Leonardo și-a dedicat o mare parte din timp schițelor pregătitoare pentru două lucrări de artă sculpturală specifice, și anume statuia sa ecvestră din bronz pentru Francesco Sforza și, de asemenea, un monument pentru Mareșalul Trivulzio.
niciunul dintre aceste două proiecte nu va fi finalizat vreodată, din mai multe motive diferite. Nivelul profund de planificare în care Da Vinci ar intra pentru aceste piese planificate este subliniat de modul în care ar proiecta chiar și vehiculele care ar duce lucrările finalizate la pozițiile lor finale de afișare.
am rămas contemplând ceea ce ar fi putut fi cu munca sa în acest gen, determinând cea mai mare concentrare să rămână în zilele noastre pe picturile și desenele sale.
există, de asemenea, discuții continue despre ce moștenire ar fi putut fi lăsată dacă aceste sculpturi ar fi fost finalizate, dar majoritatea istoricilor de artă sunt de acord că este puțin probabil să fi obținut același respect academic ca Pieta și David ale lui Michelangelo, de exemplu. Cei mai mulți simt că aceasta nu a fost cea mai puternică disciplină a sa.
fără sculpturi finalizate de afișat, această secțiune prezintă seria de schițe de studiu pe care le-a completat pentru monumentele Sforza și Trivulzio, precum și descrie modul în care alți artiști mai recenți s-au inspirat din cariera sa pentru a-și produce propriile sculpturi.
pe lângă monumentele găsite aici, Leonardo da Vinci va continua să folosească cai în mare parte din lucrările sale. El a găsit aceste animale încântătoare și frumoase, potrivite perfect stilului și calităților sale de artist.
există, de asemenea, o încrucișare puternică între munca sa asupra anatomiei umane și studiile sale asupra cailor găsiți aici.
în afară de propriile sale contribuții la acest mediu, mulți alții și-au asumat munca pentru a-și crea propriile piese inspirate. Un sculptor înrudit din Franța care merită studiat este Auguste Rodin.
sculptură inspirată din cariera lui Leonardo da Vinci
în domeniul sculpturii, Leonardo a planificat de fapt o serie de sculpturi înainte de moartea sa. Din păcate, el nu a putut să acționeze pe mulți dintre ei în sculpturile finale.
unele dintre cele inspirate de propriile sale desene și desene au inclus Gran Cavallo (cal în bronz), Il Cavallo (calul American), sculptura de perete a omului Vitruvian și Buna Vestire.
deși nu a făcut multe monumente, o serie de sculpturi inspirate din picturile și viața sa sunt disponibile pe piețe. Acestea includ sculptura din bronz Mona Lisa, sculptura Cina cea de Taină și sculptura bustului Da Vinci.
Gran Cavallo
în 1842, Leonardo a fost solicitat de Ducele de Milano să facă o sculptură de cai. Opera de artă urma să-l onoreze pe tatăl Ducelui și urma să fie plasată în fața castelului. Da Vinci a reușit să schițeze cea mai mare sculptură de cai care ar fi trebuit să fie acoperită cu bronz mai târziu. Planul său de schiță a fost apreciat de Duce și abia aștepta să vadă adevăratul lucru. În acest timp, Franța a fost o amenințare pentru Italia și bronzul a fost folosit în construirea canoanelor folosite pentru protejarea Milanului. Acest lucru a oprit lucrările de sculptură, deoarece bronzul era limitat, iar artefactul nu a putut fi finalizat. A existat frică în tot Milano și Leonardo nu a putut aștepta să se concentreze și să finalizeze lucrarea.
având în vedere că armata franceză era dominantă asupra Milanului, el a fugit din oraș și s-a întors în orașul său natal Florența pentru refugiu și nu s-a mai întors niciodată la Milano pentru a finaliza piesa. A durat mulți ani înainte ca cineva să se gândească să finalizeze lucrarea. Secole mai târziu, după moartea sa, schițele făcute de Leonardo au ieșit la suprafață și au prezentat o oportunitate pentru cineva de a alege de unde plecase. Un pilot American s-a inspirat din opera lui Leonardo și a fondat o firmă nonprofit numită după Leonardo pentru a finaliza sculptura.
