻は良質の樹脂および石造りの仕上げで投げられる。 当初、Vitruvianの男はLeonardoによって絵画と彫刻としてスケッチされました。 彫刻のスケッチと絵画が長年にわたって得られたという名声のために、より多くの法令がそれから作られてきました。 部分は異なった設計およびサイズで利用できる。 仕上げはまた、アーティストの好みに基づいて変化します。 利用可能なオプションには、木彫り、青銅、石が含まれます。
壁の彫刻の展示はかなり歴史的です。 デザインは、イタリアのレオナルドによる偉大な芸術の習得の表現です。 今日、多くの芸術愛好家は、この彫刻を彼に触発された最高の歴史的法令の一つと評価しています。 それは芸術分野の様式そして本質の表現である。 この歴史的な部分の表示は部屋に美およびクラスの懇願を与える。
異なるデザインとサイズの存在は、どの部屋にも置くのに便利です。 それは博物館および家にクラスを表示し、美しい部屋の存在を高めるために置くことができます。 絵画は芸術愛好家のすべてのクラスに魅力的です。 ヴィトルヴィアンは多くの芸術ファンを驚かせ、驚かせ続けています。 より強化された壁の彫刻を提供するための誇大宣伝は高く、市場はレオナルドに触発されたVitruvian壁の法令の多くを期待することができます。
受胎告知の彫刻
この作品は原画と似た外観をしていますが、仕上げが若干異なります。 それは光沢のある仕上げを用いる良質の樹脂から成っています。 パッケージには、4つの異なる言語で書かれたカラーカードが付属しています。 アートワークはちょうど考えの後ろの歴史的、聖書の重大さを考慮するすばらしく見る。 それは誕生キリストについての聖書の物語の表示です。 このメッセージは、彼女がキリストの母になることについて、天使ガブリエルによってマリアに発表されました。
聖書的には、キリストの誕生の受胎告知は象徴的なものです。 それは人間の救いの可能性を意味します。 キリスト教徒は毎年クリスマスの間にキリストの誕生を祝うので、そのような彫刻は機会に関連性を追加します。 この場合、天使ガブリエルであるメッセンジャーは、信者に希望のメッセージをアピールするために明確に彫刻されています。 受胎告知は、最初はメアリーからの不信によって満たされ、これは法令で明確に表現されています。 世界中のクリスチャンにとって、彫刻は聖書の内容を記述的に強調するので非常に重要です。
この彫刻は、慎重に設計され、細工された作品の輪郭を描くため、歴史的にも重要です。 この魅力は、実際の歴史的出来事の芸術ファンに理解を与えます。 アーティファクトは、家庭や社会的な設定に置くための素晴らしい作品です。 それはまた、人類の希望を常に思い出させるものとして、博物館や教会にも展示されています。 それは難しい聖書を読むために見つける人のために、彼らは希望の一定のリマインダーとして彫刻を見て取得します。 ダ-ヴィンチの受胎告知の彫刻は現在の芸術の世界および未来の物に大きい本質である。
ダ-ヴィンチの胸像
この彫刻は、ダ-ヴィンチの絵画芸術の習得を参考にして特別に設計されています。 彼はルネサンスの男と呼ばれていました。 彫刻に青銅色の仕上げがあり、アートワークは高さ約9インチを測定する。 それはブルガリアの起源を持っています。 作品はレオナルド-ダ-ヴィンチの上半身イメージです。 それはダ-ヴィンチを称えるために設計されています。 歴史的には、イタリアの芸術の伝説は、芸術業界で尽力されています。 彼の有名な絵画は、多くの芸術家の動機です。
彼の法令のイメージを持つことは、この偉大な芸術家が管理した成果のイラストです。 法令はよく設計され、意図したメッセージをアピールするために細工されています。 法令の下部にダ-ヴィンチの名前が刻まれているので、この作品は購入する価値があります。 バストの法令は青銅、木および石のような異なった彫刻で利用できる。 材料設計の性質は、市場価格を決定し、コストは、材料、デザイン、および作品のサイズの性質に応じて店から店に異なる場合があります。 強力な立場はそれを家から画廊まで及ぶあらゆるプラットホームのために適したようにする。
最後の晩餐の彫刻
この彫刻は、ダ-ヴィンチの有名な絵画、最後の晩餐からの動機です。 この作品は、イエスと彼の弟子たちが最後の食事を取ることを含む聖書に記録された出来事の芸術的表現です。 これは、キリストの最終的な死の量刑の前でした。 最後の晩餐の間、イエスは弟子たちのうちの一人が彼を裏切ることを弟子たちに明らかにしました。 彫刻は実際のでき事の詳しい功妙な感じを与える。 芸術的な魅力は、実際の聖書の出来事をより例示しています。
この作品は教会や家庭に最も便利です。 キリスト教徒ではない人でさえ、その歴史的で聖書的な本質のためにそれを調達することができます。 作品は、アーティストの創造性だけでなく、作品の参照を考慮したインスピレーションを表示するだけでなく。 ダ-ヴィンチの創造性のレベルは、この特定の作品で明らかであり、一つはちょうど素晴らしい彫刻でagapeだろう。 絵画は多くの理由のために手に入れることができるが、独特である何が部分の創造性のレベルである。 作品のほとんどはドイツからのものです。 彫刻は、青銅、木材、粘土の彫刻で発見されています。
モナリザブロンズ彫刻
これはまた、ダ-ヴィンチの有名な絵画モナリザに触発されています。 作品のほとんどは米国からのものです。 絵画は1503年と1519年の周りに行われ、それは今日の彫刻への芸術的な参照として機能します。 法令は、元の絵の詳細な感触を与えます。 それは女性（モナリザ）の部分的な体を表示します。 法律に解釈そんなに芸術的なタッチがあります。 彼女の笑顔は、人間性と自然を結びつけるダ-ヴィンチの宇宙的なアイデアの表現です。 ブロンズ彫刻はしっかりした固体基盤に取付けられ、長さが12インチを測定する。
研究者によると、彫刻の女性はLisa Gherardiniであると考えられています。 多くの芸術の熱狂者はこの彫刻を非常に評価し、理由は歴史的な重要性のそれである。 法令の魅力は、ダ-ヴィンチが意図したメッセージの例示でもあります。 法律は絵画に代わりとなる功妙な感じを与える。 支配的な芸術的存在は、彫刻が周りにあるときに発展します。 図を取り巻く雰囲気は、アーティストの視点から非常にインスピレーションを与えています。
