레오나르도는 두 가지 특정 조각 작품,즉 프란체스코 스포르차를위한 청동 승마 동상과 트리 불치오 원수에 대한 기념비를 준비하는 데 많은 시간을 할애했습니다.
이 두 프로젝트 중 어느 것도 여러 가지 이유로 완료되지 않았습니다. 다빈치가이 계획 조각에 갈 것 계획의 깊은 수준은 그가 심지어 최종 디스플레이 위치에 완성 된 작품을 수행 할 차량을 설계하는 방법에 의해 밑줄이 그어져 있습니다.
우리는 이 장르에서 그의 작품에 어떤 것이 있었을지 고민하며,그의 회화와 드로잉에 현재에 가장 집중하게 된다.
이 조각들이 완성되면 어떤 유산이 남았는지에 대한 논의도 계속되고 있지만,대부분의 미술사학자들은 미켈란젤로의 피에타나 데이비드와 같은 학문적 존경을 얻지 못했을 것이라고 동의한다. 대부분은 이것이 그의 가장 강한 훈련이 아니라고 생각합니다.
전시할 완성된 조각품 없이,이 섹션에서는 스포르차와 트리불치오 기념물을 위해 완성된 일련의 연구 스케치를 설명하고,최근의 다른 예술가들이 자신의 조각품을 제작하기 위해 그의 경력에서 어떻게 영감을 얻었는지 설명합니다.
여기에있는 기념물 외에,레오나르도 다빈치는 그의 작품의 대부분에 말을 계속 사용합니다. 그는 예술가로 자신의 스타일과 자질에 완벽하게 적합,매혹적인 아름다운 동물을 발견했다.
인체 해부학에 대한 그의 연구와 여기에서 발견 된 말에 대한 그의 연구 사이에는 강력한 크로스 오버가 있습니다.
이 매체에 대한 자신의 공헌 외에도 많은 사람들이 자신의 영감을받은 작품을 만들기 위해 그의 작업을 수행했습니다. 공부할 가치가있는 프랑스의 관련 조각가는 오귀스트 로댕입니다.
조각 레오나르도 다빈치의 경력에서 영감을
조각 분야에서,레오나르도는 실제로 그의 죽음 전에 조각의 수를 계획했다. 슬프게도,그는 최종 조각으로 그들 중 많은 행동 할 수 없습니다.
자신의 그림과 디자인에서 영감을 얻은 사람들 중 일부는 그란 카발로(청동 말),일 카발로(미국 말),비트 루 비안 남자 벽 조각 및 성모 영보 대축일 포함.
그는 많은 기념물을 만들지 않았지만 그의 그림과 삶에서 영감을 얻은 조각품을 시장에서 구할 수 있습니다. 여기에는 모나리자 청동 조각,최후의 만찬 조각 및 다빈치 흉상 조각이 포함됩니다.
그란 카발로
1842 년,레오나르도는 밀라노 공작이 말 조각품을 만들 것을 요청했다. 이 작품은 공작의 아버지를 공경하는 것이었고 성 앞에 배치해야했습니다. 다빈치는 나중에 청동으로 코팅되어 있어야했던 가장 큰 말 조각을 스케치 할 수있었습니다. 그의 스케치 계획은 공작에 의해 평가되었고,그는 진짜를보고 기다릴 수 없었다. 이 기간 동안 프랑스는 이탈리아에 대한 위협이었고 청동은 밀라노를 보호하는 데 사용되는 캐논을 만드는 데 사용되었습니다. 이것은 청동이 제한적으로 조각 작업을 중단 시켰고 인공물을 완성 할 수 없었습니다. 밀라노 전역에 두려움이 있었고 레오나르도는 작업을 집중하고 완료하는 것을 기다릴 수 없었습니다.
프랑스 군이 밀라노에 지배적이었다는 것을 고려할 때,그는 도시를 탈출하여 피난처를 위해 고향 인 피렌체로 돌아 갔고 그는 작품을 완성하기 위해 밀라노로 돌아 가지 않았습니다. 사람이 작업을 완료하는 데 고려하기 전에 그것은 많은 년이 걸렸다. 수세기 후 그의 죽음 후,레오나르도에 의해 만들어진 스케치는 표면 그가 떠난 곳에서 선택할 수있는 사람을위한 기회를 제시했다. 미국 조종사는 레오나르도의 작품에서 영감을 받아 레오나르도의 이름을 딴 비영리 회사를 설립하여 조각품을 완성했습니다.
1999 년,이 조직의 노력이 성과를 거두었고 밀라노에서 가장 큰 말 조각이 공개되었습니다. 그것은이었다 24 높은 피트와 청동에 캐스팅과 동시에 놀라움과 감동 모두를 얻었다. 한 달 후,두 번째 조각은 미시간에서 발견되었습니다. 이 두 가지는 다빈치의 유명한 그란 카발로 조각의 부흥을 의미했습니다. 오늘날 주요 갤러리와 온라인 상점에는 많은 작품이 있습니다. 그것은 다른 크기 및 다른 국가에서 사용할 수 있습니다.