în 1999, efortul acestei organizații a dat roade și cea mai mare sculptură de cai a fost dezvăluită la Milano. Avea o înălțime de 24 ft și era turnat în bronz și i-a surprins pe toți și i-a impresionat în același timp. O lună mai târziu, a doua sculptură a fost descoperită în Michigan. Aceste două au marcat renașterea faimoasei sculpturi Gran Cavallo a lui Da Vinci. Astăzi, există multe piese în galerii majore și magazine online. Este disponibil în diferite dimensiuni și din diferite țări.
sculptura Il Cavallo
În 1506, Da Vinci a realizat o schiță de sculptură de cai, similară cu cea pe care a făcut-o în 1842 pentru Ducele de Milano. Sculptura calului numită Il Cavallo a fost dedicată lui Giacomo Trivalzo. Cu toate acestea, opera de artă nu a primit niciodată prea multă atenție la acea vreme. În realizarea acestui monument, Leonardo s-a confruntat cu două provocări majore. Unu, trebuia să lucreze la spațiul din burtă al calului. Spațiul de pe burtă trebuia să fie umplut. În al doilea rând, Leonardo a vrut să ocupe spațiul călărețului. Călărețul urma să fie proiectat separat și așezat pe cal.
după moartea sa, un număr de sculptori au acceptat provocarea de a livra o sculptură completă bazată pe schița și designul lui Leonardo. Există câteva variații în design, dar detaliile originale sunt menținute. Astăzi, o serie de sculpturi sunt disponibile în memoria lui Leonardo. Statutul este în mod normal achiziționat pentru a prezenta un apel artistic la case și săli sociale. Afișarea capodoperei promovează creativitatea și inspirația într-un loc. Imaginea este de o mare frumusețe și uimire pentru achizitor.
pentru cei care sunt fani ai lui Da Vinci și pentru cei care apreciază arta, sculptura este foarte apreciată de ei și o consideră una dintre cele mai mari lucrări sculpturale. Cu multe modele disponibile pe piață de la diferite naționalități, sculpturi mai îmbunătățite ale designului sunt așteptate în fiecare zi. Industria artei este în creștere, iar sculptorii sunt inspirați în special de pionieri precum Da Vinci. Din acest motiv, il Cavallo este o expresie a lucrurilor mai bune care vor veni.
sculptura Vitruviană de perete
această sculptură are o importanță istorică. Sculptura de perete este turnată în finisaje de rășină și piatră de înaltă calitate. Inițial, Omul Vitruvian a fost schițat de Leonardo ca pictură și sculptură. Datorită faimei pe care schița și pictura sculpturii au câștigat-o de-a lungul anilor, s-au făcut mai multe statute. Piesele sunt disponibile în diferite modele și dimensiuni. Finisarea variază, de asemenea, în funcție de preferința artistului. Opțiunile disponibile includ sculptură în lemn, bronz și piatră.
afișarea sculpturii de perete este semnificativ istorică. Designul este o reprezentare a Marii măiestrii de artă a italianului Leonardo. Astăzi, mulți pasionați de artă evaluează această sculptură drept unul dintre cele mai bune statute istorice inspirate de el. Este o reprezentare a stilului și esenței în domeniul artei. Afișarea acestei piese istorice oferă camerei un apel de frumusețe și clasă.
existența diferitelor modele și dimensiuni face convenabil pentru a fi plasate în orice cameră. Poate fi pus în muzee și case pentru a afișa clasa și pentru a spori prezența frumoasă a camerei. Pictura este atrăgătoare pentru toți pasionații de artă. Vitruvianul continuă să uimească și să uimească mulți fani ai artei. Hype-ul pentru a oferi o sculptură de perete mai îmbunătățită este ridicat, iar piața se poate aștepta doar la mai mult din Statutul de perete Vitruvian inspirat de Leonardo.
sculptura Bunei Vestiri
această lucrare are un aspect similar cu pictura originală, dar este ușor diferită în finisare. Este fabricat din rășină de înaltă calitate, cu un finisaj lucios. Care însoțește pachetul este o carte de culoare, care este scris în 4 limbi diferite. Opera de artă arată uimitor, având în vedere semnificația istorică și Biblică din spatele ideii. Este o prezentare a povestii biblice despre nașterea lui Hristos. Mesajul a fost anunțat de îngerul Gabriel Mariei despre faptul că ea a devenit mama lui Hristos.
din punct de vedere biblic, Buna Vestire a nașterii lui Hristos este simbolică. Înseamnă posibilitatea mântuirii umane. Creștinii sărbătoresc nașterea lui Hristos în timpul Crăciunului în fiecare an și astfel o astfel de sculptură adaugă relevanță ocaziei. Mesagerul care în acest caz este îngerul Gabriel este clar sculptat pentru a face apel la mesajul speranței către credincioși. Buna Vestire a fost întâmpinată inițial de necredința Mariei și acest lucru este clar exprimat în statut. Pentru creștinii din întreaga lume, sculptura este foarte importantă, deoarece evidențiază descriptiv conținutul Bibliei.
