Lurex był tak samo przydatny w latach 60-tych, jak w latach 40-tych. w Nylon: The Story of a Fashion Revolution (2000) Susannah Handley opisuje figlarność mody w epoce kosmicznej:
„w 1960 roku… wielkim nowym przesłaniem było to, że sztuka może być przyjemna, ironiczna i dostępna … może być czymkolwiek, podobnie jak Moda i design. Dlaczego nie nosić stanik, błyszczące PVC, Sztuczna skóra, „zabawa” futra, lśniący Lurex, wyprofilowane Crimplene, Heat-set akrylowe spodnie lub swetry wykonane z wełny z tworzywa sztucznego.”(112-113)
Mary Ellen Snodgrass daje szerszy przegląd Lurex w swojej książce World Clothing and Fashion (2015):
„w latach czterdziestych XX wieku lureks, splot bawełnianych i metalicznych przędz, wyparł satynę jako efektowną tkaninę na kostiumy sceniczne i Męskie klapy smokingowe, cummerbunds i muszki.”(504)
„film Gorączka Sobotniej Nocy (1977) zbudował popyt na błyszczące lureksowe sukienki disco i Unisex spodnie bell… rysownicy i mody wyśmiewali rozciągliwe spodnie, Dyskotekowy błysk i krzykliwy, sztuczny kombinezon wypoczynkowy.”(460)
c. 1975 halston sukienka koktajlowa na rysunku 5 jest bardziej powściągliwy przykład stylu disco lat siedemdziesiątych. Snodgrass kontynuuje:
„w latach 80. zastosowano opalizujący lureks, metalicznie laminowane nici nylonowe i poliestrowe, które zwiększyły atrakcyjność odzieży sportowej i tanecznej, takich jak Moher z gwintem ze stali nierdzewnej i realistyczny gorset z tworzywa sztucznego zaprojektowany przez inżyniera tkanin Issey Miyake. Dystrybuowane z Paryża i Londynu przędze Lureksowe dodały blasku dzianinom, haftom i koronkom. Projektanci z Nowego Jorku, Mediolanu i Melbourne spopularyzowali Lurex wśród młodych konsumentów w metalicznych odcieniach, a także czerwieni, fioletu, zieleni, żółci, błękitu i beżu. Soft-glazed Lurex daje przędze swetrowe do lekkich, przytulających ciało dzianin.”(258)
podczas gdy Lurex jest najczęściej wyobrażany w złotym lub srebrnym wyglądzie, odzież może mieć dowolny kolor, widziany w tym zbliżeniu z 1969-70 James Galanos ensemble(rys. 6).
Katerina Pantelides wyjaśnia, że Lurex doświadczył odrodzenia popularności w latach 70. i 90. w” Dancewear on the Catwalk, 1970s–2000s ” (2015):
„Odzież dyskotekowa była często wykonana z błyszczących tkanin syntetycznych, w tym lureksu i Lycry. Dominującą odzieżą były flary, które podkreślały ruch taneczny w ciasnym dopasowaniu do pośladków i ud, kombinezony oraz buty platformowe i buty damskie i męskie.”
ta moda była daleko idąca. Pantelides kontynuuje, opisując strój widziany na rysunku 7:
„odrodzenie Lat 70. W połowie lat 90. zapowiadało przejawy stylu disco na wybiegu. Sesja Nicka Knighta „Purple Haze” przedstawiała Kate Moss w zaktualizowanych, wyłącznie fioletowych ubraniach disco. Wśród nich znalazł się cekinowy kombinezon z lureksu marki Eisen.”
w swoim artykule „Swimwear on the Catwalk, 1980-2000” (2015) Ciara Phipps wyjaśnia, że lurex jest często używany w markowych strojach kąpielowych wysokiej klasy.
„jednym z najjaśniejszych i najbardziej symbolicznych sposobów, w jaki Luksus przejawiał się w projektowaniu strojów kąpielowych, było użycie złota. To złoto miało tendencję do przychodzenia jako satyny o wysokim połysku lub koszulki z lureksu w odcieniach od najbiedniejszego złota do najbogatszego brązu. Projektanci tacy jak Gucci, Armani i Hermès cieszyli się powodzeniem z tego wyglądu.”
Lurex konsekwentnie doświadczał zwrotów we wcześniejszych stylach, takich jak pełne pokrycie złota widoczne w sukience Zandry Rhodes z 1981 roku na rysunku 8. Projektanci Haute couture powrócili do niego w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych za błysk i błyskotkę(rys. 9), tendencja, która trwa do nowego tysiąclecia.