일 카발로 조각
1506 년 다빈치는 밀라노 공작을 위해 1842 년에 한 것과 비슷한 말 조각 스케치를 만들었습니다. 일 카발로라는 이름의 말 조각은 자코모 트리 발조에 전념했다. 그러나,작품은 시간에 많은 관심을 가지고하지 않습니다. 이 기념비를 만들면서 레오나르도는 두 가지 주요 도전에 직면했습니다. 하나,그는 말의 배꼽 공간에서 작업 할 필요가 있었다. 뱃속에 공간이 채워지기로되어 있었다. 둘째,레오나르도는 라이더의 공간을 차지하기를 원했습니다. 라이더는 별도로 설계하고 말에 배치 할 수 있었다.
그의 죽음 이후,조각가의 수는 레오나르도의 스케치와 디자인을 기반으로 완전한 조각을 제공하기 위해 도전을 촬영했다. 디자인에 있는 약간 변이가 있다 그러나 본래 세부사항은 유지됩니다. 오늘날,조각의 수는 레오나르도의 메모리에 사용할 수 있습니다. 법령은 일반적으로 가정 및 사회 홀에 예술적 매력을 제시 조달. 걸작의 전시는 장소에 있는 독창성 그리고 감흥을 승진시킵니다. 이미지는 조달 자에게 큰 아름다움과 놀라움이다.
다빈치 팬들과 예술을 감상하는 사람들에게,조각은 그들에 의해 높은 평가를 받고 있으며,그들은 그것을 가장 위대한 조각 작품 중 하나로 간주합니다. 다른 국적의 시장에서 사용할 수있는 많은 디자인으로,디자인의 더 향상된 조각은 매일 예상된다. 예술 산업은 성장하고 있으며 조각가들은 특히 다빈치와 같은 개척자들로부터 영감을 얻고 있습니다. 이러한 이유로,김정일 카발로는 올 더 나은 것들의 표현이다.
비트루비아 남자 벽 조각
이 조각품은 역사적으로 중요하다. 벽 조각품은 고품질 수지 및 돌 끝마무리에서 던져집니다. 처음에는 비트 루 비안 남자가 레오나르도에 의해 그림과 조각으로 스케치되었습니다. 조각 스케치 및 그림 년 동안 얻은 명성으로 인해 더 많은 법령 되었습니다 그것의. 조각은 다른 디자인 및 크기에서 유효합니다. 마무리는 또한 작가의 선호도에 따라 다릅니다. 사용 가능한 옵션에는 나무 조각,청동 및 석재가 포함됩니다.
벽 조각의 전시는 상당히 역사적입니다. 디자인은 이탈리아 레오나르도에 의해 위대한 예술 숙달의 표현이다. 오늘날 많은 예술 애호가들은이 조각을 그에게서 영감을 얻은 최고의 역사적인 법령 중 하나로 평가합니다. 그것은 예술 분야에서 스타일과 본질의 표현이다. 이 역사적인 작품의 디스플레이 룸 아름다움과 클래스의 매력을 준다.
다른 디자인 및 크기의 실존은 어떤 방든지에서 두 것을 편리한 합니다. 그것은 박물관과 가정에서 종류를 표시하고 아름다운 방 존재를 강화하기 위하여 있을 수 있습니다. 그림은 예술 매니아의 모든 클래스에 호소. 비트 루비안은 계속해서 많은 예술 팬들을 놀라게하고 놀라게합니다. 더 강화 된 벽 조각을 제공하는 과대 광고가 높고 시장은 레오나르도 영감 비트 루 비아 벽 법령의 이상을 기대할 수 있습니다.
성모 영보 대축일 조각
이 작품은 원래 그림과 비슷한 모양을 가지고 있지만 마무리는 약간 다릅니다. 그것은 광택 있는 끝마무리를 가진 고품질 수지의 만들었습니다. 패키지와 함께 4 개의 다른 언어로 작성된 컬러 카드입니다. 작품은 아이디어 뒤에 역사적,성경적 중요성을 고려 놀랍다. 그것은 출생 그리스도에 대한 성경 이야기의 표시입니다. 이 메시지는 가브리엘 천사에 의해 마리아에게 그녀가 그리스도의 어머니가되는 것에 대해 발표되었습니다.
성경적으로,그리스도의 탄생의 성모 영보 대축일은 상징적이다. 그것은 인간의 구원의 가능성을 의미한다. 기독교인들은 매년 크리스마스 동안 그리스도의 탄생을 축하하고 그래서 같은 조각은 행사에 관련성을 추가합니다. 이 경우 천사 가브리엘 인 메신저는 분명히 신자들에게 희망의 메시지를 호소하기 위해 조각되었습니다. 성모 영보 대축일은 마리아에게서 불신에 의해 처음에 만나지고 이것은 법령에서 명확하게 표현된다. 그것은 설명 성경의 내용을 강조로 전 세계 기독교인,조각은 매우 중요하다.