sculptura este, de asemenea, semnificativă din punct de vedere istoric, deoarece conturează o piesă care a fost atent proiectată și realizată. Apelul oferă o înțelegere fanilor de artă ai evenimentului istoric real. Artefactul este o piesă minunată de pus într-o casă sau într-un cadru social. De asemenea, este afișat în muzee și biserici ca o amintire constantă a speranței umanității. Pentru cei cărora le este greu să citească Biblia, ei ajung să privească sculptura ca o amintire constantă a speranței. Sculptura Da Vinci Buna Vestire este de mare esenta pentru lumea artei actuale și cele viitoare.
Statuia bustului lui Da Vinci
această sculptură este special concepută cu referire la stăpânirea artei picturii de către Da Vinci. El a fost denumit omul Renașterii. Sculptura are o finisare din bronz, iar opera de artă măsoară aproximativ 9 inci înălțime. Are o origine bulgară. Piesa este o imagine a corpului superior al lui Leonardo da Vinci. Acesta este conceput pentru a onora Da Vinci. Din punct de vedere istoric, legenda artei italiene a avut un rol esențial în industria artei. Celebrele sale picturi sunt o motivație pentru mulți artiști.
a avea o imagine statutară a lui este o ilustrare a realizării pe care acest mare artist a reușit-o. Statutul este bine conceput și conceput pentru a face apel la mesajul intenționat. Cu numele lui Da Vinci gravat în partea de jos a statutului, piesa merită cumpărată. Statutul bustului este disponibil în diferite sculpturi, cum ar fi bronz, lemn și piatră. Natura designului materialului dictează prețul pieței, iar costul poate varia de la magazin la magazin, în funcție de natura materialului, designul și dimensiunea piesei. Standul puternic îl face potrivit pentru orice platformă, de la case la galerii de artă.
sculptura Cina cea de Taină
această sculptură este o motivație din faimoasa pictură a lui Da Vinci, Cina cea de Taină. Piesa este o expresie artistică a evenimentelor înregistrate în Biblie care implică Isus și discipolii săi luând ultima masă. Aceasta a fost înainte de eventuala condamnare la moarte a lui Hristos. În timpul cina cea de Taină, Isus se întâmplă să dezvăluie ucenicilor Săi că unul dintre ei îl va trăda. Sculptura oferă o senzație artistică detaliată a evenimentului real. Apelul artistic este mai ilustrativ al evenimentului biblic real.
piesa este cea mai convenabilă pentru biserici și case. Chiar și cei care nu sunt creștini ajung să-l procure datorită esenței sale istorice și biblice. Piesa nu numai că afișează creativitatea artistului, ci și inspirația, având în vedere referința lucrării. Nivelul de creativitate al lui Da Vinci este evident în această piesă specială și s-ar agape doar la minunata sculptură. Pictura poate fi achiziționată din mai multe motive, dar ceea ce este ciudat este nivelul de creativitate din piesă. Majoritatea pieselor sunt din Germania. Sculptura se găsește în sculpturi din bronz, lemn și lut.
Mona Lisa Bronz sculptura
acest lucru este, de asemenea, inspirat de pictura lui Da Vinci celebru Mona Lisa. Majoritatea pieselor sunt din SUA. Pictura a fost realizată în jurul anilor 1503 și 1519 și acționează ca o referință artistică la sculpturile de astăzi. Statutul oferă o senzație detaliată a picturii originale. Afișează un corp parțial al unei femei (Mona Lisa). Există atât de multă atingere artistică interpretată în statut. Zâmbetul ei este o expresie a ideii cosmice a lui Da Vinci de a lega umanitatea de natură. Sculptura din bronz este montată pe o bază solidă fermă și măsoară 12 inci în lungime.
potrivit cercetătorilor, femeia de pe sculptură se crede că este Lisa Gherardini. Mulți pasionați de artă apreciază foarte mult această sculptură și motivul este acela al importanței sale istorice. Apelul statutului este, de asemenea, ilustrativ al mesajului intenționat de Da Vinci. Statutul oferă o senzație artistică alternativă picturii. O prezență artistică dominantă se dezvoltă atunci când sculptura este în jur. Ambianța din jurul figurii este foarte inspirată din punctul de vedere al artistului.