이 조각품은 신중하게 설계되고 제작 된 조각을 개략적으로 설명하므로 역사적으로 중요합니다. 이 호소는 실제 역사적 사건의 예술 팬에 대한 이해를 제공합니다. 인공물은 가정이나 사회 환경에 넣어 멋진 작품이다. 그것은 또한 인류의 희망의 지속적인 알림으로 박물관과 교회에 표시됩니다. 성경을 읽기가 어려운 사람들에게는 조각품을 끊임없이 희망을 상기시키는 것으로 보게됩니다. 다빈치 성모 영보 대축일 조각은 현재의 예술 세계와 미래의 예술 세계에 큰 본질입니다.
다빈치 흉상
이 조각품은 다빈치의 회화 예술에 대한 숙달과 관련하여 특별히 고안되었습니다. 그는 르네상스 사람으로 언급되었다. 이 조각품은 청동 마감 처리가되어 있으며 작품은 약 9 인치 높이를 측정합니다. 그것은 불가리아 출신이다. 이 작품은 레오나르도 다빈치의 상체 이미지입니다. 그것은 다빈치를 기리기 위해 고안되었습니다. 역사적으로 이탈리아 예술 전설은 예술 산업에서 중요한 역할을했습니다. 그의 유명한 그림은 많은 예술가들에게 동기 부여입니다.
그의 법령 이미지를 갖는 것은이 위대한 예술가가 관리 한 업적의 예입니다. 법령은 의도 된 메시지를 호소하기 위해 잘 설계되고 제작되었습니다. 다빈치의 이름이 법령 하단에 새겨 져 있으며,이 작품은 구입할 가치가 있습니다. 흉상 법령은 청동,나무 및 돌과 같은 다른 조각으로 제공됩니다. 재료 설계의 본질은 시장 가격을 지시하고 비용은 재료의 특성에 따라 저장소에 저장 다를 수 있습니다,디자인,조각의 크기. 강력한 대는 가정에서 화랑에 배열하는 어떤 플래트홈든지를 위해 적당한 만듭니다.
최후의 만찬 조각
이 조각은 다빈치의 유명한 그림,최후의 만찬에서 동기 부여입니다. 이 작품은 예수님과 그의 제자들이 마지막 식사를 먹는 것을 포함하는 성경에 기록 된 사건을 예술적으로 표현한 것입니다. 이것은 그리스도의 최종 사망 선고 이전이었습니다. 최후의 만찬 중에 예수님은 제자들에게 그들 중 한 명이 그를 배반 할 것이라고 계시하셨습니다. 이 조각은 실제 사건에 대한 상세한 예술적 느낌을줍니다. 예술적 매력은 실제 성경적 사건을 더 잘 보여줍니다.
이 작품은 교회와 가정에 가장 편리합니다. 기독교인이 아닌 사람들조차도 역사적이고 성경적인 본질 때문에 그것을 조달 할 수 있습니다. 이 작품은 작가의 창의성뿐만 아니라 작품의 참조를 고려하여 영감을 표시합니다. 다빈치의 창의성 수준은이 특정 작품에서 분명 하 고 하나는 그냥 멋진 조각에서 아가페 것 이다. 그림은 여러 가지 이유로 조달 할 수 있지만 독특한 것은 조각의 창의성 수준입니다. 대부분의 제품은 독일 출신이다. 조각품은 청동,나무 및 점토 조각에서 발견됩니다.
모나리자 청동 조각
이것은 또한 다빈치의 유명한 그림 모나리자에서 영감을. 대부분의 조각은 미국 출신이다. 이 그림은 1503 년과 1519 년경에 이루어졌으며 오늘날 조각에 대한 예술적 참조 역할을합니다. 법령은 원래 그림의 상세한 느낌을 준다. 그것은 여자(모나리자)의 부분적인 몸을 표시합니다. 법령 해석 너무 많은 예술 터치가있다. 그녀의 미소는 인류와 자연을 연결한다는 다빈치의 우주적 아이디어를 표현한 것입니다. 청동색 조각품은 확고한 단단한 기초에 거치되고 길이 12 인치를 측정합니다.
연구자들에 따르면,조각상의 여성은 리사 게라르디니라고 추정된다. 많은 예술 애호가가 이 조각품을 높게 평가하고 그 이유는 역사적인 중요성입니다. 이 법령의 항소는 다빈치가 의도 한 메시지를 보여줍니다. 이 법령은 그림에 대안적인 예술적 느낌을 준다. 조각이 주변에있을 때 지배적 인 예술적 존재가 발전합니다. 그림을 둘러싼 분위기는 작가의 관점에서 매우 영감.